晏几道思远人表达的情感 晏几道落花人独立

晏几道是北宋著名宰相晏殊的第八个儿子，在北宋词坛，父子词人能够齐名的唯有晏殊、晏几道，因此他们被称为“二晏”，或者以“大晏”“小晏”区分他们，世人将他们与南唐中主、后主李璟、李煜父子并称。晏几道的词正是脱胎于父亲晏殊的《珠玉词》，却又青出于蓝而胜于蓝，形成了自己的独特风格。

晏几道字叔原，号小山，以《小山词》传世，存词大约260首左右。他在词坛的地位崇高，常常李煜与纳兰性德两大词人并提，而且这三位词人都有一个共同特点：集贵族气质和忧郁气质于一身。

如果让我用两个词来概括晏几道词的特点，那么我一定会用这两个——追忆和梦境。晏几道，不是一个活在“现在”的人，而是一个活在“过去”的人；他的词，也是在不断追忆过去的词。这首《临江仙》就是以追忆和梦境为主体的代表作。

晏几道这首词是他最经典的作品之一，入选《宋词三百首》，是流传千古的佳作。其中第二句“落花人独立，微雨燕双飞”源自翁宏的这首《春残》，在前面加上“去年春恨却来时”，让落花中独立的女子更多了一分凄凉，丝毫不逊色于原作。

临江仙 北宋·晏几道

梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。

记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。

起首两句，“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。”“梦后”、“酒醒”这两个动作互文，都只是为了说明一个现象：从梦中醒来和从宿醉中醒过来，都是从迷离恍惚的状态当中突然被拉回到清醒的现实。

词人睁开双眼见到的现实是“楼台高锁”、“帘幕低垂”。门窗紧闭的楼台，静静低垂的帘幕，一层是实指，说明这处楼台不是那种宾客盈门、充满欢歌笑语的热闹场所。另一层是虚指，人迹罕至只是表象，其实质则是这座楼台的主人内心的孤独寂静——不是没人进入这座楼，而是没人能够进入他的心。

“去年春恨却来时。”现实中又是一年的春天了，去年曾经扰乱词人内心的“春恨”，今年又继续成为了不速之客。一年一度的春天，一年一度的春恨，这是词人拼命借醉酒、借做梦想要摆脱的孤独情绪，但摆脱的结果是什么呢？是“落花人独立，微雨燕双飞。”仍然是孤独，仍然是伤心。

当我们还深深沉浸在这幅凄美图画中黯然神伤的时候，下片起首“记得”两个字，又将我们的思绪拉到了词人追忆中的过去。从上片的铺垫，我们可以想象，追忆中的过去，一定是和现实不同的另一番天地。

“记得小苹初见，两重心字罗衣。”这里有一个关键词：“小苹”。这个关键词代表的是一个关键人物，也是晏几道全部追忆的核心。显然，在晏几道的记忆里，小苹是占据他情感深处的一个重要女子。当小苹第一次出现在他的视线中，一定深深打动了他的心。

可是，多年之后，当晏几道回忆起这一次“初见”的时候，他却没有铺张笔墨去描述小苹的美貌，他只是淡淡地说了一句“两重心字罗衣”。他们相见的那一天，小苹穿着的是一件薄薄的罗衫，衣服的领口处还绣着双重的“心”字。双重的心，那就是心心相印的意思啊。理解了这一层含义，我们就能读懂晏几道淡淡的词句背后深深的情——那是一种一见钟情的震撼。

“记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。”“两重心字罗衣”，是追忆中的视觉形象，“琵琶弦上说相思”，是追忆中的听觉感受。词人的视觉和听觉都停留在那个初见的美丽时刻，他多么希望，那一刻能凝固成永恒。

“当时明月在，曾照彩云归。”词人和小苹的那一次初见，就是在明月如水的夜晚。当时的明月，和现在词人看到的明月还是一样的明月，但明月下的景象已经发生了翻天覆地的变化，当年的明月曾经照耀着小苹归去的倩影，而今明月依旧，那位像彩云一样美丽的女子小苹，却再也找不到了。

一首短短的小词，从现实的梦后酒醒，到追忆中的人生初见，再到现实与追忆交错的彩云飘散，我们跟着晏几道一起，完成了一次飘渺幽长的时空之旅。当我们行进到这段旅程的终点，也许我们也和词人一样，恍惚中只见彩云飘散、明月依旧，早已经不知今夕何夕，不知身在何处了。

这就是追忆的力量。其实追忆从来都是诗人偏爱的主题，但晏几道无疑是其中最为典型的代表，甚至可以说，追忆就是他人生的基本模式。有人说，晏几道的《小山词》就是他人生和情感的一部“回忆录”，晏几道，就是一个总是生活在过去的词人。