国产剧有韩剧氛围感（国产剧用偶像剧）

文|令狐伯光

如果有关注电视剧发展的话，大概会发现这两年有一个特点。那就是韩剧在国内网络仍然很火，特别是现实主义作品。以前在世界上（特别是亚洲和东南亚）很火的韩国偶像剧却不太行了。

比如什么《什么都不想做》《爱情的理解》《你陷入的世界》《青春选择题》《弹子球游戏》等等。

我记忆中上次在国内还火爆的韩国偶像剧还是上次。实际上是玄彬和孙艺珍主演的《爱的迫降》，那还是2019年的电视剧了，这两三年也不是没有韩国偶像剧，但是很少有以前那种爆红的偶像剧。

比如金多美主演的《梨泰院》《那年，我们的夏天》，再到《财阀家的小儿子》。

这些剧从题材上面看是有些接近的，但和以前那种火遍亚洲和东南亚的偶像剧还是有明显的不同。特别是像上面列举的要么关注现实和生活的剧集，要么就是尺度大，设定稀奇古怪的剧集。

国内观众一向鄙视的国产偶像剧，反而在世界上（特别是亚洲和东南亚）开始火爆了起来。比如《苍兰诀》《星汉灿烂》《开端》等，至于像《千金丫环》《别跟姐姐撒野》《致命主妇》等剧，国内观众可能看都没看过。

国内火爆的国产剧当然不排除偶像剧，但讨论度更高的往往还是现实题材的作品，比如《人世间》《警察荣誉》等等。而且往往因为悬浮，不接地气等原因被批评。

最终就造成一种国内观众夸奖韩剧，结果海外观众开始追捧国产剧的状态。

当然，严格说来韩剧在全世界，特别是东南亚仍然非常的火爆。但我们可以清楚看到一个现象。那就是韩剧越来越像日剧和美剧，曾经擅长的偶像剧就不行了。而国产剧这两个方面非常欠缺，但是偶像剧却开始文化输出，为什么会这样呢？

早期抄日剧和港台剧，现在抄英美剧？韩剧的背后是部“抄袭史”

每个国家都会因为经济发展和社会发蔚县状态，有其主流电视剧类型，为啥现在韩国偶像剧不行了？原因是2020年之前韩国的那套“浪漫爱情”式的悲喜剧，其实是从日剧吸收而来的，最先是日剧开创了纯爱电影流派。

港台地区有一部分吧，但更多的是偏古代和各种奇幻设定的题材，偶像剧这套就日本为主。

但因韩国这个国家从建构到发展模式上的畸形，造成了现实中底层人没有出路，这种改变命运实现阶层跃迁的心理便反映到影视作品中，于是就出现了完全脱离现实的、或灰姑娘式的财阀爱上我、或神怪超能式的超能者爱上我等作品。

不得不说韩剧在营造氛围上真的厉害，它能将完全虚幻不现实的东西给你刻画得好像真实一样，无数女性就陷入在五彩的肥皂泡里，以至于现实与虚幻不分。

这个韩国偶像剧的巅峰嘛，我认为则是2015年前后几年，也就是2010年《花样男子》等开始，到《来自星星的你》《鬼怪》的巅峰，在2018年过后差不多就不大行了。

比较起来日剧虽然也有纯爱流，但相对而言是建立在客观现实基础上的，是现实中有可能发生的，更真切得多。且纯爱流也只是日剧的一个流派而已，比韩剧要丰富得多。这个例子就不举了，因为真的很多。

这些年嘛，我们能明显感觉到韩国偶像剧衰落了，原因大概也是亚洲偶像剧大本营日本偶像漫画不行了，古代偶像剧韩国就一直在抄国产剧，从早期港台抄到现在内地，例子也太多了。这些年的韩剧也开始升级了，这个升级又在两个方面吧。

一是开始就讲过的关于现实生活，还有都市职场，再到都市化男性关系的一些细腻的作品，这个层面确实像日剧，但原因也是现实里韩国成为发达国家，城市化，商业化和工业化进一步深入。

比如《脆弱的英雄》《酒鬼都市女人们第二季》《小小姐们》《黑话律师》等等。这一点国内观众还挺羡慕韩剧的，这个题材国产剧倒不是不能拍，但是在职场专业性，现实生活层面一向因为悬浮，不接地气等等。

二是明显学习英美剧题材的作品，2019年的韩国丧尸剧《王国》是其标杆，在网飞成功过后，成为这类韩剧的风向标，大多数题材都是换着花样的抄英美剧。

比如丧尸拍了一堆，后来驱魔拍了一堆，警匪，悬疑和复仇题材，反正各种尺度大，血腥和让人爽的题材都是这条路子，最终才有了去年《鱿鱼游戏》在世界大火的情况 。

2022年差不多都要过完了，韩剧题材上面同样这个路子。不过直到现在都没有出在世界上都火爆的爆款作品吧！

观众瞧不起，海外却越来越火？国产偶像剧为何能“文化输出”

中国的电视剧，以前作为一种文艺作品，它延续的其实是批判现实主义的叙事，现实主义才是我们这个国家的主流类型。只是前些年把握影视创作的是金融资本，而预设收看作品的对象是中产阶级，于是现实主义一路走低几近消失。为中产阶级营造的肥皂泡逐渐盛行，这种土壤天生就适合韩剧生长，于是就有了这些年的流量、小鲜肉这一套。

