梁祝徐克版谁演的（梁山伯五音缺情）

梁祝的传说素来是无数文人墨客的心头好。

因为它是一个哀怨动人的爱情故事，出自于民间，源起于东晋，距今年深久远，有很大的创作空间。

1959年，一曲由著名音乐家何占豪、陈钢先生作曲，阎肃先生填词的《化蝶》横空出世，以一枝独秀之势傲立乐坛，奠定了梁祝故事的主旋律。

碧草青青花盛开，彩蝶双飞久徘徊，千古传诵深深爱，山伯永恋祝英台。同窗共读整三载，促膝双肩两无猜。十八相送情切切，谁知一别在楼台。楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花中来，历尽磨难真情在，天长地久不分开。

与此同时，曲艺界，影视界各种版本的梁祝各放异彩。

俗话说一千个观众眼中有一千个哈姆雷特 。

有的人喜欢传统戏曲里的梁祝，咿咿呀呀的舞姿曼妙韵味十足。

有的人喜欢电视，一个剧情开枝散叶，衍生无数情节，几十集的人物刻画，形象丰满，慢慢叙述，娓娓道来。

有的人喜欢电影，短短一个半小时，节奏明快，故事紧凑。

作为一个上班忙工作，下班忙家务的打工族，小编我更喜欢快节奏的电影。

（1）

电影版首选徐克的《梁祝》。

不为别的，只因此剧不但从主角到配角，从导演到填词作曲，都是香港影视圈殿堂级人物，还荣获第14届香港电影金像奖“最佳配乐奖”，提名第31届台湾电影金马奖“最佳跨媒介改编剧本奖”，且豆瓣分为8.0。

远高于同时期濮存晰和胡慧中主演的《梁山伯与祝英台新传》。

徐克在香港素有“徐老怪”之称，意指其作品立意独特，脑洞大开，就算新瓶装旧酒，各种滋味一应俱全，尤其是感情表达之细腻，嚼之有味，品之甘醇。

徐克出品，必属精品。

（2）

好，闲话少说，下面图解剧情。

诡异画风海报提神。

领衔主演：九十年代初期“玉女掌门”杨采妮和“霹雳虎”吴奇隆。

金牌配角：徐锦江、吴家丽、刘洵、孙兴、侯炳莹。

配乐：才华横溢，冠绝词曲的传奇人物——黄霑。

背景：东晋，一个历史上被严重轻视的王朝，这个时期内忧外患，动荡不安，上层社会是非不分，官场腐败，拉帮结派，儿女的婚姻成了结交权贵的筹码。

上虞祝家庄祝员外之女祝英台的终身大事自然也逃不了被包办的命运。

东晋男人爱施脂粉，祝爸爸也不例外，一言不合就兴师动众，让一群丫鬟给他按摩美容,提拉肌肤。尽管祝妈妈天天给他涂活血回春膏，但祝爸爸脸色依然差得像痨病鬼一样漆黑难看。

为了振兴门楣，祝爸爸与祝妈妈商量把女儿许配给财大气粗的马太守之子马文才，夫妻打情骂俏的功夫，女儿的终身大事就被敲定了。

豪门媳妇，知书达礼，琴棋书画是标配。

祝爸爸决定亲自测测女儿的各项技能。

这一测才发现女儿音律一窍不通。

字不会写，诗不会吟，胸无点墨，连家丁丫鬟都不如。

如此蠢笨，急得祝爸爸脸上的脂粉唰唰直掉，祝妈妈也表示浑身无力。

一番思量后祝妈妈决定让女儿假扮男装去自己的母校崇绮书院培训一下。

女扮男装求学之路，祝妈妈曾经也走过一回，她甚至保留了十几年前的衣服，看起来那段往事在她心里份量不轻。

（3）

于是祝英台泪别父母，带着忠心耿耿的随从长贵，贴身侍女小灵子开开心心地去上学了。

崇绮书院有个学生叫梁山伯，是个两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书的穷学生，连老师都吐槽他：五音缺情，不知情为何物。

