勉勉强强的四宫格（迷雾的出格破格与）

全口碑发酵传播的熟龄层韩剧《迷雾》随着奸情、案情、爱情、舆情的扑朔迷离展开，成功引发了有情怀、有情商、有品位的熟女群热议，追剧率扶摇直上。一时间由外及内的大女主“研究”成了朋友圈和公众号的最佳话题，甚至不顾“烂尾”结局，豆瓣依然为它亮出“8.4”的高分，足见这部剧集的观众认可度。

《迷雾》既具有经典韩剧的优质基因，又多维度地呈现出与众不同的全新气象，可谓近几年改良韩剧风潮中的集大成之作。它外在的类型化改造与内在的角色设定均可圈可点，并将新的人设、价值理念与不断破局而出的新类型相结合，在为独当一面的女性职场剧树立风向标的同时，也成功地将研发制作这些破格剧集的有线电视平台推向公众。

从一部戏得以探问产业的变化与发展，价值匪浅。这个大女主从何而来，为何受到热议与追捧？它的出格、破格与结尾不尽如人意的“降格”，都是哪些元素碰撞的作用？我们不妨从以下三方面来小作探讨。

大女主的复杂维度

这部剧最初的热议话题多集中在叱咤风云、冷峻干练的大女主身上。她外在的风度、内在的气度、追求职业理想的高度和围绕在她身边的女性同事间的温度，都环环相扣，彼此作用，相辅相成地塑造着高慧兰（金南珠饰）冷艳机敏、勇于挑战、敢于担当的复杂维度。经由她，我们从纵向上，可以探到人性、女性、个体与夫妻间的内在层面；横向上，可以看出韩国社会关系的错综复杂——家庭与职场的沟壑相连，不同性别、立场、阶层间的理念相互撕扯与碰撞。因此这部以小拼大、创风气之先的剧集，作为JTBC的开年大戏，选得有理、推得有力。

毫无疑问，高慧兰凝练时尚的外在风度是该剧最简单直接的视觉吸引力，其次正襟危坐的女主播意乱情迷的情爱镜头再加上19岁的分级指导（前三集）都令《迷雾》一开播就迅速吸引了成年观众的深夜注意力（周末23点播映）。当然它盘旋而上、迷离又杀伐的情节设置才是真正的杀手锏，伴随着剧情的发展，本着职业理想和人生信念一条路走到黑、就事论事、僧面佛面鬼怪面都不看但求新闻真实的女主角益发显现出内在的气度和敬业的高度。

金南珠的银幕形象多是职业女性，但大多数即便干练却依然带有女生的幽默或顽皮。而在《迷雾》中，她饰演的高慧兰彻底抛弃了明朗，给人一种不近人情的高冷感。她像众多精英男一样，将人生最高目标锁定在事业上，不断向上且理想明确——“实现正义社会”，为此可以不择手段。打压晚辈、挤对同事、不服领导、不敬夫君，甚至不惜放弃孩子，即便挑战男权世界也毫不惊惶。如此张狂出格、有鲜明自我主张的女人，在男权思想依然浓重的韩国社会，不啻为一个寒光闪闪的“异端”存在。因此抓其把柄、向其问罪便似乎是“民心”所向，其罪之大，就仿佛她真的“杀了人”一般，不置其于死地不足为快。但就是这样一个毫无传统美德可言的女主角，却不断被置之死地而后生，在困境中理性、镇定，保卫战打得凌厉而有尊严。从剧中人到现实观众，都不由得为其堂堂正正的大女人风范喝彩鼓掌。

除了女主设定之外，该剧登场的其他女性人物和她们之间的关系也特色鲜明，放弃了韩剧叙事最典型的“女人的敌人是女人”的概念化关系模式。高慧兰、尹记者、韩智媛三人间的情感既惺惺相惜又不乏竞争，她们彼此影响并直接推动着剧情的变化。

另外，电视台各色人等都不是省油的灯，都有一己私欲和行事目标，他们的出场为剧集带来真实生动质感的同时，也令剧情的紧张感升级。当然在众多登场人物中，高慧兰是绝对的中心，这种一人独大的女主设定，在电影中尚可遇不可求，更不用说主角还是四五十岁的职场“准大妈”！听说，金南珠也是拼了，为了表现女主的锐利与坚韧，6个月间粒米未沾，彻底的自我管理终于换来了内外兼修的冷峻气质和线上线下的高昂人气。

