动漫设计制作哪个学校就业率高(文创产业的基石)
目录 | CONTENTS:
专业认知
培养方案
知名高校
未来规划
就业前景
入门书籍
第一章 专业认知
一、动漫简介
动漫是动画与漫画的集合,创作出的各类故事情节通过漫画、动画的形式表现出来,这些形式又以平面二维、三维等动画特效呈现,从而形成特有的视觉艺术创作模式。
在中国,动漫产业作为一种古老而又新兴的产业,正快速发展。之所以说它古老,是因为源远流长的皮影戏等艺术形态可算是一种原始的动漫;而谓新兴,是指中国动漫产业目前还仅算起步阶段。
二、动漫产业特点
1、高投入、高利润和高风险
作为资本密集型产业,动漫产业投入大,特别是在前期的形象创意阶段,更是如此。好的创意和动漫形象打磨带来的艺术感染力和视觉冲击力,能吸引受众而获得高额利润。反之则不被市场认可。但这种好与坏,只能是以结果为导向,因此,动漫产业具有高度不确定性。
2、科技依赖、人才依赖
动漫是网络和数字技术发展的产物,所以动漫作品需要较高的技术支撑。在人才要求方面,动漫行业特有的艺术属性,需要既懂艺术又有技术的综合性人才。
除了创作阶段的人才外,后期生产销售中的营销策划人才,也是动漫作品能否成功的关键。
3、衍生产品多,营销周期长
为了获得更多利润,动漫作品必须不断推出衍生产品。这使得产业链营销周期拉长。
比如《米老鼠与唐老鸭》、《狮子王》、《玩具总动员》、《圣斗士》等,这些生动活泼、个性鲜明的动漫形象一直风靡到今天。
三、动漫产业相关政策
为了加快动漫等新媒体产业的发展,同时降低行业准入门槛,积极吸收社会资本和外资进入政策允许的文化产业领域,我国先后出台《文化产业振兴规划》《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》《国务院办公厅转发财政部等部门关于推动我国动漫产业发展若干意见的通知》等政策。
四、中国动漫产业前景
中国有着广阔的动漫市场,各地更是制定了形式多样的动漫产业发展计划,打造自己的“动漫之都”。
北京着力打造国际一流的动漫产业中心;上海、广州、福州形成以网络游戏、动画、手机游戏、单机游戏和与游戏相关的产业链。
名目繁多的动漫节、动漫展、动漫赛事每年在多地上演。除了杭州、广州、上海、香港、北京这些动漫先行城市外,合肥、武汉、宁波等动漫产业新兴城市也不断推出自己的动漫活动。这些活动无论从广度还是深度都达到了新的高峰。
中国动漫之所以发展迅速,与庞大的市场是分不开的。据统计,中国儿童食品每年销售额为人民币350亿元左右,玩具每年销售额为人民币200亿元左右,儿童服装每年销售额达900亿元以上,儿童音像制品和各类儿童出版物每年销售额达人民币100亿元……某种程度上,这些行业发展与行销都有赖于动漫产业的带动,也就是说,中国动漫产业将拥有超千亿元产值的市场。
第二章 培养方案
一、开设课程(参考)
1、美术基础模块:设计素描、设计色彩、速写、透视等;
2、软件应用模块:Photoshop、Illustrator、Flash、3DMAX、Premiere、AfterEffect;
3、专业基础模块:原画设计、动画剧本创作、视听语言、动画编程基础;
4、专业核心模块:Flash二维动画设计与制作、3dmax动画设计与制作、影视后期的编辑与合成
5、专业实训模块:校内外综合实训、毕业设计等。
二、学习本专业要求
1、一定的文学素养;
2、美术基础;
3、较好的软件学习能力;
4、创新能力。
三、小贴士:动画与漫画的几个知识
1、动画
动画发源于19世纪上半叶的英国,兴盛于美国,中国动画起源于20世纪20年代。
动画是一种综合艺术,集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术形态。
动画可以追溯到1892年10月28日,埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏,这是一个标志性的日子,动画作为一门艺术形态诞生了。埃米尔·雷诺被誉为“动画之父”。
2、漫画
