小妇人构图分析（2x4多线叙述结构很灵动）

院线消息，2019版《小妇人》将在2月中旬上映。这个电影我已经看完了，不过届时依旧打算再去影院看一遍，因为《小妇人》2019版确实拍得很优秀。值得一提，《小妇人》有好几个电影版本，原著也有很多粉丝，若是将其放在一块讨论篇幅会非常长。因此，我打算专注2019版《小妇人》来展开讨论，而且仅此一版也有非常多内容值得讨论。

刚开始看《小妇人》的时候，我是有些迷惑的。一部分原因在于我自身的脸盲，辨识几位女演员花了一些精力。另一部分原因则在于叙事结构。《小妇人》的叙事结构颇有特色，是以2条时间线、4条人物线展开的，彼此相互交织影响。多线叙述的结构无论创作还是欣赏，难度都会较之单线故事要高一些。不过，一旦故事讲好了，多线叙述亦有其独特魅力。

这里先聊一聊双时间线的叙述结构。从时间上，《小妇人》的故事被分为两部分，一个是7年前，一个是进行时。双线叙述的一个难点在于过渡切换，在这方面《小妇人》处理得非常不错。

从故事逻辑上来看，《小妇人》在切换时间线的时候都有比较密切的联系，仿佛一问一答似的交代信息。比如，当乔在抱怨妹妹艾米的时候，电影就很快切换到7年前，讲述乔和妹妹之间的一段恩怨。又比如，当乔走到一个信箱前，手上握着一根钥匙，电影又很快回到7年前，揭示这把钥匙的由来和作用。以故事逻辑来切换时间线，不仅过渡自然，而且还让观众更好的了解故事背景。相比由7年前一路讲到7年后的单时间线叙述手法，《小妇人》的这种做法不仅可以避免流水账，还可以避免观众看了后面忘了前面。

从镜头语言来看，《小妇人》也采用了多种方式来帮助观众区分两条时间线。《小妇人》通过相似布景、特写、物品来过渡场景。这还算是比较常见的手法，更有意思的是滤镜风格。7年前的场景镜头画面色温较暖，带着一点怀旧的味道，而进行时的场景则色温较冷。当两条时间线交汇之后，电影则依据场景氛围来区别色温。比如编辑部谈出版的时候，偏向理性现实，于是采用了冷色温镜头风格；当乔找得到自己幸福的时候，镜头则采用了暖色温。镜头画面色温对讲故事起到很好的辅助作用，非常巧妙。

《小妇人》的人物众多，人际关系变化也比较复杂，我能想象到编剧在改编原著时梳理人物线的头疼。要将几条人物线有条不紊的讲清楚，难度确实是很高的。这个电影在处理人物线的时候，主要以四个女儿展开，并且重点放在了反抗意识最强的乔身上。

起初我并不能很好的代入故事，毕竟故事背景发生在19世纪的美国，存在一定的代沟。但是，随着对故事的了解，我也逐渐爱上了这几位可爱的人物角色，并心系她们的人生际遇。可能人物刚登场的时候并没有特别亮眼，但是渐入佳境后，这几位女主角所塑造的角色是能发生较强的移情作用。以一百多年前的故事背景时代来看，这种超越时空的移情作用还是很让人惊奇的，改编确实很成功。

《小妇人》的四个女孩存在共性，但也各具特色。在母亲的教育下，四个女孩都很善良，尽管家庭较为富余，但她们会去关心贫苦民众的生活。同时，她们也与人为善，懂礼貌，活泼有趣，多才多艺。甚至，她们都在青春期时认为自己不会嫁人，而是去追求理想。而在个人特色上，她们彼此的辨识度也挺高，接下来将逐一讨论她们的性格与人生际遇。

• - 乔

乔喜欢写作，她最为抗拒「女人生来就是要嫁人」的观念，一直信奉女性也可以独立自强。当她看着姐妹出嫁，她第一反应是阻止。她有很要好的青梅竹马劳里，但是她为了坚持自己的信条而拒绝劳里的表白。她为了不求助于亲戚，甚至割了长发换钱。这些行为都表明，乔是一个性格要强，追求独立的女性，是女性解放的先锋派。

然而，在那个年代下，这明显是孤独的，不被人理解。乔尽管很坚强，但当生活不断予以重击时，她也害怕了。她向曾经的青梅竹马表白，但并不完全是因为爱他，而是渴望被爱，慰藉自己孤独的灵魂。

尽管如此，在故事的最后，乔依旧和自己喜欢的人在一起了。我认为这样的结局不是对「女性独立/不嫁」的反讽，而是对「世人认为女性应该如何」的嘲讽。如果没有人认为女性唯一出路就是嫁好，那么就不会有反抗这一观念而不幸福的独身女性。倘若世人与时代对女性没有这样或那样的要求，女性就能自由追求自己的幸福，这才是男女平等、女性解放的最终目的——无论男女，人人都能追求爱、自由和幸福。乔并不是为了婚姻牺牲自己，而是理所当然的追求自己的幸福。

