李光洁个人专访（从悍城到九州缥缈录沉淀式演技成就不同角色）

作者 / 小章鱼

​提起李光洁，观众们都不会陌生，他曾参演过近50部电视剧，十余部电影作品，塑造过大小60多个角色。对于他来说，表演已经融于骨髓、渗于生命，是一件驾轻就熟的事情，但从他所塑造的角色中我们可以感知到，他对于每个角色的把控都是认真而努力的，即便遇到了雷同的人物，他也试图从细节之处找出人物的不同点，以使人物鲜活而赋有新鲜感和趣味性。

“如果你们二倍速地去观看我所塑造的人物，那一定是差不多的，但是如果仔细地去看细节，也许你们会发现一点点不同。”李光洁认为，人物的塑造是“由心而生”的，如果刻意地去制造表面的不同点，人物必然会悬浮。所以塑造人物要从根本出发，从人设出发，“比如金牛座和狮子座处理问题的方式一定不一样，他们在遇到相同的问题时做出的反应也不同，我会从这些细节方面去表现，这个世界上本来就不会有两个完全一模一样的人物。”

​

同样是警察的角色，《和平饭店》里的窦仕骁和《雪暴》里的韩晓松就大为不同，无论是从人物说话的语气和方式来看，还是从行为作风和处事风格来看，李光洁在细节上都做了大差别的处理。而这次，他又在《九州缥缈录》里饰演了“狐将”息衍，角色的状态和性格又让观众们眼前一亮。

​

在与新剧观察（ID：xinjuguancha）记者对话的过程中，李光洁大谈对表演的看法，拥有多部成功作品、在表演的道路上浮沉多年的他，在谈及过往经历与对未来的展望时显得从容淡定。镜头前后的他是截然不同的两种人，真实的李光洁更加沉稳，他从内而外散发出来的成熟男人的魅力，更加值得观众们追捧和喜爱。

​

注重细节

成就大义凛然的“狐将”

丰富的表演经验让李光洁在塑造人物之时更加注重细节的处理，从剧本中对人物的描绘中，他也能够快速地捕捉到人物的特点。在《九州缥缈录》中，他饰演的息衍是东陆四大名将之一，是吕归尘和姬野的老师，是一位武艺高强又有资深阅历的人。在李光洁看来，“息衍已经看尽了世间繁华，相对来说他看清一切，但又专注于自己的情感，是一个特别执着的一个人。”所以在表演的过程中，李光洁很注重将人物的“稳”表现出来，既然看淡一切，他就要有处事不惊的态度，因此李光洁塑造的息衍总是用一种很“稳”的语气说话，为人处世之时也非常淡定。

作为吕归尘和姬野的老师，息衍总是会解决孩子们的一些困扰，由于息衍历尽繁华的丰富阅历，他在给孩子们解决问题的时候并不是空谈大道理，而是以讲故事的方式为他们排忧解难，这样的方式也更利于让孩子们理解。“循循善诱”的教育方式是息衍留给观众们的印象，而这样的设计更加符合息衍的人物动机和前史，也让这个人物更加丰满立体。

​

在影视化改编的过程中，若想让人物更加饱满，需要在台词上有很多的设计。回忆起拍摄《九州缥缈录》的经历，李光洁坦言在拍摄第一场戏的时候就让自己印象深刻：“我与刘昊然拍的第一场戏我就要跟他讲好几页纸的台词，而且这些台词是导演为了让这个人物更丰满、更能凸显人物个性而临时加的，在开机前一个小时才给我，我要在一个小时之内全部背完。”提起拍摄经历，李光洁露出了无奈的表情，但在一个小时之内背完几页纸的台词对于他来说也并非难事，但反而是这几页纸的台词让他更加能够中肯地理解角色，对于后期的表演也是大有裨益的。

李光洁非常佩服《九州缥缈录》的剧本对人物的塑造，他表示光看剧本就能够非常清晰地理解角色本身。“其实对息衍这个人物的设计还是挺明显的，比如说他在古北战役之前，他会去找赢无翳说和，不打仗就会避免无辜百姓的伤亡，就能保护更多人的生命。”因此，息衍是有大将之风的，他更多的是大义，而不是战争的输赢，他更在乎的是天下苍生，而不是个人利益。

而谈及感情戏的部分，他更是将东方古典对感情表达的含蓄融入其中，他认为：“息衍对苏瞬卿的感情更多的是执着，因为苏瞬卿心有所属，所以息衍一直处于在她身边默默等待的状态，是很深情的。”许多观众遗憾息衍和苏瞬卿的感情始终没有过多进展，不过对于李光洁来说，这正是东方人正常的情感表达，既然是讲东方的故事，就要与西方人对感情表达的热烈和主动区分开来。就像剧中息衍对苏瞬卿表达爱意的方式：“一求雨多风少，能让我花圃里的紫琳秋常开不败；二求我那位同样喜欢紫琳秋的朋友，能常来赏花。”含蓄的表达更能凸显“狐将”息衍的君子气概，以及对感情的坚韧和执着。

​

据李光洁坦言，他虽然没有通读《九州缥缈录》的原著小说，但是为了更能理解息衍这个角色的动机和情感，他曾摘出小说中息衍的部分单独来看，而这个角色在李光洁的塑造之下，也显得更加饱满和鲜活。