时代在变，支撑《迷雾》高收视率的主体观众显示为三四十岁的女性群落，她们既欣赏金南珠的干练与时尚，也倾心于高慧兰挑战男性中心世界的勇气，甚至在观看过程中强大优雅的女主也成了观众自我梦想的化身，并借此实现了换位心理的满足。

是爱情，还是谋杀

说实话，笔者最初也是把《迷雾》当成悬疑凶杀剧来追的，尤其是导演故弄玄虚、打散时空的讲述手法，在追求电影质感的同时更令案情成谜……没承想追到结尾却是个颇具文艺情怀的爱情剧，对这一欠缺“劲道”的“降格”结尾，中韩两国观众的态度迥异。中国女性显然更倾心于阴谋论结局，但渴望happy ending；而韩国女性则较为认可这一带有明显扪心自问式的开放结尾，因为这更能引发同样在思考“女性幸福”的观众的共鸣。

编剧Jane说她创作的初衷是探讨“爱到底是什么样的感情”，她希望通过该剧探求成年人的爱情世界，包括所属感、占有欲、嫉妒心等，但区别于以往那种痴情剧，“我想要去刻画被聚光灯笼罩的成功女性炽烈的上升之路，以及被烘烤后的仓皇内面，尤其是夫妻关系的内面”。正如编剧所说，也许我们自身的欲望也像“迷雾”一般，纷纷扰扰，迷离不清，荧屏前的我们看着她们，却幻想着自己的处境……亦因此，韩国观众更相信华丽的高慧兰最终得不到俗世的幸福，因为现实生活中这样的前车之鉴比比皆是，立场鲜明的事业女性（除去艺人）往往逃离不开事业与家庭无法两得意的魔咒。所以该剧的迷离结尾，仿若自问自答一般，能够引发韩国观众的共鸣。“你幸福吗”也顺理成章地成为剧集最终的落脚点与主题。

“破格”是新韩剧的标签

不过五年前，韩剧天下还牢牢掌握在三大台（KBS/MBC/SBS）的手中，韩剧也遵循着固定的生产模式：广告主是大BOSS，名编剧和大明星是收视保障，尽量迎合观众胃口、奉行“稳定中求发展”的宗旨。比起破格的内容和类型来，三大台电视剧更倾向于以大制作、海外取景来制造看点，或干脆根据观众反馈临时修改剧本，以保障收视率不出现大的误差。

就在这种消极成长中，以TVN和JTBC为代表的有线电视频道忽然以耳目一新的姿态杀到观众眼前。由于有线电视在拿执照之初就跟政府讨要到了较宽松的审查条件，同时小投入、小制作也难以吸引大广告主的青睐，因此赢得了更多的创作自主权。涉及政治、性、暴力等多样化敏感题材的作品得以被有线电视网积极开发，加之实力派演员和编剧的加盟，更令类型开拓与崭新尝试成为有线电视剧集的亮点所在。

《请回答1997》和《未生》便是有线台亮眼韩剧的最初尝试与翻身代表。此后，剧集的新起之秀——有线平台开始大量挖三大台的优秀主创墙脚，那些不愿经年重蹈覆辙、有创新欲求的电视剧的成熟导演们被高薪请来，同时想尝试破格、追求转变的大明星也纷纷随之加盟，高完成度和好的制作环境令有线台的韩剧佳作频出：比如《请回答1988》《信号》《傲骨贤妻》《孤独又灿烂的神鬼怪》等，都弥漫着自由新鲜的气息。

虽然有线电视平台制作的剧集因过多渲染性和暴力而受到诟病，但由于他们的出现打破了三大台的垄断局面，改变了韩剧制作的固有环境，开拓了剧集类型，反而更被业界与观众所肯定。与此同时，因有线台电视剧的成人收视特征，播映时间也被拓宽，晚11点以后的深夜剧集甚至成了成年观众的黄金档。这一切都令处于激烈竞争中的三大台不得不放下身段，调整习以为常的制作理念，也让韩剧从内容到形式随之更加开放与新鲜。而这些，都是造就《迷雾》力度与维度的背景所在。

文| 范小青

本文刊载于20180330《北京青年报》B5

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