莫奈印象睡莲（法国橘园美术馆）

橘园美术馆的视觉盛宴，莫奈耗时12年创作的《睡莲》，就收藏于此

上个世纪初的法国诞生了举世闻名的画作《池塘.睡莲》，该作品从诞生起至现在一直极负盛名，且画家莫奈也被称为“印象派的领导者”。

《睡莲》是莫奈晚期时的作品，它完工于1919年，属印象派画作中成就最高。连上层社会的人都买不到，更别说普通人见上一面。

对于专业性质的人来说，除去了解毕生所学，最大的梦想便是欣赏莫奈的《睡莲》。在他们眼中这不仅仅是一幅画如此简单，更重要的是从画作体现出来的意境与魅力是无与伦比的，莫奈将他所表达的东西淋漓尽致体现在一幅画中，而能看懂的人将推动印象派画作的进步与价值。

早在《睡莲》完成的前的1918年，莫奈就已决定将这幅画作捐赠给法国政府，如今它正位于巴黎塞纳河岸的橘园美术馆中。

世人皆知莫奈与《睡莲》的巨大成就，这在美术馆里也有所体现。

橘园美术馆建于16世纪后期，用来展示的都是各国多种派别的作品。虽作品居多，却是以莫奈《睡莲》为主。美术馆分上下两层，《睡莲》便占了第一层的所有展厅，成为美术馆的招牌展示品，美术馆也因《睡莲》的入驻成为了高雅的艺术殿堂。

莫奈的《睡莲》是由多部分构成的组画，圆形的一楼展厅正好提供了《睡莲》的最佳生长环境。

这组画作占据了展厅的整面墙，当你站在画作前，你心里抑制不住的震撼，这是一部史诗级的巨作。它的宏伟与壮观跃然眼前，历经了12年的呕心沥血方得能位于这一眼便能看到的宽阔视野。

每幅作品在白色的展厅面前显得格外神圣，除了性质上是件艺术品，更深层次上说是整个世界文明的一种进步。

清幽的展厅带了许寂静的色彩，空旷的走廊听得见彼此的呼吸声，偌大的空间唯有这些勾人魂魄的画作才能使世人的心界达到与莫奈契合的高度。

仿佛置身画中，在莫奈笔下的池塘，欣赏这光影交错的艺术魅力，推敲技巧的表达形式以及对色彩光线的琢磨，深入画作中的奇妙境地，感受其背后蕴含的奥秘和莫奈的精神世界。

橘园美术馆虽只有短短几百年的历史，展示的却是世界文明的画作，除去莫奈的画作，还有毕加索、让.瓦尔特、保罗.纪尧姆的经典作品。

这些展品中，最多见的便是油画。运用色彩丰富的颜料混合描绘，勾勒渲染形成一幅幅优美的画面。画家笔下的世界绚丽多彩，融入了自身的理想境界，借物寓情，通过对画作的描绘表达情感。

二楼展厅展示的便是其他画家的作品，相比较莫奈的《睡莲》，这些画作都仅用一个50厘米长，雕刻精致的金色画框装裱，错落有致布满墙面。

人群都静静欣赏这里的画作，周围的气氛清幽空旷，为这座美术馆笼罩了一层朦胧的意境。

除去馆里收藏的画作，咖啡厅也是一个不错的体验。

为了让人民更加舒心得欣赏这些巨作，美术馆里建有一座咖啡厅。让人惊喜的是这间咖啡厅并没有因为落于图书馆而在传统意义上无人问津，相反这里的装饰不仅清新雅致，服务也很周到，不仅有三餐的供应，还有各式各样的甜品。

最令人惊喜的是咖啡厅与书店的结合别有一番味道，在美术馆里欣赏完这些艺术作品后前往咖啡厅小坐一会，喝着浓郁的咖啡，手捧一本令人回味无穷的书，度过这个意味深沉的午后时光。

傍晚的美术馆似乎是一片被遗留的寂静之地，空荡的脚步声在整个馆内响起。此时的寂寥心情充斥全身，快速走出这橘园美术馆。

回想起馆内的这些艺术画作，似乎理解中又透露出不解。在这些画家笔下的世界如此虚幻迷离，不是常人所能触及的高度。也许在当时，它们是那个时代的领先者，但却不被大众所接受。只有经过了岁月的打磨才醒悟过来他们内心的超前世界。何其孤独，何其悲哀。好在现在的人们经过思想的解放以及升华才让这些珍珠拨开厚重的沙砾，闪闪发光。

转过身再看向这魅力四射的美术馆，发现它的建筑也是如此美丽。充满了法式风情的韵味，在树枝斑驳的倒影中添上了一份艺术色彩。

米白色的建筑在落日的余晖中展现出浓郁的复古情调，两根圆柱的样式在法式中略有一丝希腊风味，在艺术作品的映衬下，建筑物本身也带有一种高级殿堂的氛围。

落日西斜，带走了投在美术馆身上的余晖，也带走了展厅里的阳光。在夜晚的包围下，美术馆里作品散发着孤独的气息，随着你的脚步声越走越远。