上海堡垒鹿晗现在怎样了（上海堡垒鹿晗崩塌）

文 | 周锐

如果说5年前，鹿晗看着一份尚不完整的剧本决定加入《上海堡垒》担任主演，是他对自己演艺事业的一次投注，那么时至今日，这场赌局已经满盘皆输。

截至写稿时间，《上海堡垒》上映四天，豆瓣评分从开局4.2分下滑至3.3分，排片占比从首日32.8%跌到10%以下，单日票房从首日7422万下滑至1000万左右，从电影口碑、票房走势到院线排片，《上海堡垒》全线崩坏。电影市场上，曾经被视为8月头部大片的《上海堡垒》已经被《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）、《烈火英雄》、《使徒行者2:谍影行动》（以下简称《使徒行者2》）等老片甩开，从中心滑向市场边缘。

更糟糕的是，烂片即原罪，《上海堡垒》的“烂”在网络舆论的发酵下，不仅仅是电影个体质量的崩坏，还关系到了整个科幻电影类型。公众从《上海堡垒》中窥见了国内科幻电影工业体系的缺失与不足，它就像愚人掩耳盗铃时响起的一道丧钟，一举打破了春节档《流浪地球》票房狂欢时畅想的那些美好蓝图，也让那些还在呼嚎的“科幻元年”口号落空——《上海堡垒》成为了国内科幻电影史上的“罪人”，这是一众主演包括鹿晗最不愿意看到的结局。

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而这场道歉与缄默背后，一部烂片引发的模式塌方，“IP 流量明星”的收割公式最终被市场淘汰，《上海堡垒》如同一个靶子，台下国产科幻迷与烂片仇视份子举着火把逼近，点燃的是滕华涛的导演品牌与江南的科幻IP，而鹿晗， 则是这个靶子中最无力的“靶心”。

客观的看待《上海堡垒》，一直到上映前，这都是一个幸运的故事。

2013年《上海堡垒》作为一个还未成型的项目出现在了华歆影视（华视娱乐投资集团子公司）与导演滕华涛的计划中，江南同名小说IP改编，在彼时科幻市场一片荒芜的情况下，项目既特别又冒险，但华视与滕华涛都决定将《上海堡垒》继续下去，因为电影市场已经腻味了小成本的小清新，工业化的大体量电影才是未来的趋势。

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2014年，偶像鹿晗流量达到顶峰，微博转发量打破吉尼斯世界纪录，拍照用绿色邮筒被粉丝朝圣摸秃了皮，他从韩国解约回归，背后轰烈庞大的粉丝群体无处安放。在国内演员与偶像们都不约而同避开科幻题材、不去“触雷”的情况下，答应参与《上海堡垒》演出。

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2015年电影完成备案，预计2017年正式开机。而这时国产科幻电影已经蓄势待发，市场上《三体》、《超新星纪元》、《流浪地球》、《微纪元》、《未来未来》等科幻电影纷纷宣布立项或开拍，这时中影选择投资了《上海堡垒》。这一时期，《流浪地球》也选择好了导演，执导过《同桌的你》《你好，疯子！》等电影的郭帆操刀电影，可以判定，所谓的“科幻电影导演”国内一开始就不存在。

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2016年鹿晗出演的IP电影《盗墓笔记》《长城》票房均超过10亿，电影市场上流量明星 IP的模式还在散发热度，虽然流量退潮的趋势日渐明显，但是粉丝经济还存在着为电影票房锦上添花的效果。

2017年华视娱乐试图登陆A股，申请IPO时招股书显示，华视娱乐持有电影《上海堡垒》30%的投资份额，拟投资金额达到1.08亿，公众迅速推算出电影整体投资金额或将达到3.6亿。相比《流浪地球》诸多个让人心酸的资本故事，《上海堡垒》显得弹药充足。

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如果此时，有人从主创配置、故事IP等方面“事前诸葛”断定《上海堡垒》此后必将滑铁卢，那确实是个“神算子”。因为此时，国产科幻电影无本可依，一切都是冒险与试水。导演滕华涛与科幻题材确实关联不大，但是其他科幻电影导演也没有多么“专业”，而在流量演员、IP改编、成本投入等方面，《上海堡垒》达到了当时的顶配。

看起来，《上海堡垒》是一个赢面极大的赌局。

情况最大的变换是在2019年。2019年春节档《流浪地球》以46.54亿票房打得开了国产科幻电影市场，赌局的门槛被第一个玩家陡然抬升，以往“科幻出烂片”的认知被扭转成“国产工业化科幻”。《上海堡垒》作为《流浪地球》之后第二个头部科幻电影，大IP、大制作，“鹿晗主演”这个标签敌不过“下一个《流浪地球》”，公众对电影质量的关心远超过鹿晗与江南小说IP。