​

不停转型

只要是表演都愿意去尝试

自从李光洁凭借《走向共和》中光绪帝正式出道后，几乎他所饰演的每一个角色都给观众留下了深刻的印象。能够让角色“深入人心”的方式，是表演上的用心和情绪上的水到渠成。他在《杜拉拉升职记》中饰演感情失利、从此对女人失去信心的王伟，他将这个经典角色演绎得独一无二；他在《和平饭店》中饰演亦正亦邪的窦仕骁，理性与感性并存，是一个颇为复杂的角色，而李光洁也演绎出了英雄柔情的一面；他在《悍城》中饰演雅痞珞珈，人物的性情和妆发都有很大的突破。

​

回顾李光洁演绎的每个角色，人物之间都颇为不同，即便成功塑造了许多有血有肉的人物，但他也仍然拒绝安于现状，而是一直走在寻求突破和转型的道路上。同样是“英雄柔情”的角色类型，《九州缥缈录》里的息衍却更加细腻和君子，这也符合古代东方人物的性情特点。

李光洁还主演了由刘同的同名小说改编的剧集《我在未来等你》，他在剧中饰演了一位热情正义的青年郝回归，一次偶然让他与17岁的自己相遇了，并且成为了17岁自己的高中老师。回忆起这段表演经历，李光洁表示非常过瘾，“那是一个挺不一样的角色，中年的自己与小时候的自己相遇了，故事情节非常有意思，这种感觉就像是我在看小时候的自己，有时候会觉得挺不可思议的，我当年怎么会是这样的，但就是这样的，我也把这种生活中的感觉带入到了这次表演之中。”从官方发布的预告片中可见，李光洁在剧中的表演一改以往的严肃风格，反而加入了一些喜剧的轻松成分，与以往的风格截然不同。

​

谈及《我在未来等你》这部剧，李光洁表示，37岁的自己与17岁的自己虽然都是自己，但表演上的感觉肯定是要不一样的，一贯注重细节表演的李光洁在这些设计上也下了很多功夫，埋了一些伏笔。“在相同中找不同吧，”李光洁如是说，“两个人一定有一些相像的地方，但37岁的自己也一定有一些成长的点。”听完李光洁的分享，更加觉得这部剧中会有很多惊喜点和闪光点等待着观众们发现。

除了影视剧的拍摄，李光洁曾经还执导过两部微电影的作品，他却笑称是“迫于无奈”，“因为当时是我张罗的这个事儿，但后来应该来的人没来，我就只能自己上。”谈及当导演的感受，李光洁表示对表演是有助力作用的，既能够让他理解导演这个工种的工作和感受，也能为自己的表演增添更多的经验和自信。

不仅如此，李光洁偶尔还会去参演一些话剧的作品，他认为话剧作为表演的一个重要组成部分，理应去涉足、去尝试。“不管任何一种艺术形式，它都是表达，只是换了一种表达方式而已。不管是电影电视表演，还是话剧表演、音乐剧表演、朗诵表演，这些都在表演范畴之内，只要是在这个范畴之内，都是我的主业。”

​

而在挑选剧本的过程中，李光洁也更加注重内容本身的真诚，他认为一个团队无论再专业，都要拍摄真诚的作品，这样内容的真诚才能带动表演的真诚。中国的演员一般都是遵从斯坦尼斯拉夫斯基派系的表演理论，在与李光洁对话的过程中，记者也能够明显得感知到他对于斯派的理解和尊崇。

​

拒绝炒作

沉淀自己的方式是感知生活

2019年7月3日上午，李光洁发微博宣布结婚，但配文只是简短的几个字，“早安，我的太太，@隋雨蒙-。”仅此而已。

​

“对于我来说，我对于我个人生活的披露也就仅止于那个微博了。”李光洁对于个人生活的“喜讯”显得轻描淡写，而他也不希望自己的个人生活受到太多的打扰。他只是一个“将表演看作生命”的演员而已，在表演的过程中，他可以很用力、很用心、很癫狂、很疯魔，但在炒作这件事情上，他并不感兴趣，反而觉得是在浪费生命。

如今揭露明星私生活的综艺节目频起，但李光洁却不曾上过任何一档这种类型的真人秀。他只是去参加了《跨界歌王》，而这个节目还是和表演息息相关的，在他的观点看来，歌唱也是一种表演形式和表达方式，也是需要去尝试和历练的。

​

工作愈发忙碌，但是李光洁也不忘时刻沉淀自己，他沉淀的方式并非“读书、听音乐、健身”这种俗套的方式，而是更多地去感知生活。“举个例子，我经常奔走于各个机场，我就在观察每个人的生活细节，比如一对情侣送别的场景，我就会思考，他们送别时的表情神态是这样的，那我是不是可以用于表演之中。”他认为沉淀也许就是静静地呆在那里，只要你有感知生活的能力，你就会在四周获取很多的能量。

面对作品和工作的选择，他也不希望被主流的消费观念主导，好比李光洁与雷佳音、郭京飞是“铁三角”的好友关系，也许市场上很多观众或制片方都希望借三个人的“合体”而炒作一把，但李光洁却表示一切“顺其自然”，“好朋友不一定非要怎样怎样，单纯地做朋友就好。”

​

与李光洁聊完，他一直以纯粹、谦虚的姿态回答着每一个问题，他一直以一个单纯的演员获得观众们的认可和关注。无论是主角还是配角，他都会认真地完成和对待，“对表演具有崇敬之心”是他作为演员带给观众以及同行的深刻思考。

​

,