吴京林正英大战五毒王（成龙支持吴京战狼2）

近日最火爆的电影莫过于由吴京自导自演的《战狼2》，该片一上映即打破多个票房纪录，随着口碑发酵，掀起观众观影狂潮，总票房也毫无疑问地超越周星驰的《美人鱼》，成为华语电影票房冠军。

然而在好的口碑下也不乏少数人对电影的争议，这种争议主要来源于电影中的“英雄主义”。对此大哥成龙则在日前表达了自己的观点，更是明确地表示支持吴京。

成龙大哥表示美国电影都会展现大美国主义，为什么我们不能表现一下我们的大中国主义呢？对于目前由《战狼2》《杀破狼·贪狼》掀起国产动作片的高潮，成龙表示很开心，同时也呼吁了其他导演不要跟风，不然会把这个类型拍死，就像以前的僵尸片。

“不要说现在一个《战狼》好，现在你看《情狼》、《古狼》、《杀狼》、什么狼，好像以前的僵尸片，拍一百部。同样的，好像以前我的《醉拳》，后来《醉猫》、《醉狗》，你把它拍死了。千万不要这样子，就让吴京去拍他的狼，我拍我的《警察故事》，冯小刚拍他的“潘金莲”。你看我也去拍一个“潘金莲”？不死才怪。千万不要这样子，大家拍大家的东西，我们的电影才会百花齐放。”

成龙大哥的这番话不仅道出了对《战狼2》的支持，更是表达了因为电影市场跟风现象而对未来军事动作电影的担忧，这种担忧也并非杞人忧天，而是有过先例，而这个例子就是观众都很熟悉的僵尸题材电影。

如今的僵尸电影几乎已经消失，尽管偶尔会出现几部，但也大多是粗制滥造的网络大电影，僵尸电影的“没落”除了一些其它原因之外，最主要原因正是成龙大哥口中的“跟风”。

提起僵尸电影，在八九十年代的影坛也曾有过短暂的辉煌。这种题材的电影主要由灵幻武打电影演变而来，从洪金宝的《鬼打鬼》系列的成功开始，灵幻武打系列电影慢慢走向成熟，直到1985年《僵尸先生》的诞生，才让灵幻武打电影走向巅峰。

灵幻僵尸电影极具中国特色，它融入了中国民间的许多传说，并参考一些古典古籍，将动作、喜剧及惊悚元素融合，精彩刺激。而《僵尸先生》更是堪称僵尸电影的教科书，该片几乎设定了僵尸电影应具备的所有元素，比如背景设定在清末民国初、糯米灵符治僵尸，比如道法高深的道长身边会带着几个徒弟，比如僵尸是双手向前跳着行走，再比如屏住呼吸来躲避僵尸等。

《僵尸先生》最先在台湾上映，在上映时曾命名为《暂时停止呼吸》，这个名的由来应该是应景“停止呼吸来躲避僵尸”的设定。据悉这种“停止呼吸躲避僵尸”的设定是林正英等人受传统的“捉迷藏”游戏的启发而想到并加入影片之中。

尽管《僵尸先生》被誉为灵幻武打电影的巅峰之作，但实际上它的成功却是一个巧合，更是意料之外。在起初，这部电影并不被制片商所看好，甚至片商已经做好了亏本的准备。

几位主演当时在台湾毫无名气，故片商并未安排他们到台宣传，报纸广告也在上映前一周才出现。而在1985年5月导演还带着钱小豪、王小凤等人在台湾拍摄电影，当年9月就已上映，主打招牌则是“《鬼打鬼》洪金宝监制”。此外，嘉禾制作的电视广告上也只是将片中几段阴森画面配上林子祥、张天爱主演的恐怖电影《再生人》中的紧张气氛配乐。

谁知影片九月份在台湾上映后便掀起观影狂潮，票房一路高涨，不仅打败了话题性十足的杨惠姗的《我这样过一生》及夏文汐的《唐朝绮丽男》，更是连嘉禾的招牌成龙动作片也不是其敌手。

对此洪金宝喜出望外，刘观伟也成为片商高价挖走的新人导演。《僵尸先生》也让林正英、钱小豪、王小凤等人名气大噪，更是让林正英从此开启了探索创新僵尸片的生涯，成为僵尸电影的代言人。

在台湾上映一个月后《僵尸先生》开始在香港上映，也取得了很好的票房和口碑，此时却传来台湾市场至少有8部僵尸电影开拍的消息。

而香港宝禾公司则趁热打铁，赶紧找来钱小豪及王小凤，以《僵尸先生》中惊鸿一瞥的“赶尸”情节展开，炮制出了《僵尸先生》非正统续集《僵尸翻生》。

1996年初《僵尸翻生》在台湾上映也掀起了观影狂潮，而台湾片商则将《好小子》式儿童武打片与僵尸片相副合，打造出了《僵尸小子》系列。《僵尸小子》因种种原因在台票房失利，却在日本市场得到追捧，主演刘致妤因此而走红。

