牡丹亭游园表达了什么（牡丹亭游园的春之思）

《牡丹亭》是汤显祖的代表作，全称为《牡丹亭还魂记》。故事大致是这样的：

聪明美丽的少女杜丽娘整日被禁锁在太守府的深闺内院，生活十分寂寞、烦闷。一天，老书生给他讲《诗经-关雎》，优美的爱情诗篇，深深地拨动了他的心弦：”关了的雎鸠尚然有州渚之兴，何以人而不如鸟乎？“启发了他青春的萌芽。为了消愁解闷，他和丫头春香去书房后面游园。可是明媚的春光，反而触动了杜丽娘爱情上的满怀愁绪，使她更加抑郁伤感。回房后困倦入眠，梦中与一个手持柳枝的书生幽会，恩爱缠绵，情意缱绻，不想美梦被她的母亲撞醒。这就是有名的“游园惊梦”。

游园后，杜丽娘情思难舍，终因爱情不能如愿，抑郁而死，葬在园中。后来，梦中的书生柳梦梅来此游园，同杜丽娘阴魂相遇，诚挚的爱情使杜丽娘起死回生。经过一番波折，终于夫妻团圆。作者在题词中说：如丽娘者，乃可谓有情人耳。情不知所起，一往而生。生者可以死，死可以生。

《牡丹亭》全剧共55出（场），《游园》是第10出《惊梦》中的前半部分，由6支曲子组成，主要是刻画杜丽娘的内心世界。第一曲[绕地游]：

梦回莺啭，乱煞年光遍。人立小庭深院。炷尽沉烟，抛残绣线，恁今春关情似去年。

”年光”，就是春光。”梦回莺啭，乱煞年光遍”，是说：莺鸟的歌声，把我从梦中唤醒。啊！到处都是撩乱人心的春光！莺鸟叫是春天最鲜明的象征，所谓“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”。这里作者用了”乱煞”一词，隐隐流露出杜丽娘心绪的烦乱，这是为什么呢？下面告诉我们：

人立小庭深院，炷尽沉烟，抛残绣线。

”小庭深院”，说明她是被禁锢在深闺内院，天地极其狭窄。”炷尽沉烟，抛残绣线“是说：沉水香已经燃尽熄灭了，针线活没做完就被抛在一边。这里概括地描写了杜丽娘生活的典型环境，说明她的生活单调乏味：除了绣花就是闷睡。”炷尽沉香，抛残绣线”一个”尽“，一个”抛”，一个〞残“，就把他对针绣的厌烦以及长睡后慵懒无聊的心情表露无遗。

但是，笼中的小鸟羡慕广阔的天空，深闺中的少女更关心春天的到来。“恁今春关情似去年”，这就是说：怎么今年对春天的关心和向往，还同去年一样殷切啊。原来，杜丽娘心中有一颗压抑不住的青春的心在隐隐跳动！这样看来，”莺啭“不但惊醒了她的春梦，也唤醒了她的春情；“乱煞“不但写出春光热闹，也含有春意撩乱、春情难遣的味道了。

这只曲子揭开了游园的序幕，为整个游园奠定了感情的基调。第二支曲子[步步娇]是写杜丽娘游园前精心梳妆准备的情状：

袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌，整花钿，没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。步香闺怎便把全身现。

这只曲子写得极其新颖别致，把杜丽娘细腻复杂的内心活动，描绘得具体入微，淋漓尽致。

“晴丝“是春天晴空中的游丝，据说是虫鸟所吐。”袅晴丝吹来闲庭，摇漾春如线”，是说：春天的晴丝颤颤悠悠地吹到了寂寞的小庭深院，飘摇荡漾如同细线一般。

写春光、春意，一般人总离不开桃红柳绿，蝶舞蜂喧。作者在这里偏偏选取了不被人注意的晴丝，可谓别出心裁，恰到好处。晴丝只有春天天朗气清时才能见到，这就自然交代出春光明媚的背景。其次，晴丝袅袅，极细极微，只有像杜丽娘这样细心闲适的闺房小姐才会发现，也只有对春天十分“关情”的人才会专注地观察它。所以，这从侧面反映了杜丽娘的身份和性格。而且，在这幽深寂寞的小院里，只能吹进像晴丝这样一点点可怜的春光，也说明深闺少女的寂寞可悲。这是我们从”实指“方面去理解，如果从”虚拟”方面联系，那么这一句又可当做杜丽娘微妙心理的写照。

