萨克斯演奏之前的组装方法（萨克斯演奏技巧探究）

接着，当然要说说吹奏萨克斯的基本方法了：

要成功地演奏好萨克斯管，首先必须训练自己对音乐的感受力及理解能力，平时要多学习一点萨克斯管以外的理论。萨克斯管的演奏其实包括两个大部分，其一就是对基本功的训练，内容包括：好的演奏姿势、口形、运气的方法、音色、熟练的指法、清晰敏捷的吐音；其二就是技巧。技巧是建立在基本功的基础上的，奏效果。一般情况下常用的技巧包括：自然颤音、滑音、喉音等等。

不说别的，当然先要从姿势开始。良好的演奏姿态势对于初学者而言是相当重要的，也是第每一位老师反复强调的重点。其对学生演奏水平的提高同增有着相当大的益处，不正确的姿势不但不能给人以美感，而且还会影响到自己的身心健康，所以初学者不要忽略演奏姿势的重要性。

1．用挂历带将乐器挂在胸前，置于身体的右前方，调整挂带，使其既能负担乐器的重量，又能缓解手和臂的紧张程度。

2．站立演奏时，两腿同肩宽，坐着演奏时，两腿打开稍向外，呈九十度弓形触地，身体要自然挺直，背、胸、腰、腹不可弯曲。

3．含笛头的角度，要以自然呼气和笛头风口的气流方向为依据，因气流方向略向下斜，而笛头和脖管自然要与气流的方向相一致，略往下倾斜为最佳角度，大约为四十五度左右。

4．演奏当中手指、腕部、臂部要松弛，左右手要自然弯曲，指关节要略为隆起，不可平直而蹋落关节，运指时要有节奏感，用力不宜过大。动作不宜僵硬，手指抬的不宜过高。

5．左手拇指扶按在T键上，并且控制八度泛音键，小指控制II(降B)9（升C）8(升G)；右手指托住乐器下方靠近身体部分的托钩，小拇指控制I(C)2(降E)，左右手食指、中指、无名指分别放在I、Ⅱ、Ⅲ键上。

6．用嘴控制笛头，挂带控制萨克斯的重量，左右手控制萨克斯的平衡，使之演奏呈现出最佳姿态。

由于本小组练习的是TENOR的关系，下面就按照TENOR的特点总结一下不多的时间内接触TENOR后的感想吧。

既然是吹奏类乐器，在气息的掌握方面当然最为重要。特别是Tenor．一般在中音la到低音so这段一般来说都很轻松，可是关键在于Tenor的低音fa到低音do至今都未必能保证吹准吹好。其实我认为如今这种不纯熟更多不在于不得要领而是在于心态问题。因为对于最开始的自己那段低音当然如同地狱一般，好不容易吹得稍微有点像就狂喜不已、但再吹，又回到了“低音地狱”去了。久而久之，对那段音区渐渐产生了敬畏的态度，因此就算从中音mi慢慢滑音下到低音so都很顺利，再到mi就下意识地紧张起来，要知道越是往低音走就越是要放松将气缓缓送出，特别是放松一些下唇让更多的气能进入，要更加注意标准嘴形才行。而在紧张的情况下，总会把这样的东西忘记，反而作出完全相反的动作。

类似的，在中低音转换上也要注意。首先还是气息调控。毕竟低音SI和中音do的感觉也很不一样吧，所以以前我常常会因为不得要领而串音走音。主要还是因为嘴的位置有时加的力又有些不够，所以说要将嘴再进入笛头一些、再使

得嘴抿得紧一些。而在指法上还应该注意一些，也许是本人的灵活性不够，在中低音转换时，有时候会反应不过来，比如说要吹中音DO左手还按着一些键、抑或是要吹回到低音，可是左手大拇指还按着按键。不过这方面也没太多讲究——很多乐器的指法都是在不断练习中提升对吧。

