王家卫 繁花（撩一下不响的繁花）

“《繁花》即将在东方艺术中心的歌剧厅演出，对评弹来说，是一桩破天荒的事。”4月11日，新版《高博文说繁花》将在东艺“东方名家名剧月”亮相，这是评弹版《繁花》进驻的又一上海标志性剧院。

听说王家卫监制的剧版《繁花》就在离上海评弹团距离不远的张园置景拍摄，上海评弹团团长高博文回忆：“当初和《繁花》原著作者金宇澄洽商版权时，金老师就提到王家卫说过，要改编《繁花》，评弹是顶便利、顶匹配的形式。”

金宇澄曾说：“写《繁花》的阶段，我耳边一直有一位苏州口音的上海老先生，一个人慢慢讲，声音不温不火，不高不低，再麻烦的背景名堂，再吵闹的男女对白，先生总是笃定泰山，有哭有笑，有俗有雅，说得源源不断，像是用不着我考虑，我只要听，只要记就可以了，真是特别。”

萦绕在作家耳边的苏州口音，被上海评弹团的演员拾了起来。2016年底，高博文率上海评弹团优秀青年演员创作的《高博文说繁花》在上海大世界成型。几年来，评弹版《繁花》到过新天地、思南公馆等上海文化地标和大小剧场，2019年远赴香港西九龙艺术中心，8场演出场场售罄、气氛热烈。去年，《高博文说繁花》在上汽·上海文化广场“户外舞台演出季”演出两晚，从室内走到了户外。

“《繁花》为评弹打开了一扇窗。”高博文说，评弹版《繁花》培育了一批忠实“花粉”，他们追着演出足迹各处跑，也有外地观众专程来沪看《繁花》，“我们不能总在同一批花上采蜜，要开辟更大的花园。”

新版《高博文说繁花》不仅在内容上有所更新，为适应东艺歌剧厅的大剧场效果，还定制了大幅LED屏，撤掉舞台上传统的桌子，去除踩脚凳，让演员有更多游走空间，时而是说书人，时而是书中人物，在观众与评判者的角色之间跳进跳出，意图营造崭新的观演体验。

《繁花》原著中的一处处“不响”令人印象深刻。如何让“不响”响起来，高博文笑言：“人物表面不响，心理活动借由他人之口说出来，衬托地讲，侧面地响。这时候就要我上场来串。演员们演得兴起，说书人要压一下，气氛闷了，说书人要撩一下。”

“评弹这种演出形式跨度极大，可以在街镇村居的活动室摆张桌子就开演，也完全能适应一流的剧院空间。”在高博文看来，评弹要服务好老观众，也要争取新观众，两手都要硬。“把传统文化、乡土文化投掷到年轻人面前，要找到他们能领略、可欣赏的切入点。评弹《繁花》要探索江南文化影响当代人的有效方式，首先是改变传统放噱头的方式，必须适应年轻人语言节奏的变化。有时，精心设计的噱头，观众反响不大；不经意的一句，反倒炸开了锅。其次是在唱的部分做更多文章，年轻人未必懂流派、腔调，音乐起来就能进入情境氛围，沉浸下去。”

为什么《繁花》这个题材能撬动评弹新观众？高博文认为，根本原因在于这是一个上海的故事，“就像很多年轻人爱去武康路打卡，海派文化的气息有强大的吸引力”。同时，《繁花》的文本对上海、江南事物的描述精雕细琢，用词讲究，对传统评弹亦是一种启发。“上海是一座有韧性的城市，也是一座有温度的城市。用好《繁花》这个题材，表现出上海的发展和上海人的精神品格，这是评弹《繁花》的使命。”高博文说。

来源：上观新闻