而当公众怀着相当的心理预期，剥离了“鹿晗、舒淇主演”“江南IP”等光环滤镜去看电影本身，不够优质的电影内容就显得千疮百孔。

《上海堡垒》本身未必不胆怯，上影节电影发布会上，片方比舆论更快一步抛出了问题，“一个拍爱情片的导演，谁给的勇气去拍科幻片？”“原著就是一本披着科幻的言情，改成科幻战争会毁原著吗？” “鹿晗和舒淇也太没有CP感了吧？”“世界毁灭了，我们要靠鹿晗来拯救？”片方以主动自黑的模式真诚地回答了诸多质疑。

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只是没想电影上映后，这些玩笑性的质疑没被消解，反而化成了实锤，让电影口碑与票房分崩离析。

从2014年到2019年，偶像流量市场经过数次迭代，从EXO归国四子称霸流量市场、养成系TFBOYS亲妈粉、阿姨粉成就“帝国”，到2015年《古剑奇谭》、《盗墓笔记》等剧集贡献出李易峰、陈伟霆、杨洋等流量小生，再到2018年《偶像练习生》、《创造101》偶像综艺孵化出蔡徐坤、杨超越等新流量，剧集《香蜜沉沉烬如霜》、《镇魂》让白宇、朱一龙、邓伦等进入流量上位圈。

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到现在《创造营2019》、《青春有你》、《以团之名》等综艺持续生产偶像，现象级热剧《亲爱的热爱》、《陈情令》等催生李现、肖战、王一博等热门小生。

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鹿晗逐渐从顶流位置下滑，这种下滑是一种显性的下滑。2017年鹿晗主演《择天记》，片酬一度被传达到1.2亿后，官方回应辟谣消息虚假，但IP 流量无疑在影视市场展现了一波存在感。但随之而来的是鹿晗“偶像失格”公布恋情，舆论热度与话题讨论度经历一个峰值，一度击垮微博服务器，然后遭遇了鹿晗粉丝群体的反噬，根据艾漫数据统计，在公布恋情后的一个月里，鹿晗掉粉数量达到80万。

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在这之后，鹿晗进行入逐步下降阶段， 2018年鹿晗主演的偶像剧《甜蜜暴击》豆瓣评分2.6分，cms52城收视一度低至0.345%，其为常驻嘉宾的综艺《奔跑吧》陷入“综N代”魔咒，模式僵化。没有作品稳固热度，鹿晗流量红利进一步流失。

热度感知上的下滑对鹿晗产生的影响十分明显，2018年10月鹿晗工作室宣布鹿晗郑州站演唱会因安保原因临时取消，黄牛爆出鹿晗演唱会门票销售情况大不如前，“北京站票价从原价跌到六折、三折，最后还有一半的票都没卖出去”“杭州站卖得不行，郑州又取消”。

2017年福布斯公布中国名人榜显示，鹿晗以2.1亿元的收入排在名人榜的第二位，仅次于范冰冰，2018年鹿晗已经消失在前20名之列。这一年，即便鹿晗商业代言依旧维持在流量前列——在2018年上半年，鹿晗获取了vivoX21，海飞丝，畅意100，益达等代言，总代言数达到超过30个——媒体已经开始报道，鹿晗的时代过去了，流量消亡了。

所有人都在等待鹿晗出招。一如国内初代偶像流量韩庚等脱离偶像身份转型演员、公司老板，李易峰、杨洋等不再仅仅在偶像IP剧里打转，更加专注演艺事业，张艺兴在保持偶像活动的同时在电影《一出好戏》积累口碑。流量一旦出现消亡，唯一出路是转型。流量们转型是一个自救的过程，打破从前的自己，以作品开辟新的道路。

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也是因为这个原因，鹿晗比任何流量都更需要一个作品，稳固现有流量的同时，获取新的明星价值。《上海堡垒》理应是他的契机之一，恋情公布之后的首部电影作品，正逢国内科幻风潮兴起，一旦成功，产生的附加价值远比票房价值更高，更重要的是，为鹿晗正在衰竭的流量之路添一把新柴。

但这个预想不仅落空，还产生了更大的负面效应，从路演票价被叫到近千元，到演技差评、口碑崩塌，舆论几乎在鹿晗身上贴上了“票房毒药”的标签。电影市场上“鹿晗主演”能在粉丝市场求的一丝生存，但在大众市场却被判定死刑。而豆瓣显示，2020年鹿晗还有《在劫难逃》、《穿越火线》等电影，未来的路途已经规划好，但结局却不可捉摸。

《上海堡垒》的崩坏或许给了公众两个启示：第一，公众在口号之外切实体会到了国内科幻电影工业的现实面，《流浪地球》是出现在公众视野的“幸存者”，《上海堡垒》则是发声的“受难者”；第二，偶像市场上流量是一个动态资源，既是资本也是原罪，而一旦被流量反噬，留下的只能是一地鸡毛。