再说就是纯粹的运气方面。对于萨克斯特别是Tenor方面，其实呼吸是最关键的。在呼气方面，尽量不要“漏气”就是让气从嘴角露出，不仅将“宝贵”的气白白浪费了、经过不断的失败、我发觉吹出的声音也会很不稳定更加难以驾驭。但更切忌鼓气，就是将两腮鼓起的狠命吹气的那种，这类太用力的办法会直接影响到气息的稳定和出来的音效，声音至少会变得很生硬。应该随着渐强减弱记号及其他提示掌握好气息，作为乐队中的“背景”，我们更应该把底子沉住才行啊。

再下来就是吸气。经过这段时间的经验总结，渐渐觉得吸气并不是想象的那样一口气吸得越多越好，而是要适可而止，理由其实和之前呼气的一些禁忌原理是相同的，在此不多说。另一方面，注意吸气的时间，一般来说应该是在两小节后吸气一次，如果有明显换气记号就再好不过了：如果因为一下子将丹田之气全部吐出最后的那段音一定吹不好，而且还延误了接下来的部分实在得不偿失。如果实在不行而且接下来的部分更为主要的部分情愿空下半拍左右做好重组准备才是万全之策。

最后就是节拍问题了。Tenor长不作为主旋律所以更应该注意随着主旋律的节奏走，一度被老师指出过于“个人主义”；所以现在渐渐开始注意周围的节奏，必要的情况下打着基本的拍子——的确效果对于初学者是不错的。还有，连音和吐音的区别也应该注意，二者的感觉的确差很多，相比之下，吐音作为连高手都有些头疼的部分，就算难度下降对于我们这些初学者，吐音难度速度一旦上升也是容易出大问题的。最主要的还应该在与舌头的力道还有在哨片上停留抽离的时间控制上。不过这类东西要详细说起来是在很麻烦呢……就算稍微参考一些其他说明还有些似懂非懂。因为不同的控制方法会出现完全不同的表现。总之，大多数情况下舌尖碰触哨片的力道要恰到好处，不轻不重、抽送时间要短促——这应该是最基本的吐音方法吧。

当然了，以上都是作为入门者极为幼稚微不足道的感想。如果真的要去学习的话千万不要借鉴啊“至少应该向最后我介绍的这位奋进才是，下面，听着那首熟悉的《回家》，再度陷入萨克斯那无可替代的悠扬旋律中吧。

凯丽金(Kenny．G)

美国著名萨克斯演奏家。1956年6月5日出于美国西雅图。少年时代在福兰克林读书，10岁时观看了一部音乐剧，从而开始迷恋上萨克斯。上中学时曾试图进入一个爵士乐队，但没有如愿，可见他并不是一个音乐天才。根据他母亲的意愿，他学了金融专业，并以优异成绩毕业于华盛顿大学财会系。凯丽金在音乐上的成就，完全取决于他对萨克斯的热爱和长期不懈的刻苦努力。多年来，他坚持每天练琴3-4小时。凯丽金的音乐风格，是我的音乐。目前他与妻子住在洛杉矶城，美满的家庭对他的音乐事业支持很大。应该说是凯丽金改变了人们对萨克斯的认识，他也成为近10年来全球最受欢迎的萨克斯演奏家。Kenny G有【萨克斯风王子】之称，是现世纪唱片最畅销的爵士乐乐手，累积全球唱片总销量超过7，500万张，其音乐深深牵动乐迷超过20年，形成一种无可取代的生活风格。

好了，以上基本上就是本小组静下心来结合一学期的实践与研究进行的总结。希望能得到读者的共鸣认可。

导师评语：

“热爱 勤奋=成功”。爱好音乐、喜欢音乐，与学习音乐与乐器并不相等，喜欢与聆听音乐不需花费大量的时间与精力，学习音乐与乐器却必须投注大量时间与精力于其练习上。学萨克斯，首先要热爱音乐，不怕不成功，就怕不爱。练习的过程必定是艰辛，甚至是枯燥的，但是如果你热爱他，并能够付出努力，你一定能获得无法用语言来表述的愉悦，能体会到音乐的神秘。在热爱音乐的同时，更需要刻苦、勤奋地不懈练习。对于学习萨克斯的学生来说，勤奋是取得成就的魔法石。愿每位学习萨克斯的学生真正感悟到萨克斯音乐的魅力与精髓，在艺术道路上都能取得属于自己的优秀成就。