话说这老师思想还蛮开放的，经常教学生追女之道，还埋怨新来的祝英台嘻嘻哈哈，一点都不解风情。

祝妈妈的师母是个精明的女人，一眼就看穿了祝英台是个女孩子，特意把她安排到书馆就寝，饭也和她一起吃。

家境优渥的祝英台在学校受到特别优待，这让很多学生心怀妒忌，祝英台遭到了同学的排挤。

一个人吃、一个人住的日子很无聊，祝英台没事就画蝴蝶儿玩，日久天长的，一对蝴蝶被她画得栩栩如生。

好在住书馆第一天，她就和经常在这熬夜读书的梁山伯成了好朋友，害怕的时候，梁山伯也愿意陪在一旁看书，为她壮胆。

有一天，梁山伯读书太晚，祝英台留他过夜，这让梁山伯吓了一跳，他以为祝英台和亭望春一样是个同性恋。

祝英台在床中间放了一盆水，警告他：如果你碰倒水的话，我就要打你。

结果一觉醒来，梁山伯被祝英台打得鼻青眼肿。

气得梁山伯骂她像个女人一样，一点动静就乱打人。

打打闹闹的过程，友谊的小船越靠越近。

（4）

作为品行兼优的学霸，梁山伯居然帮学渣祝英台考试作弊。

结果被老师抓个正着。

老师生气要把梁山伯赶出学校。

在长贵的重金贿赂下，老师答应再给祝英台一次补考的机会。

为了不被赶出学校，学霸和学渣开启精诚合作模式，你监督我苦读，彻夜不休，终于度过难关。

朝夕相处，一对年轻人情愫暗生。

祝英台代梁山伯受罚，梁山伯抚琴相伴，情到意通，音律全开，青青绿草地，彩蝶双双飞……

若问情从何处起？发自心肝脾肺肾。

梁山伯带祝英台去见友人若虚大师，祝英台无意间得知母亲的一段前尘往事，原来十八年前，祝妈妈女扮男装来此求学，与若虚大师相爱，但婚姻讲究门当户对，祝妈妈听从父母安排，嫁给了富贵人家祝员外，若虚心灰意冷遁入空门。