• - 艾米

艾米是个喜欢画画的女生，她可以说是四姐妹中最为理性成熟的一个，对社会问题看得非常透彻，也舍得为了更好的结果而做出妥协让步。青春期的时候，她为了小事而与乔大闹，看起来有些幼稚。然而，在7年后，她与马奇婶婶相处，她仿佛变了个人，变得理性成熟。最后，她拒绝富豪，选择和青梅竹马劳里在一起，某种程度上也是克服了自己内心的不甘，她爱着青梅竹马劳里，却又觉得劳里是将她当做乔的替代品来爱。妥协之余，艾米又得到了幸福，这一结局也算是美满。

有网友谈到，这一角色在过往的版本都没有得到很好的解读，那种野心的女性在过去不太被接受。而在2019版中，艾米后来变得有些像“女政治家”，面对不利局面也能理性选择，相当成熟。但同时，她又非常诚挚，情感很真实坦白，是一个比较复杂的人物形象。当这样一个不一样的女性形象出现在银幕上，本就代表着女性解放的进步。

• - 梅格

这个角色是由《哈利波特》赫敏演员艾玛·沃森饰演的。在《小妇人》中，梅格是个喜欢演戏的女孩，她有些爱慕虚荣，也很向往上流社会的“公主生活”。《小妇人》通过一个小细节来反应这一性格。梅格婚后很贫穷，但在朋友的劝说下非常舍得的花了大价钱去买上等布料做裙子，她很爱美。不过电影中，她的戏份尚且不算太多，四姐妹中戏份占比排第三。

然而，就是这样一个略微爱慕虚荣的梅格，她最终却嫁给了一个贫穷的家教老师。他们真心相爱。丈夫给不了她想要的富贵生活，但她却不在意。她不是选择哪种生活，而是选择和谁生活。梅格正是那个「自行车后笑的女生」，这种个性与最终选择的巨大反差，让人不禁更爱这一角色。

• - 贝丝

贝丝是姐妹中最爱音乐的，但她的戏份却是最少的，而且也是较为悲惨的。对于贝丝的刻画并不是很多，她在四姐妹中也不是很起眼。在两个比较关键的场景中，贝丝都是病人。不过，贝丝对生死的坦然接受却很令人印象深刻。如果说艾米看透的是社会，那么贝丝看透的则是生死自然，是一个颇为灵性的角色。

四个女孩各有各的特色，不仅惹人怜爱，还反映了不同层次的“女性解放”。除了这几个女孩外，男主角劳里、母亲、马奇婶婶、劳里爷爷等角色的塑造也都很鲜活，使得整个故事非常充实。在此，我便不赘述了。也许看完《小妇人》后未必能很快理清事件发生的先后和因果，但这些人物形象一定会深植脑海，人物形象塑造非常出众。

优秀的人物塑造和2x4的叙事结构（2条时间线交织4条人物线），都是《小妇人》值得反复品味的地方。与此同时，电影中还有三个让我印象非常深刻的场景设计，我觉得颇为巧妙。

第一个场景是乔写信向青梅竹马劳里表达“渴望被爱”。乔在几年前拒绝了劳里的表白，但后来因为害怕孤独、渴望被爱，所以再度写信给劳里，并将信封放在林中信箱。与此同时，观众也得知了劳里向艾米求婚。如果被劳里看到这封信，那绝对是巨大的尴尬。相信大部分观众看到这一场景都会在内心狂喊“千万别被劳里发现”。这不仅让观众更加关心之后的剧情发展，还使得“乞求被爱”的乔在拥抱真爱的场景中更感动人。

第二个场景是贝丝两次生病的剧情交叠。通过双时间线结构的安排，贝丝两次生病更加牵动人心。乔两次照顾贝丝，两条时间线都发生了“她睡醒后发现贝丝不在急忙下楼”的桥段，然而7年前在餐桌见到贝丝，7年后却再也见不到贝丝。两个不同结果的对比，让观众深深感受到贝丝死亡对乔的冲击，对乔的情绪感同身受。这一设计很妙。

第三个场景则是乔与主编讨论出版问题。在这一场景之前，乔还在寻找教授，和教授的相拥还未发生。主编和乔煞有介事的讨论，结局应该让女主得到幸福，乔则争论是否要让女主始终如一的独身。于是在最后的结局，乔和教授相拥，故事圆满结束。这一段场景有些像制片团队的讨论，如同站在了上帝视角，主角像作者一样讨论自己的命运。一方面，这是导演在发问：“终生未嫁的原著作者是否渴望被爱？作者此前创作《小妇人》是否也遇到这种妥协问题？”另一方面，这也使得《小妇人》在叙述视角上多了一个层次，引人好奇整个电影究竟有哪些是真实、哪些是小说妥协。这种犹如镜中镜中镜的叙述视角，让电影趣味盎然。

我一直秉持一种观点，好电影不怕被剧透，因为剧透的情节转折只是好电影魅力的冰山一角。哪怕聊了这么多，我依旧觉得无法将《小妇人》的魅力尽皆展现，也不会有影评能做到。准备去影院观看《小妇人》的朋友不必多虑。2x4叙事结构流畅而灵动，人物形象富有魅力，对女性解放主题也进行了恰到好处的展开，《小妇人》优点非常多，值得反复观看品味。