电视剧新封神演义45集解析（多维数据解读新版封神演义）

深度文娱导读：

常言道：“好饭不怕晚”；而在影视圈中，“好剧不怕等”。

2019年，经过几年延宕的古装大剧《封神演义》终于跟观众见面。据CSM55城收视率数据显示， 4月8日起在湖南卫视“青春进行时”周播剧场首播的《封神演义》，收视一直领跑同时段其他节目，其中的剧情、人物、细节等话题也引发网民热议。

众所周知，《封神演义》取材自中国历史名著，此前已经过影视化的多次诠释。自1989年内地第一部《封神演义》在电视上播出开始，2019年已经是《封神演义》影视化的第30年。而伴随着时代的发展和审美的变化，以往的经典也需要重新演绎和解读。

如何让经典焕发出不一样的魅力？如何塑造不一样的时代经典？深度文娱（ID:shenduwenyu）通过多维数据的分析，为大家解读《封神演义》如何用创新和突破来诠释“爆款剧”的诞生。

剧情的突破性：改编带来新鲜感

翻拍，不是重拍；翻拍，让经典重生。

在社会的发展中，我们不仅要对过去回望，更要在现在创新。对影视剧而言同样如此，影视剧创作不能因循守旧，必须要有强大的创新意识。只有不断推陈出新，才能更好地适应时代的发展，才能让影视剧焕发出新的活力。以翻拍为例，翻拍让观众记忆中的经典以另一种风格、另一种面貌重新活跃在人们的视线之中。

“我觉得剧中设定的改编还挺有戏剧性的。”这是观众对《封神演义》的评价。在影视剧翻拍过程中，如果完全和之前的版本相同，翻拍也许就失去了某种意义。而编剧通过对经典的进一步解读，则能够赋予经典新的灵魂。

影视剧改编应该是一种艺术形态的转变和提升。现在，观众对于“套路”的厌倦唤醒了编剧原创力的觉醒。在尊重原著精髓基础之上，新版《封神演义》对原来的人物关系及故事主题进行了一次“颠覆”，不再只是单纯的神仙教派争斗、朝堂更迭，而是主打人物成长，围绕杨戬的个人成长及其与妲己间的爱恨情仇展开；同时，为符合戏剧规律，创作出几个新的人物。重构的故事体系，新颖的人物关系，新版《封神演义》让观众获取各种维度的全新情感体验。

“女版哮天犬”“杨戬和妲己私奔”“狐妖子虚”“姜子牙怕老婆”“妲己黑化”……全新的剧情和人物的改变，给观众带来了耳目一新的感觉，让观众看到了一个不一样的《封神演义》。

《封神演义》热词

从《封神演义》的社交热度走势可以看出，自4月8日播出后，该剧的热度便迅速拉升至高位。整个4月份，《封神演义》的热度始终保持在较高水准，并领跑同期热播的两档古装剧《倚天屠龙记》和《新白娘子传奇》。无独有偶，同期的古装剧同样也是对经典的翻拍，而《封神演义》能取得如此高的热度，对于剧情的改编自然功不可没。通过社交热度走势可以看出，伴随着剧情的推进，“妲己黑化”“姜子牙子虚交手”“杨戬决定和妲己私奔”等相关话题热度为该剧带来了多个热度高峰。

关于《封神演义》的创新和颠覆，编剧朱苏进在采访中曾这样说道：“什么叫新鲜感？就是你给我一种新的画面、新的血肉、新的情感、新的心跳。”的确，新版《封神演义》完全打破了观众心中传统的印象，创造出一个不一样的“封神”世界。有网友戏称新版《封神演义》是“杨戬成长记”，但也正因为它剧情的颠覆与突破，才会激发观众的好奇，促使他们密切关注剧情走向。

观众对于《封神演义》的评价又是如何的？从微博情绪占比可以发现，“喜悦”的情绪占比高达85.7%，“中性”“惊奇”等其他情绪不足15%。微博情绪是指网民或媒体通过微博互动形式表达自己喜怒哀乐的各种情绪。由此可见，大多数网友对新版《封神演义》是认可与接受的。

每部作品都是集导演、编剧、演员、制作团队的心血于一身而诞生的。经典的精髓是不变的，但经典的表现形式与理解角度会随着时代的变迁而有所不同。走进新版《封神演义》，观众会从中感受到不一样的魅力。