祝英台从他们的聊天中得知梁山伯马上就要离开学院参加科举考试，心绪大乱，仓皇而去，不小心把胸襟遗落在回家的路上，梁山伯初次怀疑祝英台的性别。

中秋佳节，梁山伯偷来胭脂水粉为祝英台描眉弄唇，想到别后难重逢，祝英台惆怅呛酒，梁山伯终于确定祝英台是女儿身，内心百感交集。

梁山伯辞学，祝英台坐卧不安，抚琴送别，精神崩溃。

（5）

对头与马家拉近关系，祝爸爸心急如焚，急召祝英台回来成亲，祝英台心急火燎请亭望春去通知梁山伯，两人在十八里亭重逢，惊闻祝英台许配他人，梁山伯如雷轰顶。

两人于观音洞私定终身。

楼台一别，梁山伯日夜兼程赴京赶考，他原以为取得了功名，就获得 了迎娶祝英台的资格，没承想小小的县令在祝妈妈眼里就是则癞蛤蟆想吃天鹅肉的笑话。

祝英台日思夜盼把梁山伯盼了来，还是没能拦阻父母把自己许配给马家的事实，她决定冲破封建礼制，与梁山伯私奔。

私奔的后果很严重，祝英台被锁进了小黑屋，

梁山伯被祝爸爸打得奄奄一息，

饶是这样，祝妈妈还步步为营，逼他写信断情。

梁山伯被折磨得吐血送命，

死不瞑目。

身边的锦瑟无故绷断，祝英台悲从中来，哀嚎之声延绵不绝——

梁母把梁山伯葬在贸城的路口，希望儿子见到祝英台最后一面，放手投胎重新作人。

（6）

人去情空，祝英台心如死灰，日夜垂泪，泪中带血，大婚之日，胭脂水粉竟抹不上去。

祝爸爸命令全家上下抹最浓的妆，涂最白的粉，个个要红光满面，务必开开心心把女儿送到马家。

祝英台恳求妈妈答应让她去见祝英台最后一面，祝妈妈一口答应。

祝英台被祝妈妈的回春膏抹得青面獠牙，

面目皆非。

祝爸爸无视女儿的恳求，命令轿夫不准经过梁山伯的坟地。

锁啦一声炸起，鲜红的轿夫，鲜红的队伍，鲜红的喜轿，抬着鲜红的新娘，鲜红的嘴唇镶嵌在一张张惨白的脸上，如舞台上的跳梁小丑，如被操纵的傀儡，如道场上的僵尸。

风号怒卷，飞沙走石，这只诡异的队伍一路吹打，一路踉跄，乐声飘飘渺渺。

道路被阻，轿夫只有深一脚浅一脚抬着祝英台向梁山伯的葬身之地走去。

（7）

梁山伯的坟墓赫然出现在路口，坟上引魂幡飘飘摇摇，犹如梁山伯深情呼唤。

祝英台从轿中飞奔而出，一路褪红妆、弃头冠，披麻戴孝，跌跌撞撞，扑倒在木碑前。

一份苦恋，两地相思，三岔路口，四目隔坟望；

五脏情满，六腑绞伤，七窍泣血，八面风霜寒；

九九归一，一片天昏地暗，终于十分绝望。

祝英台展开梁山伯的绝迹，情起泪落，字字哽咽：

无言到面前，与君分杯水，清中有浓意，流出心底醉，不论冤或缘，莫说蝴蝶梦，还你此生此世，今世前世，双双飞过万世千生去。

天塌地裂，雨哭风号，雷鸣电闪，生死枉然。

尘妆洗尽，返璞归真，同碑同冢，彩蝶双双。

梁山伯坟墓大开，祝英台飞身入穴，倾刻间天平地合。

千古爱情终成绝唱！

剧终！

（8）

虽然梁山伯与祝英台的故事传唱千年，成为经典，赚足了观众的眼泪，但这对苦命鸳鸯是不是确有其人，有待考究。

其实徐克版《梁祝》与他别的作品比较，并不具有代表性。

它不像《倩女幽魂》中的宁采臣和小倩无法超载，也不像《青蛇》天马行空，自成一派。

他还是保留了传说的基本架构：求学——拒婚——哭坟——化蝶，也保留了故事的原汁原味。

尽管故事中的女主不好学，五音不全甚至胸无点墨，但她聪颖，痴情，大胆，叛逆，与传说差不多。

故事上半段以搞笑方式轻松演绎一对年轻人相识相知到相爱的过程，后半段氛围凝重，感情表达如喝烈酒，后劲十足。

杨采妮的片子我看得很少，在我眼里，她并不是真正意义上的美女，五官长得比较粗糙，不够女孩气，但穿上男装，英气十足，很是贴合女扮男装三年都没人发现的假小子形象。

尤其是后半部份，梁山伯死的那一刻，如心灵感应般，祝英台心智大乱，发狂悲号，紧接着生气全无，如傀儡般任由父母摆布，直到见了梁山伯的坟，才魂魄归位，将生死置之度外，一心只想追随梁山伯而去，走得是荡气回肠，惊心动魄，让人久久不能忘怀。

这些细节的把握和表达，杨采妮都做得很完美，没有一点浪费的表情，她用她的演技，让我感受到了她独特的魅力。

能与观众同欢同喜的作品，就是好作品。

一千个观众眼中有一千个哈姆雷特 。

我心中的梁山伯和祝英台，就是吴奇隆和杨采妮。

（图片来自网络，侵删）

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