怎么慢慢提高自己的审美（普通人如何提升审美力）

2020年的四月，故宫开启了首次直播，40万人一起云游了安静的故宫，感受了春意之美、建筑之美、空灵之美。但还有很多网友直呼不过瘾。

2019年的七月，抖音艺术季开启，八大美院及20多家头部艺术机构，以及一些艺术类KOL,用各种有趣又美的短视频，带来了一场自上而下的艺术饕餮大餐，收获了20亿的播放量。

作为90后用户的主要阵地B站，聚集了大量艺术类纪录片、创意短视频以及有趣的UP主，对这类内容的喜好度直接反应在了惊人的播放量上。

喜马拉雅APP上面的艺术文化类课程，诞生了大量的优质创作者，意公子、顾爷、张法中、范景中等都受到热烈追捧的人物......

能体会到，在这些数据的背后，是越来越多的人，在物质繁盛的当下，对丰富的精神粮食有了饥饿感。这固然好，但审美品位的提升并不是听几节课、看一场直播、刷几条抖音就能速成的，而是一个不断学习、体验和再创造的漫长过程。

过去的30年，我们的学校和家庭教育，因为舍弃了对审美力的培养，使得只有极少数的人，拥有专业的艺术才能或较高的审美水平。而在如今颜值即正义的大环境下，作为一枚普通人，如果想要投资自我审美品味，尤其是在现在碎片化的信息中去建立完善审美认知体系，并有独立的审美判断力，是否有一个清晰又全面的提升路径图呢？

既然审美如此重要，我们该如何提升自己的审美品味呢，尤其是当下更多需要比拼软实力的年轻人呢？简单的可分为三种方式，认知提升、实践提升、消费提升。

第一步：认知提升，是一个建立认知体系的过程。

关于美的定义、美的历史、美的规律、美的典范、美的社会学、文化学意义等等，都是属于元认知范畴，理清这些可以帮助我们建立自己的审美坐标系，在面对纷繁复杂的审美对象和现象的时候，能做出一个基本的判断，不至于迷失或盲从。所谓操千曲而后晓声，观千剑而后识器。李泽厚的《美学三书》是很好的一本美学启蒙书籍。

而具体到美的传播呈现形式，主要就是文字、图画、视频这三类，所以一定要挑这三类中经典的作品来看，做一个精神上的吃货，比如了解文化艺术类书籍、杂志、摄影、优秀的网站、电影，重要的艺术展、摄影展，知名的美术馆博物馆等等都是可以涉猎的领域。正如歌德指出的那样:“鉴赏力不是靠观赏中等作品而要靠观赏最好的作品才能培养成的。”在信息获取非常便利化的今天，完全可以利用好互联网这个工具。

认知提升，更多是自我教育，它讲求时间上的细水长流和环境的耳濡目染，虽然辛苦了些，但最终的收益是巨大的。因为一个接受过审美教育的人，他有着别人抢夺不走的精神继承物，那种美好的品质、辨别力与感受力，是可以深入骨髓的，能给心灵最好的滋养，即便是朴素简单的生活，内心也是富足和平和愉悦的。

第二步、实践提升，主要是指创作。

如今互联网的UGC生态，鼓励大家创作，而作品就是创作者审美品位和创意水平的直接体现。人的本性热爱一切美好的事物，而对美的创作除了创意和灵感，其实也有技巧套路。比如绘画和摄影中对光影、色彩、比例、构图、层次的讲究，文字在遣词造句、谋篇布局、选题立意上的构思，电影在镜头转化、配乐台词，影像景深处理上的手法，这些本来都是极为专业的领域，但科技降低了工具使用的难度，也降解了创作的门槛，让普通人都也可以参与制作。

之前通过认知提升学习到的东西，现在可以成为实践投资的宝库。在不断的二次创作中，逐渐建构个性化的审美风格，毕竟理论和实践还隔着一个珠穆朗玛峰。在互联网，好在作品可以及时的得到反馈，个体可以随时修正内容。如果能产出优质内容，不仅可以得到平台的扶持，还可以有粉丝的打赏，内容变现的速度和途径比以往任何时候都更为直接有效。所以，实践提升对于普通人来说，是一个几乎零成本但收益空间可以无限大的事情，何不试试呢？

第三步、消费提升，可能是普通人最容易做到的一种方式。现代商业社会，消费是最重要的经济行为，买东西是一个锻炼眼力的好方式。在挑选的过程，不仅仅要考虑产品的质量和品相、还有内涵、高级感这类看不见的审美因素。比如一件衣服，一套家居、一幅画、甚至一个喝水的杯子，都会有不同的设计风格、品牌调性。而一般美的商品，大多会比较贵，因为人们会为设计买单。如果买到特别美的物品，不仅可以愉悦身心，还可以传承收藏，甚至保值增值，最典型的代表就是艺术品了。

当然对于我们普通人来说，消费最大的好处就是通过拥有美物，来建构自己喜欢和舒服的生活方式和空间环境。其实挑选美物的过程，就是在不断寻找适合自己气质和审美风格的过程，当我们对自己的喜好越了解，选择的时候就会越发的自信，也就越可能跳出消费主义的陷阱，不再盲目追求某种潮流或者品牌LOGO，不用借用一种标签来告诉别人自己是谁。

作者介绍：美学硕士，从事文化产业。文章常见于《界面》，并被雅昌、搜狐艺术、亚洲艺术等多家媒体转载。