钢琴技术和钢琴技巧哪个重要（学好钢琴的秘密）

曾经有多少学琴人因为这个字 慢”字没有学好琴而放弃的有的则是始终弹不好琴的原因都是因为这个字，慢练贯穿于钢琴练的全过程,总之.保证练琴质量不时提高的一种重要方法。只有正确理解了钢琴慢练的作用和意义,并把它合理地运用到钢琴学中,才干收到良好的练琴效果,真正做到高效、科学地学钢琴。不管是对于青少年、儿童,还是老年人的钢琴学慢练都是不可缺少的一种练琴方法。慢练是克服一切技术障碍之本。

应当使演奏者在一接触乐曲的开始就走上一条正确演奏的轨道。通过慢练.把乐曲中的一切细节都扩大了,慢练犹如放大镜.使演奏者能谨慎地注意到音乐的每一个细胞。下面我来具体谈下这个字。

一、慢速练琴的概念及重要性

三、慢练的罕见方法

1.分解慢练

分句、分小节或者分手、分声部进行练。其作用是将技术难点集中到最小的范围来提高练琴效率。通过分解难点,分解慢练是将技术难点分成若干个小段落.弹奏者将注意力集中于某个问题,逐个攻破,最终顺利化解。分解慢练是解决难点的有效方法,但练中必需分清技术难点在音乐作品中部主次地位,比方说有些曲子难点在左手,但右手又是主旋律,如果因为解决技术难点,过多的把注意力放在非旋律部分,而忽略了旋律声部的演奏,就会喧宾夺主,使曲子失去音乐性。

2.变化慢练

训练了大脑对手指的指挥和控制能力,变化慢练包括将技术难点变换节奏、奏法、触键、力度等来进行训练。通过各种变化增强了技术难度.达到解决技术难点的目的变换的方法要根据技术难点的类型来确定,有时也可以把两种以上的变化结合起来使用。例如:解决音阶快速跑动时,可采取变换成附点节奏,让大脑和手指在弹奏附点音符时做好下面短时值音群的准备,然后将这些音群清晰地弹出来。变换力度的练可以充沛利用极强或极弱的下键方式训练大脑的控制能力,不同的力度上进行“慢练”以达到事半功倍的效果。变换奏法是将原先的连奏的乐句改作跳音练,或将原先跳音改成连音或非连音,通过这种变化加强指尖的触键感觉。变化慢练的方法常用来解决技术难点的均匀或力度问题,特别是速度稍慢时,对于体会各手指及各音之间的均匀和各声部的主次关系会更加深刻。

3.利用节拍器

简单的地方弹得很快,指导学琴者慢练最常用的方法还有利用节拍器来限制速度。很多初学者很容易把一首曲子弹得节奏零乱.复杂的难点速度就突然慢下来;而在弹快速的作品时,速度控制不住,越来越快,最终一发不可收拾。造成这些状况的原因是大脑失去了对手指的指控,自己心里也失去了节拍的律动。这样只能得到一种混乱的音响和节奏关系。利用节拍器打节奏,放慢速度,使脑子来得及想,眼睛来得及看,手来得及准备,依照乐谱的规定把音符认准确,并能兼顾到运用恰当的指法和奏法。这样就能获得正确的指法运用和奏法效果。可以防止事后对先入为主的错误进行修正而花费更多的时间与精力。

4.分手慢练与合手慢练相结合。

但对于复调作品或技术较困难的段落则需要分手慢练。分手慢练的好处是使注意力集中于一只手,分手慢练是学好作品的捷径之一。钢琴需要双手弹奏.分别完成了各自的演奏任务,降低了技术难度,为合手慢练提供了条件准备。单手慢练时,要尽量依照谱面要求做到指法、音色、节奏、乐句、触键等的准确,逐渐适应巩固,再逐步加快速度练,直至每只单手都能够准确、快速、流畅地按应有的速度演奏。分手慢练成熟后,就可以采取合手慢练。双手初合时,一定要用慢于分手的弹奏速度进行训练。因为单手的弹奏只是解决了一部分问题,双手合练时难度又会增加,如不放慢速度,就会感到困难,所以合手练时还要耐心坚持慢练,使双手协调配合,最后再逐步加快直至原速。双手练**幼稚后,有时还需要适当进行单手慢练,以便加深记忆,巩固效果。

一首作品在完全练成熟后,值得特别强调的.还应该在慢速中作意识化的加强和巩固,否则一些下意识的惯动作就会逐渐变得模糊,有可能在演奏中造成失误;从音乐表示方面考虑,会因缺乏意识的训练而丧失表现的鲜明性,丧失细腻与精巧,从而丧失艺术表示的说服力和感染力。