“晴丝“同”情思”是谐语双关。空中的“情丝〞正象杜丽娘心中的“情思”，这缕”情思”是受了《诗经》中爱情诗篇的启示而开始萌生，又遇到春光的诱引、触发而逐渐苏醒；但它尚未有明确的目标和意识，也并不强烈，恰如空中的晴丝，纤细朦胧，飘忽不定，难以捉摸。所以，“摇漾春如线“这“春“字，既是指春光，也可以喻春情；既可说空中的晴丝摇漾如线，也可说是杜丽娘心中的春情象细线般颤动。春景与春情融合的如此紧密巧妙，曲折含蓄，真可谓达到了水乳交融，天衣无缝的地步。下面正式开始梳妆：

停半晌，整花钿。没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。

”花钿”，古代女子鬓发两边的装饰品。彩云，形容女子美丽的头发。这两句说：隔一会儿，整理一番头上的装饰，没想到镜子忽然把我的半边面容偷偷照了进去，惹得我急忙躲闪，把美丽的卷发都偏斜到一边去了。不说人照镜子，却说”菱花偷人半面“，把镜子拟人化，显得更加生动活泼。作者还用了两个当时的口语，”没揣“是不意，没料到；迤逗“，是引惹，挑逗。用在这里，不但增添了生活气息，而且把杜丽娘天真娇羞的神态，刻画得惟妙惟肖。镜子照着面容就不好意思起来，反映了封建礼教对闺中女子束缚的严重，所谓”步香闺怎便把全身现”，是说闺阁小姐是不能轻易出门的。明代的所谓《闺范》就明文规定：”女子深藏简出，无与人靦面相观之理”。另一方面，恐怕是杜丽娘在镜中窥探到自己春情荡漾的内心隐秘，才羞答答，不好意思吧！所以当春香夸她打扮得好时，她顺势把自己的穿着夸饰一番。我们看第三支曲子[醉扶归]：

你道翠生生出落的裙衫茜，艳晶晶花簪八宝填，可知我一生儿爱好是天然。恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤。

“翠生生“，形容色彩鲜艳；“艳晶晶”，指光彩夺目。”翠生生出落的裙衫茜，艳晶晶花簪八宝填”，是说身上穿着绛红色的裙衫艳丽挺括，头上带着宝石镶嵌的花簪流光溢彩。这两句把一个美丽华贵的少女顾影自怜，沾沾自喜的得意神态，刻画得活龙活现。

”可知我一生儿爱好是天然”。是说杜丽娘天生的本性就爱美。这是作者发掘她内在的心灵美，是画龙点睛之笔。这种爱美的本性虽然不排除贵族少女讲究穿戴的传统心理，但从全剧看，主要是对青春的珍惜和对爱情的向往。

恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤。

”三春“，原指春天三个月，这里比喻人的青春。杜丽娘纵然有沉鱼落雁之容，羞花闭月之貌，可是她那青春之美又有谁来赏识呢？

以上三只曲子是描写杜丽娘游园前的心理活动，处处呈现出贵族少女矜持和自我欣赏的特点，但也透露了春情难遣的寂寞和对环境的隐隐不满，为下面心绪突变埋下了伏笔。

杜丽娘来到园中，见到满园春色，不禁感慨万端：“不到园林，怎知春色如许”，心中激起了巨大波澜。第四支曲子[皂罗袍]情调为之一变：

原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！（合）朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船一一锦屏人忒看的这韶光贱！

这是《牡丹亭》中最负盛名的一支曲子。

”姹紫嫣红”极写春色之娇艳；”断井颓垣”说尽园子的破败。这是何等鲜明突出的对照啊！这里作者只用8个字囊括了园中全部景色。这种以虚代实的笔法，不仅给我们留下了充分想象和回味的余地，而且为主人公急剧的心理变化做了充分的铺垫。”原来”、”似这般“、“都付与“这几个副词饱含着主人公无限惊讶、感叹和惋惜，带有极强烈的感情色彩。春光这样迷人，庭院竟如此荒废，怎不叫“爱好天然”的杜丽娘触景伤情，百感交集呢。终于她迸发出深心的苦闷：

良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！

如果说前两句还只是委婉地寓情于景，这两句则是直率地直抒胸臆了。

”奈何”，这里有消遣、打发的意思。这两句是说：这么宝贵的春光，这样优美的景色，天哪，叫我如何度过呢！使人舒心愉快的事究竟哪家才有呢？

显然，这里杜丽娘是联想到了自己的身世、境遇，把郁积胸中的万斛愁绪，对周围环境的满腹哀怨都一股脑儿倾泻出来了。古人说”天下良辰、美景、赏心、乐事，四者难并“。是的，这”姹紫嫣红“的”良辰美景“不正是她美丽青春的象征吗？而那全无”赏心乐事”的”断井颓垣“，不又正是她那冷漠无情的贵族家庭的写照吗？封建家长不但对自然美景无动于衷，而且对子女的青春年华也漠不关心。想到自己”生于宦族，长在名门，年已及笄，不得早成佳配”。良辰美景虚度，赏心乐事乌有，怎能不使她伤感备至呢？所以，”奈何天”、”谁家院“这两句，确是凝聚着杜丽娘心中的无限哀怨，蕴含着对封建家庭的强烈不满，道出了千千万万不幸少女的痛苦心声。

