春晚十大经典小品三部曲（回顾春晚40年来小品的发展）

2023年1月4日，央视春晚迎来了第二次联排，本次的联排人员有所调整，淘汰和新增了一些人。如参加首排的撒贝宁在二次联排时没有出现，二次联排新增了赵文卓和成龙。

虽然本次春晚联排声势浩大，邀请了许多大牌明星加入，但很多人表示：没有任何期待。

春晚最大的看点，不是歌舞、不是戏曲，而是小品。

但近几年来，小品似乎也不再能让人快乐了，变得越来越“无趣”了。

作为喜剧的小品，竟然不能逗笑观众了！原因出在哪？

回顾一下40年来的春晚，小品的落寞或许就深藏其中。

相声是最早登上春晚的语言类节目。

1983年举办了第一届春晚，那年侯宝林先生带着自己的徒弟们给观众们带来了90多分钟的相声节目。只可惜侯宝林先生身体不好，只参加了一届。

而小品则是在1984年才开始登上春晚舞台。

1984年，陈佩斯跟朱时茂带着小品《吃面条》登上春晚，其中陈佩斯那段无实物吃面条表演至今都被观众津津乐道，十分经典。

陈佩斯与朱时茂是一对黄金搭档，共连续登上11次春晚，给观众带来的经典作品有《警察与小偷》、《主角与配角》、《拍电影》等。

直到2000之后，这对黄金搭档与央视产生矛盾，之后便告别了春晚舞台。

或许比起陈佩斯与朱时茂，观众更熟悉赵丽蓉。

“宫廷玉液酒，一百八一杯”，是不是朗朗上口？

赵丽蓉的小品都是紧跟社会热点，不仅好笑，还极具讽刺意味。

而当陈佩斯与朱时茂离开春晚之后，赵本山开始一家独大，成为当之无愧的“小品之王”。

从1990年至2011年间，赵本山共21次登上春晚舞台。

他的搭档很多：范伟、高秀敏、宋丹丹、小沈阳、宋小宝。

这群人打造了一个专属于赵本山的小品时代。

同样，赵本山的小品同样极具讽刺意味，《卖拐》、《卖车》、《心病》等作品，都是在挑战春晚的审查制度。

赵本山之后，便是开心麻花的沈腾和马丽接棒春晚的小品。

从这之后，便是小品没落的开始。

2012年，沈腾首次登上春晚舞台，并表演了小品《今天的幸福》，郝建的形象逐渐深入人心。

2013年，马丽首次上春晚，并与沈腾合作表演了《今天的幸福2》。

2014年，沈腾和马丽表演了《扶不扶》小品，“沈马组合”开始走进观众内心。

时至今日，沈腾登上春晚舞台已有10年之久；这10年里，竟没有出现另一个“沈腾”。

其中原因有两方面，分为内部和外部。

内部原因就是作为新一代喜剧人的沈腾已经丧失了对作品的主导权。

以前的喜剧人拥有自己的创作思路，作品有更深层次的含义，其中不乏有各种金句流传至今。

如今的喜剧人，不仅不能主导自己的创作思路，连作品的种类也十分受限，让观众看得很尬，很难引起共鸣。

而且还喜欢教育人，就跟赵本山受访时说的那样：春晚小品最大的主题是快乐。你那个作品教育不了人，我们365天都在这个教育的过程中走过，就这一晚上你还教育他有用吗？

一年365天中绝大部分时间都在工作、学习中度过，好不容易回家跟家人看春晚，不看还好，一看全是教育你的作品，给你叫一大堆道理：催你回家陪父母、劝你体谅他人、劝你自己要有觉悟、劝你要勤劳致富，甚至还催婚、催生。无所不催、无所不劝。

道理谁都懂，但谁愿意四处奔波？

好不容易回家陪家人看春晚，却还要被教育，不仅让人反感，还让人觉得这些节目脱离生活。

外部原因则是跟如今的短视频有关，以前的消息闭塞，观众的看点全部来自于电视、电台、报纸等，信息的获取十分有限。

这就造成了赵本山等之前的喜剧人无论做出什么样的言行举止，观众都觉得新鲜、好笑、有趣，特别是南方观众。

春晚作为一个代表新年的符号，理应接受大家的意见，只要合情合理的要求就应该考虑，而不是离群众越来越远。

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