用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画,被称为漫画。
为了产生幽默诙谐效果,漫画常采用变形、比拟、象征、暗示、影射等方法,有些漫画为了取得讽刺、批评或歌颂等社会效应,还会运用夸张等表现手法。
近年主导国际漫画行业的一般为日本漫画和美国漫画。
3、日本代表性的动漫大师
①手冢治虫
世界漫画发展史上最伟大的画师之一,手冢冶虫。在他的笔下,动漫成为探讨现实性问题。
②宫崎骏
日本动画界的传奇——宫崎骏,第一位将动画上升到人文高度的思想者,日本三代动画家中承前启后的精神支柱人物。
③鸟山明
公认的当今日本漫画界首席代表,继已故漫画大师手冢治虫之后日本漫画界最有影响力的人物。
4、美国动漫特色
“美国英雄主义”、“特技效果”、“想象力丰富”和“英雄配美人”。
5、中国动漫
中国动画起源于20世纪20年代,1926年第一部动画片《大闹天宫》诞生。20世纪40年代,第一部长片《铁扇公主》发行。目前,中国动画正致力于走本国特色道路,蓬勃发展着。
第三章 知名高校
一、选择名校的理由:
进入好学校就读是每个同学的心愿,但为什么要进入名校就读,无非是以下几个方面:
学校软硬件资源
学校声誉与雇主评价
社会需求
这表现在:
1、更好的师资、更多的经费、更优的科研项目等;
2、更优异的校风、校友、发展机会等;
3、更多的保研、实践机会等;
4、更有机会申请国外名校实验室进行研究。
在求职阶段,相关企业更愿意接受有名校背景的求职者。
这意味着同等条件下更强的学习能力和专业素养,以及科研能力。
二、知名高校(本科)
第一梯队:北京电影学院、中国美术学院
第二梯队:中国传媒大学、四川美术学院、湖北美术学院
第三梯队:浙江传媒学院、西安美术学院、广州美术学院
第四梯队:吉林动画学院、鲁迅美术学院
三、知名高校(专科)
浙江艺术职业学院
杭州职业技术学院
浙江商业职业技术学院
上海电影艺术职业学院
上海工艺美术职业学院
苏州工艺美术职业技术学院
无锡工艺职业技术学院
第四章 未来规划
本科毕业以后,学生面临三个选择:国内升学、出国深造,直接就业。
动漫专业作为一门应用学科,进一步深造对部分学生来说,是有意义的,原因有二:
一方面,动漫专业的本科或专科生大多只涉及到专业大类的轮廓,没有足够的知识、很难进行高端工作。
另一方面,在一个具体专业领域进行深入地学习和研究,接受更多的专业知识和技能的学习和训练,一般需要在研究生阶段,甚至博士阶段进行。所以,为了成为创新技术型人才,动漫专业还得深造。
继续深造一般有以下途径:
一、国内升学
国内升学分为:考研和保研。如果是自己考研,这里没什么好说的,只要努力学习就可以。但保研,讲究一定的策略。
名校,或985以上院校,只要GPA在院系前60%,没有挂科记录的同学都有获得推免资格。其中,GPA前50%大概率都能本校保研成功。
所以,对高中生来说,考上大学不是学习的结束,而是新的开始,排名当然是越靠前越好,但所谓强中更有强中手,你努力别人也努力,要想获得好的成绩,需要付出艰辛的努力。
特别提醒:
如果有机会读985院校,尽量读这类院校,至少保研的机会多很多。当有机会保研,一般就不要选择考研,原因是考研压力大,并且会浪费很多机会成本。
二、出国深造
动漫类专业,出国深造,从发展前景看,主要以美国、日本为目的地,它代表了当今世界动漫行业最为先进的国家。
三、出国准备
如果打算出国留学,以下五项需及早规划:
成绩排名
科研经历和成果
英语成绩
推荐信
海外暑期科研
申请文书
1.成绩排名
这里成绩排名没什么好说的。就是认真对待每一门学科成绩,如果某门成绩不够理想,宁愿申请重考。
2.科研经历和成果
衡量科研经历的指标:
①文章发表(科研文章)
②科技竞赛
无论是发表文章,还是参加竞赛,都不短期内能够做好,因此,得提早规划,什么时候开始呢?一般须从大二就开始,甚至刚进校就进行规划。
所以需要尽量早点进入教授团队实验室,在师兄和导师的带领下做课题,少走弯路。这有两个目的:
①发表高质量的文章
②获取导师推荐信
就获取导师推荐这件事,也要求大家尽量早一点参与教授项目,如果人家对你不熟悉,如何推荐你呢?