下面，作者笔锋一转，用合唱形式给我们展示了一幅绚丽广阔的画面：”朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船”。王勃有《滕王阁》

诗”：画栋朝飞南浦云，朱帘暮卷西山雨”。这里的”朝飞暮卷“就是“画栋朱帘〞的代称。这两句十六字里，有浓笔重彩，有淡墨轻染。我们仿佛看到了雕梁画栋，飞阁流丹；看到了云蒸雾蔚，碧瓦亭台；和煦的春风夹带着蒙蒙细雨，烟波浩渺的春水中浮动着美丽的游艇……这是多么迷人而又略带怅惘色彩的美景啊！它使我们的视野由狭小的园林扩展到寥廓的境界，让我们随同主人公去畅想更广阔的天地，更美好的自然。然而这对杜丽娘来说是可望而不可及的，这就更加衬托出她处境的可怜，如同囚笼中的小鸟一般。因此下面这一转折：”锦屏人特看的这韶光贱”，就成了势所必然。韶光，即春光。锦屏人，原指闺房中的人，这里是说那些封建家长，杜丽娘把怨恨的矛头直接指向耽误他青春的父母了。

这只曲子是杜丽娘情绪由喜转悲，由叹转怨的转折点，写得哀婉缠绵，情意深远，十分动人，历来为人称颂不绝。《红楼梦》描写林黛玉听了这只曲子也为之动情不已。

这支曲子同前面几支句式也不大相同。作者用了一系列近似对偶的句型，如”姹紫嫣红”对“断井颓垣”；”良辰美景“对“赏心乐事“。这一组组对比，既有力地渲染了情和景的矛盾，突出了主人公的复杂微妙心理，而且使句式整齐华美，语言绮丽典雅，富于音乐美。

杜丽娘的感伤情绪，在第5支描写赏花的曲子[好姐姐]中又有所发展。

遍青山啼红了杜鹃，荼蘼外烟丝醉软。牡丹虽好，它春归怎占的先！（合）闲凝眄，生生燕语明如翦，呖呖莺歌溜得圆。

这只曲子提到的三种花，作者是别具深意的。杜鹃历来被当作悲剧的象征，“遍青山啼红了杜鹃”正是借用了“杜鹃啼血“的典故，渲染了一种浓郁的感伤气氛。荼蘼是晚春开的花，写它主要为突出尚未开花的牡丹。”牡丹虽好，它春归怎占得先，”才是作者笔意所在。牡丹具有国色天香，被人们誉为百花之王，可是等它开花，春天就要过去了。杜丽娘以牡丹自比，想到自己“如花美眷，似水流年“，“颜色如花，岂料命如一叶”，自然分外伤心了。所谓“烟丝（即晴丝）醉软“，也衬托出杜丽娘幽怨缠绵，如痴如醉的情状。上面是以花喻人，下面作者又以鸟衬人。成对的莺燕快活欢唱，更反衬杜丽娘的孤独寂寞。这只曲子处处见景抒情，一花一鸟都扣紧了杜丽娘的心里活动。颇有”感时花溅泪，恨别鸟惊心”的味道。至此，杜丽娘的伤感情绪再也无法排解了，最后一曲[隔尾]：

观之不足由他缱，便赏遍了十二亭台是枉然。不如兴尽回家闲过遣。

天真的春香不理解杜丽娘的心事，还嫌“观之不足”，这更反映出杜丽娘的孤独、苦闷，身边连个像红娘那样的知心姐妹都没有。

谢榛在《四溟诗话》中曾提出过好诗应做到：“诵之行云流水，听之金声玉振，观之明霞散绮，讲之独茧抽丝”。《游园》中的曲文，确实达到了这些要求，使人百读不厌，回味无穷。

《游园》中。情景交融手法的运用也达到了炉火纯青的地步，写景，抒情和人物的心理刻画，浑然一体，景中情和情中景很难加以区分。短短6只曲子使我们仿佛跟随杜丽娘游了一次花园，不但领略到鸟语花香，满园春光，而且感受到女主人公细微复杂的心理脉搏，听到了如怨如诉的内心独白，这也是这出戏至今生命不衰的重要原因。