京剧艺术有哪些讲究和特点 北京人不得不了解的京剧艺术

京剧艺术有哪些讲究和特点 北京人不得不了解的京剧艺术(1)

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京剧,曾称平剧,是中国五大戏曲剧种之一,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹,位列中国戏曲三鼎甲“榜首”。

京剧有过许多名称。计有:乱弹、簧调、京簧、京二簧、皮簧(皮黄)、二簧(二黄)、大戏、平剧、旧剧、国剧、京戏、京剧等。

2010年11月16日,京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

京剧的发展脉络

京剧前身是清初流行于江南地区,以唱吹腔、高拨子、二黄为主的徽班。清乾隆五十五年(1790年),以高朗亭为首的第一个徽班进入北京,参加乾隆帝八十寿辰庆祝演出。随后还有不少徽班陆续进京。

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1883年—1918年,京剧由形成期步入成熟期,代表人物为谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙。其中谭鑫培承各家艺术之长,创造发展,将京剧艺术推进到新的成熟境界。

1917年以来,京剧优秀演员大量涌现,呈现出流派纷呈的繁盛局面,由成熟期发展到鼎盛期,这一时期的代表人物为杨小楼、梅兰芳、余叔岩。

新中国成立后,京剧的对外交流主要由文化部和外交部组织,京剧成为国家的文化使者。

京剧的艺术特点

京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面,通过无数艺人的长期舞台实践,构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。不能驾驭这些程式,就无法完成京剧舞台艺术的创造。

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由于京剧在形成之初,便进入了宫廷,使它的发育成长不同于地方剧种。要求它所要表现的生活领域更宽,所要塑造的人物类型更多,对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严,对它创造舞台形象的美学要求也更高。当然,同时也相应地使它的民间乡土气息减弱,纯朴、粗犷的风格特色相对淡薄。

京剧的表演艺术更趋于虚实结合的表现手法,最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制,以达到“以形传神,形神兼备”的艺术境界。表演上要求精致细腻,处处入戏;唱腔上要求悠扬委婉,声情并茂;武戏则不以火爆勇猛取胜,而以“武戏文唱”见佳。

唱、念、做、打

京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打,也是京剧表演四项基本功。

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唱:指歌唱。

念:指具有音乐性的念白,二者相辅相成,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”。

做:指舞蹈化的形体动作。

打:指武打和翻跌技艺,二者相互结合,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练,虽然有的演员擅长唱功(唱功老生),有的行当以做功(花旦)为主,有的以武打为主(武净)。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功。只有这样,才能充分地发挥京剧的艺术特色。更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。

京剧有唱,有舞,有对白,有武打,有各种象征性的动作,是一种高度综合性的艺术。

京剧行当

京剧舞台上的一切都不是按照生活里的原貌出现的。京剧舞台上的角色也不是按照生活当中人的本来面貌出现的,而是根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等,在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张,这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。

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除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称,分老生、武生、小生、红生、娃娃生。

女性正面角色的统称,分青衣、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦。

俗称花脸,大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物,化妆用脸谱,音色洪亮,风格粗犷。“净”主要分为文净、武净两大类。文净又分正净、副净,武净分重把子工架的武花、重跌扑摔打的武花、油花。

扮演喜剧角色,因在鼻梁上抹一小块白粉,俗称小花脸。分文丑、武丑等。各个行当都有一套表演程式,在唱念做打的技艺上各具特色。

京剧脸谱

京剧脸谱的色画方法,基本上分为三类:揉脸、抹脸、勾脸。脸谱最初的作用,只是夸大剧中角色的五官部位和面部的纹理,用夸张的手法表现剧中人的性格、心理和生理上的特征,以此来为整个戏剧的情节服务。

发展到后来,脸谱由简到繁、由粗到细、由表及里、由浅到深,逐渐成为一种具有民族特色的、以人的面部为表现手段的图案艺术。

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红脸含有褒义,代表忠勇;黑脸为中性,代表猛智;蓝脸和绿脸也为中性,代表草莽英雄;黄脸和白脸含贬义,代表凶诈凶恶;金脸和银脸是神秘,代表神妖。

戏曲进校园

几十年来,由于各类文化艺术形式的日益丰富,京剧观众不断分流、流失。京剧的观众群正在迅速萎缩。具有丰富经验的老演员不断辞世,使得京剧演出中的很多特技没有能够流传下来。资金短缺,也使很多活动难以展开。

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2017年7月31日,中宣部、教育部、财政部、文化部4部门联合印发《关于戏曲进校园的实施意见》的通知,对戏曲进校园提出了要求。

虽然传统戏曲的表现形式与现代青少年的实际生活有些距离,但是人的兴趣并不完全是与生俱来的,也可以通过后天培养的,让青少年爱上戏曲,更好地坚守中华文化立场,培育深厚的民族情感,并非没有可能。愿京剧艺术能够发扬光大!

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