特别提示:
本科生申请直接读博士时,一般都需要面试。面试内容一般包括但不限于:
①科研经历
②导师认知
③学术观点
3.英语成绩(托福、GRE)
托福和GRE考试这个也没有更多的需要说,但时效需要提示:托福成绩两年有效,GRE成绩五年有效。所以有需要的,大家要算好时间。
4.推荐信
这里特别强调:大牛的推荐信往往能起到重要且决定性的作用。但如何获得大牛的推荐呢?
①自己的授课老师
②科研老师、实习老师
③业界高端人士
所以,平时和这人获得交集很重要。
5.海外暑期科研
一般来说,名校的大三学生有机会暑假到国外名教授的实验室以研究助理的身份从事2-3个月的科研活动。
这里有交换生项目、官方合作项目、国内导师内推以及学业专业类的项目,以帮助学生实现以上目标。
6.申请文书
申请文书,有些同学可能会请专门的机构来做,但是与其这样,还不如自己来做,因为有沟通的时间成本,已足以抵得上自己花费的时间了。
特别提示:
无论是保研、考研、还是出国深造,什么时候开始准备呢?从时间安排来看,大二就要开始,如果打算走保研这条路,这里再次强调,千万不要挂科。并且必须保持对英语学习的热情。
无论是国内升学,还是国外深造,以下工作在校期间必须得参与:
①争取参与科研
打算本校保研的学生,早一点参与相关老师和实验室的科研项目,与学长学姐经验分享等,至少混个脸熟。
②参加保研目标校的夏令营
对打算异校保研的,多参加公共类活动,比如,教育部每年举办的夏令营,以认识更多外校的教授,这个关注本校信息即可(当然异校保研对成绩要求高一点,一般在年级排名全10%以内)。
③参加一些跟本专业有关的有技术含量的竞赛
动漫专业全国性的比赛有:
中国大学生原创动漫大赛
直接就业将在下一章就业前景详细说明。
第五章 就业前景
一、发展前景
目前,动漫就业市场人才需求缺口近40万人,包括产业链下游从业人员,直接从事动漫产业链前端人才缺口约10万人。分为以下六类:故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。
动漫就业岗位分为上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等,其中随着影视编辑技术的发展与3D技术的兴起,中间又包括了像3D建模、影视特效等职位。
但是,行业中往往出现这样的情况,学校培养出的人才找不到工作,相关企业里又招不到工。原因在于动漫行业学校教育跟不上市场技术发展。
为了使动漫专业毕业生得到更好的就业机会,人才培养模式就要紧跟市场。
二、就业方向
1、广告公司、影视后期公司、各类制造业、服务业等影视特效制作部门;
2、制片厂、电视剧制作中心等;
3、影视公司,电视台,游戏公司、动画制作公司等。
三、相关上市公司
三七互娱 宋城演艺、美盛文化、中南传媒
安妮股份 恺英网络 电广传媒 星辉娱乐
皖新传媒 中视传媒 拓维信息 慈文传媒
天舟文化 中文在线 华策影视 恒信东方
第六章 入门书籍
一、《cg art-动漫梦工场》
这本书以诚意为出发点,力求力求做到知无不言,言无不尽。其中的原创案例,对读者既有启示意义,又有抛砖引玉的效果。
一方面,分享创作经验,另一方面,鼓励初创者坚持梦想,在动漫这个行业发光发热。
二、《动画表演规律》
这本书收集的案例,既有专家的,也有学生的。其间用到的图表和画面充分说明了本学科学习的高度。
书中分享的技巧、案例和练习,对读者不无助益。多达200多张插画为读者展示了众多角色的生活轨迹。
这本书的一大亮点是对迪斯尼动画师阿特·巴比特、沃夫冈·雷瑟曼和艾伦·伍德伯里的采访,为该本书增色不少。
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