台北故宫松风阁高清大图（台北故宫的镇馆三宝）

众所周知，台北故宫有三件文物最负盛名，它们分别是翠玉白菜、肉形石、毛公鼎。而你知道台北故宫博物馆的“镇馆三宝”是什么吗？它们均是水墨画，被誉为北宋巨碑式水墨画，又有北宋山水三巨碑之称，它们是什么呢？它们分别为范宽的《溪山行旅图》、郭熙的《早春图》、李唐的《万壑松风图》。今天就先跟大家聊一聊范宽的《溪山行旅图》之故事。

台北故宫

台北故宫博物院，是中国著名的历史与文化艺术的博物馆，而大陆和台湾对于台北故宫博物院的“镇馆三宝”有着不同的说法。

一般想到台北故宫的“镇馆三宝”，第一个都会联想到：翠玉白菜，肉形石，毛公鼎。其实这三宝就是观众票选出来的，最爱的每次来都想看到的，因为这三宝也是观众朋友比较容易看懂的文物了。

翠玉白菜

而实际上，真正台北故宫博物院的“镇馆三宝”指的是范宽的《溪山行旅图》，郭熙的《早春图》，李唐的《万壑松风图》。一方面是它们的艺术存世价值；另一方面是它们分别代表着宋朝每个时期的绘画成就价值。

范宽

在台北故宫博物院“镇馆三宝”当中，堪称中国山水画中“最雄伟的一座山”，拥有“故宫《蒙娜丽莎》”美誉的画作就是北宋画家范宽的名作《溪山行旅图》，范宽为北宋巨碑式的山水画树立了最佳的典范。这幅画也是当今世上唯一一幅确认有范宽落款的作品。

《溪山行旅图》

《溪山行旅图》被称为中国山水画的巅峰之作，就连金庸小说作品《笑傲江湖》中都出现了它的身影。

据史书记载，范宽是北宋时期华原人氏，华原即今天的陕西省耀县，范宽在年轻时，就已经在绘画方面享有盛名，并经常往来于开封、洛阳之间，从事写生与卖画的活动。

范宽又是一位隐士，居住在山林之中，一天到晚，就是跟山林为伍，宋朝之绘画讲究的是师法自然，而范宽居于自然，学于自然，所以画作必是自然的山水草木。

宋朝时，中国山水画迎来了高峰期，从唐代山水画的独立，从人物画的一个背景舞立成了一个画科，山水画就有了一个快速的发展。

《溪山行旅图》

范宽常年生活在山水之中，山岳，树林仿佛就是他的挚友，他的画作也就大多取材于其家乡陕西、关中一带的山岳。

范宽所画的崇山峻岭，往往以顶天立地的章法突出雄伟壮阔的气势，山麓画则是以丛生的密林居多，成功地刻画出北方“山峦浑厚、势壮雄强”的特色，因此被誉为“得山之骨”、“与山传神”。

《溪山行旅图》

说起范宽画山，不得不提他的老师荆浩，这位大画家常年居住在洪谷山，自称洪谷子。与山水的朝夕相处当中，对于画山水画有许多深入而独到的见解。范宽直接继承了洪谷子的成就，而重要的是他不仅只是学习老师的笔法，更注重的是领悟大自然所给予的启发。后人总结他的笔法叫“芝麻皴”，也叫“雨点皴”。

《溪山行旅图》

何谓“雨点皴”，就是用一个点点组成一个面，只有这样的笔法才适合表现北方大山的质感与磅礴的气势。

起初范宽的《溪山行旅图》被宋徽宗珍藏，北宋灭亡后，这幅画作散落民间，明清时期，这幅画作被名家收藏，之后乾隆皇帝得获而珍藏起来。