《僵尸先生》掀起的僵尸热引起了大量跟风之作的诞生，而这些跟风电影大多粗制滥造，使得僵尸热开始慢慢消退。比如在《僵尸翻生》上映后不足半年续集《僵尸翻生2大家发财》就已上映，速度之快令人咋舌；并且该片主打王小凤，制作方更带着她到台做见面会，等到影片上映大家才发现王小凤戏份并不多，于是就有了被欺骗的感觉。等到《僵尸家族》上映时，观众的“僵尸热”其实已经开始消退。尽管影片有着颇具人气的元彪加盟，也取得了不错票房成绩，但实际上僵尸片已经开始疲软。

而此时片商们却依然乐此不疲地跟风拍摄着僵尸电影，一时间拍摄地到处都是“僵尸”跳来跳去。因为制作粗糙，及观众审美疲劳，再加上周润发《英雄本色》所带起的“英雄热”，僵尸片仅仅火爆了一年便就此没落。林正英也不得不出演些《英雄无泪》《铁甲无敌玛莉亚》等动作片。

1987年刘镇伟与王家卫制作的《猛鬼差馆》系列另辟蹊径，获得成功。《猛鬼差馆》不同以往僵尸电影，在现代背景下大行斗鬼之术，让名不经传的王家卫与刘镇伟一举成名。

1989年林正英结合中西文化自导自演了《一眉道人》，该片紧张刺激，上映后好评如潮，更是取得了过千万的高票房。可惜的是林正英精益求精的态度导致影片预算不足，最终亏损，不仅拿不到片酬，还被人嘲笑为“散财道长”，更是被片商要求在1992年顶着“监制”的帽子出演了《驱魔道长》。

虽然《一眉道人》票房失利，却让僵尸电影再次引起关注。九十年代初沉寂的僵尸片再次辉煌起来，首先是林正英的同门师兄弟钱月笙将现代高科技与僵尸元素结合起来制作的《捉鬼合家欢》打响僵尸片第一炮，取得不俗成绩。

随后林正英将僵尸片背景设定到现代，向茅山道士学习“茅山术”和茅山派的历史与发展后将“茅山术”与侦案结合起来打造了《驱魔警察》，该片上映后也获得不俗票房。

因为片商看到僵尸片不用太多特效，便纷纷再次效仿；一时间跟风电影频出，甚至创造出同时17部僵尸片拍摄的记录。而这时期的僵尸电影也不再拘束于本土僵尸风格，而是呈现多样化，如《一咬OK》《一屋哨牙鬼》等。

可惜的是再次因为跟风电影的粗制滥造，使得观众对多元化的僵尸电影审美疲劳。而此时徐克的武侠及王晶的赌片盛行，片商便不再投林正英僵尸电影，而是纷纷投拍武侠片，连林正英也不得不在徐克的《笑傲江湖》中客串了一把，并出演了《黄飞鸿》等片。

因为跟风电影的粗制滥造及观众对僵尸片厌倦，僵尸片积重难返，这期间林正英依然在僵尸片中探索，在拍摄《非洲和尚》这些添加新颖元素僵尸片外也回归于本土僵尸片的拍摄，出演了不少作品，更是在《僵尸至尊》里加入大量特效，最终独木难支，出演的多部电影票房节节败北。1994年由他执导并主演的电影《青蜂侠》更是成为当年票房最差的烂片，仅仅取得了4.5万的票房。一系列的打击下林正英意兴阑珊，黯然淡出影坛，而被人嘲笑的《青蜂侠》却最终成为他人生中最后的电影，实在是令人唏嘘不已。

直至1995年亚视高薪聘请林正英出演《僵尸道长》，才让僵尸影视再次“起死回生”，可惜的是在1997年筹拍《僵尸道长3》时林正英因病去世，为了纪念林正英，亚视拍摄了《我和僵尸有个约会》该剧也让僵尸影视迎来了短暂的辉煌。

林正英的去世也正式宣告僵尸题材影视的终结，时过多年，僵尸电影也偶尔诞生，但却再没有能媲美林正英僵尸电影的作品。

纵然是钱小豪、吴耀汉等人极力挽救，僵尸电影却依然没能再次崛起。僵尸电影有过几次短暂的辉煌，但最终因为“跟风潮”而衰落。也难怪直至今日，成龙大哥依然将它作为了这种现象的典型例子。

红绳糯米今犹在，不见当年林正英。