四重奏大结局剧情（八重奏四重奏2吗）

室内乐大约诞生于16世纪末的意大利，在历史上，室内乐最初是贵族的艺术，或是音乐家好友之间聚会、自娱自乐的一种方式，有时也是作曲家的“实验田”。

不同于大型交响乐，室内乐演奏的趣味在于声部之间的平衡、对话、衔接及各种角色转换，每件乐器都被赋予了独特的性格，每个声部上的旋律都是一段个性化的语言，就如同戏剧中人物的对话一样妙趣横生。

精巧的重奏由单件乐器担任独立声部，常见的室内乐形式有钢琴三重奏、弦乐四重奏、木管或铜管五重奏等，其中最为大家熟悉的形式可能就是弦乐四重奏，例如2月27日，国家大剧院管弦乐团的弦乐首席四重奏就为大家献上了一场精彩的室内乐音乐会，那么有些朋友可能就会有此一问，八重奏=四重奏×2吗？

八重奏有时候可以等于四重奏×2，但室内乐的组合形式并不是固定的，而是可以根据作曲家的创意来排列组合。

您即将在本周六晚19:10线上音乐会上看到的是：国家大剧院八重奏=5 2 1

“5”是指5件弦乐器，即两把小提琴、一把中提琴、一把大提琴、一把低音提琴组成的弦乐五重奏；

“2”是指两件木管乐器，即一支长笛和一支单簧管；

“1”就是一架钢琴。

他们分别是：

第一小提琴：窦聪昶

第二小提琴：杨瑞

中提琴：郝学嘉

大提琴：徐婷

低音提琴：刘怡枚

长笛：尹伊

单簧管：陈思军

钢琴：隋博睿

这样的组合形式兼顾了旋律、低音、和声、音色、节奏等，堪称室内乐的“黄金配置”。

作为国家大剧院的驻院室内乐重奏组，国家大剧院八重奏是中国音乐家炽热的爱乐之心与国家大剧院宽阔的艺术平台的结晶。自2015年成立以来，他们对广泛的中西经典作品进行不断挖掘与潜心演绎，并致力于室内乐演奏高超境界的精彩呈现。

在本场线上音乐会中，带有不同地域风格的舞曲争奇斗艳，令人心潮澎湃。小约翰·施特劳斯和柴科夫斯基的经典作品相继登场，在观众耳熟能详的乐声中，维也纳华尔兹和俄式芭蕾舞碰撞出激情的火花。接着，吴祖强、杜鸣心、鲍元恺、黄自、印青等不同时代的中国作曲家，以饱含中国民族元素的舞曲旋律，将欢乐的情绪再次推向高潮。最后，来自国家大剧院管弦乐团的八位演奏家们还将为观众带来奥地利作曲家克莱斯勒的《中国花鼓》，这首在音乐上中西合璧、在演奏技术上令人赞叹的音乐作品，将与其他作品一道，向观众充分展示出国家大剧院八重奏在把握多种音乐风格方面的卓越实力。

值得一提的是，本次音乐会上演奏的作品，皆是专为八重奏这一独特组合特别编配的，经过改编和提炼，不仅将原作的精髓浓缩到了八件乐器之上，也用室内乐特有的轻巧与灵动，诠释出了春的多彩。

音乐会开始前，主持人蔡紫将和我们一起对话中央音乐学院教授、室内乐演奏家张佳林、国家大剧院驻院作曲家蔡东真，聊聊室内乐创作、改编和演奏的那些事儿，看看作曲家和演奏家们如何“玩转”室内乐。

本场音乐会在国家大剧院古典音乐频道和多家合作网络平台之外，还将通过国家大剧院海外社交媒体平台官方账号及世界剧院联盟平台播出，并联合央视网、CGTN、中国日报网等多个Facebook、YouTube海外社交媒体平台多语种账号面向全球观众同步播出。

文 案：陈暮寒

图 片：牛小北

编 辑：陆 晓