演员的塑造性：以演技为角色赋能

对影视剧而言，成就“爆款”的因素中，故事情节的吸引力至关重要，但演员的影响力也不可小觑，演员的演技与对角色的诠释也是影视剧收视和口碑的重要保证。

一个好的演员塑造经典角色，一个好的角色成就演员演技。对一部好作品而言，演员和角色是相互成就的。在《封神演义》中，痴情执着的杨戬、善良而又矛盾的妲己、令人又爱又恨的狐妖子虚、又怂又萌的姜子牙、冷酷残暴的纣王……不管角色大小，每一个角色都鲜活生动、有血有肉。而这些角色的塑造者们，也随着剧情的推进得到更多的关注。

百度指数反映了网民主动搜索的行为，体现了网民对该剧的关注度。在新版《封神演义》播出期间，主要演员的百度指数均呈现增长趋势。其中，邓伦与邹兆龙的百度指数呈现出明显增长的趋势。因狐妖子虚一角，邓伦的百度指数整体日均值近5万，移动端同比增长838%，环比增长129%；而香港老戏骨邹兆龙则成功还原了昏庸无能、令人发指的暴君帝辛。凭借将纣王这个角色刻画得入木三分，邹兆龙也再次得到大众的关注，百度指数持续上升，移动端同比增长513%，环比增长169%。

演员的精湛演技也引发微博话题的讨论。因是新加入的角色，“狐妖子虚”成为关注的焦点，同样也因为对这个角色的成功驾驭和把握，#邓伦子虚#话题阅读量高达2.7亿。而王丽坤也较好的诠释了妲己的成长和实施复仇计划过程中的爱恨情仇，为该剧带来了较多的话题热度，#妲己黑化#的话题阅读量也达到了2.3亿。

新版《封神演义》的演员阵容跨度大，既有新生代的年轻力量，也有影视圈的中流砥柱，更有老戏骨的鼎力支持。罗晋、王丽坤、邓伦、于和伟、邹兆龙……剧中的每一位演员都勇于突破自我，在人物角色刻画上颇下功夫，塑造出一个个出彩的角色。

审美的时代性：爱与热血

自开播以来，新版《封神演义》的收视率成绩令人惊喜。作为一部十点档的周播剧，《封神演义》创造出近年来少有的破1高收视，播出期间收视率稳步上升，并稳居同时段第一，火爆程度可见一斑。

当然，在移动互联网时代，要想成为真正的“爆款剧”，仅依靠电视收视率成绩并不足以支撑，网络播放平台的数据也是重要的考量。据多个网播数据平台显示，4月份新版《封神演义》的播放量或全网热度排行均位居前列。《封神演义》不仅在电视端蝉联同时段收视冠军，在网络端也可谓“霸屏”，获得了“观众 网民”的全人群认可。

同时，从4月份同期热播剧的百度指数也可以看出，《封神演义》的百度指数为487万，排名第二，仅次于湖南卫视黄金档的《如果可以这样爱》，并高于同期卫视热播剧《都挺好》和《青春斗》。

“爆款剧”的诞生，离不开编剧的精准改编，离不开演员的精湛演技。但从内在分析，“爆款剧”的本质是内容与受众的情感共鸣，是故事与人物的真实与丰满。一部好的影视改编剧，总能涵盖自身对原著的独到看法和另类解读，尽可能更多地加入能够引起现代人共鸣的元素，让人看完留有思考和回味的余地。而《封神演义》也在演绎经典的时候带给观众新的思考，剧中的情节更加真实，一定程度上去“神性”化，转而着重挖掘人性的复杂面。以王丽坤饰演的妲己为例，她不再只是“妖化”，而是更加有血有肉、有情有义。《封神演义》丰富了妲己的个性与内在，我们在她身上看到人的纠结与复杂。

“生而热血，为爱封神”。审美具有时代性，近年来，强情节、强情感成为国内电视剧市场的流行模式，很多影视剧选择用青春感的形式来制作经典的内容。从《封神演义》的观众构成来看，25-34岁的年轻观众占比最高，达到28.5%；同时，大学以上学历观众占比高达34%。可以看出，《封神演义》在满足不同年龄段看剧需求的同时，更吸引年轻、高学历观众，这也与“青春进行时”周播剧场定位年轻受众、传递青春正能量相吻合。

俗话说：“想知道梨子的味道，就要亲口去尝一尝。”如果我们总以经典作为对照，对于那些一直为中国电视事业努力的电视人来说并不太公平。《封神演义》的播出，伴随着批评与称赞，而它正用各项数据在向业界证明，翻拍剧是如何成就爆款的。

数据来源：CSM55城收视率、百度指数、微博话题、微指数

数据周期：2019年4月1日-4月30日