不过，这几年时代变了，当市场的土壤发生了改变，它会倒逼影视作品跟着改变，不该就被淘汰。新一代的年轻人追求的主流价值开始回归，于是主旋律回归本属于它的舞台中心。从《大江大河》《觉醒年代》《山海情》《扫黑风暴》《功勋》《对手》，到今年的《人世间》《警察荣誉》等等，每一部精彩的现实主义作品都无不引起巨大社会反响。

但是目前我们还集中在年代剧和生活剧上，都市职场剧，年轻男女情感剧等等。

虽然有了《亲爱的小孩》《三悦有了新工作》《摇滚狂花》等等作品，但总体方面还不行，还是观众痛骂的悬浮，不接地气的那种情况。而且，这种电视剧在文化输出上是比较弱势的，因为这和国力还有意识形态有关。目前中国相比西方还是弱势的，所以就没有办法。另外两种可以对外输出的电视剧。

一种是黄暴污等尺度大的作品，上面说过我们这边限制多，拍出来也悬浮不接地气，这两个层面的电视剧一直不大行，不提也罢了。

另一种便是偶像剧了，包括现代甜宠，古装偶像剧等，偶像剧成为中国文化输出的一大利器，逐渐取代了曾经韩国偶像剧的地位，特别是古偶上面。

古偶剧火反而是因为要求低，首先对男女角色有比现代剧更好的造型服饰加成，有的人穿古装服饰可修饰体型，穿现代服饰就会把身高身材暴露无遗。古偶剧可以化浓妆打高光高滤镜，现代剧你能调那么高的滤镜吗？

另外古偶剧（非历史剧）对演技要求较低，咧嘴瞪眼的演技也能应付过去，但现代剧里面的剧情角色人物都是出现于人们生活的，现代人的生活中要是出现一个出戏的成天噘嘴瞪眼的人，那是根本无法接受。

前两年杨颖因为一个坐在车后座上的瞪眼笑被封为最佳恐怖片女主，这还只是一个不恰当的微笑造成的。别的演技不够造成的翻车就不提了。

所以现代剧的演技要求要高于古偶，也就是说虽然投入了拍摄，但是对演员加成却不大，拍了也不容易火，反而容易口碑翻车。

古偶对于编剧、导演的要求低于现代剧，在剧情中随便胡乱描绘社会规则都无所谓，只要设定一个架空朝代，谁能知道你这个朝代的法律、人们的日常行事规则，也就减少了发现剧情漏洞、规则漏洞的几率。

可能有人要说流量明星的问题，古偶本身就是培养流量明星的，唱跳男团/古偶/耽美/选秀就是几大流量培养利器。流量演员大多数都是靠古偶火的，例子不举了太多了，现在选秀和耽美没了，各个想推新流量的公司都在专注古偶。

这个时候问题就来了，既然如此那为何国产偶像剧能在国外火呢？

最简单的道理就像“流量明星”和当初在东南亚爆红的《陈情令》一样，全世界的观众都很肤浅，对于他国的历史文化，社会现实等沉重作品是缺乏兴趣的，除非你整个国家在现实层面不同，让他国需要了解你的现实层面了。

否则这个对外输出的作品，永远都是黄暴污，文化猎奇和各种轻松愉快的娱乐产品。国产偶像剧这方面做得还不错，数量繁多好看的年轻演员，稀奇古怪的设定和题材。再到这些年中国影视工业的突破进步很明显，好看的服化道和美轮美奂的画面等等。

我们倒不能说是绝杀，但它们确实抢过了韩国偶像剧在海外这个生态位，尤其是亚洲和东南亚国家。

一个输出偶像剧，一个输出黄暴污？韩剧的好日子要到头了

如果要比较当前国产剧和韩剧的优缺点的话，大概是随着两国经济社会的发展，在2020年后各自来到了新时代，韩国文艺作品也开始关注现实社会问题，还有一向敢拍带来的尺度突破。

韩国职场和现实题材电视剧拍得更好一些，已经有自己的文化审美和文化风格，相当成熟。大概是继日剧，以前的港剧后，亚洲第三个现代化，商业化的都市生活展现。

但这个输出天然不行，因为你肯定干不过几百年积累的西方现代化。这方面日剧是亚洲是最成熟的，但你看文化输出是不是也不行，远远不如偶像剧火。

当前韩国文化输出最猛烈的是黄暴污和大尺度的作品，但这些基本上是杂糅英美剧，应该是因为文化隔阂的问题，在文化审美和文化风格上还是有水土不服的味道，没有当初韩国偶像剧那样成熟。

这些年，韩国拍了那么多丧尸，驱魔和奇幻题材，但最成功的也就《王国》《鱿鱼游戏》（《僵尸校园》和《甜蜜家园》只能说还行），驱魔题材则一个都没有，未来还能持续多久则要看。

（看《鱿鱼游戏2》是创巅峰还是滑铁卢，我的感觉是已经到了巅峰）。

国产剧最大的优点是还是有自己的生态位，早期偶像剧还抄台湾偶像剧和韩国偶像剧，这几年你就很少看到有抄了，顶多在工业化的文化审美上有点争议（比如以倭代华问题），文化内容，文化风格都是依托于网络小说，这些是自己的东西。

未来几年，如果国产偶像剧还能进一步发展，比如一年拍出5部左右不同题材的《苍兰诀》，像今年暑期档那样并且扩大，国产偶像剧将会完全抢占曾经韩国偶像剧，还有日本偶像剧的生态位，成为最大的文化输出。

至于国内观众更关心的现实主义题材，黄暴污和大尺度作品，那就是另一个话题了。

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