战火中的芭蕾和白桦林（生长于战争黑土地上的纯美之花）

文：赵猪

2011年，日本曾经拍过一部电影《太平洋的奇迹》，说的是一个日本大尉率领一批残兵和老弱妇孺，在天皇宣布投降之后，在太平洋一座小岛上与美军周旋的故事。同样的故事，在东北中俄边境一样发生着，《战火中的芭蕾》讲述的就是这样一个故事，只是出发点和最后的结局完全不同。俄罗斯大导演米哈尔科夫担任艺术总监，金鸡奖摄影师董亚春执导筒，把这个惨烈的故事，拍得美轮美奂，如同盛放于黑土地上的一朵纯美之花，傲凌风雪，兀自挺拔！

战争题材电影，尤其是关于反法西斯战争在中国大陆上“最后”一战的故事，《战火中的芭蕾》所选取的视角是另辟蹊径的，整部电影完全没有任何一句假大空的口号，甚至没有出现太多的大集团军战斗场面，一切都是从一个美丽、淳朴的爱跳芭蕾的女孩的眼中，以及她单纯的爱与亲情出发，宛如冰山一角，反映出中、日、俄三国的普通老百姓饱受战争之苦，以及对于和平生活的美好向往。

从女性的视角，以女主角鹅儿学习的芭蕾串连起整个故事的主线，从一个侧面去展现战争对于人类生活的摧残，对爱与美的迫害、是《战火中的芭蕾》最独特的地方。而平民的视角，悲悯的情怀，以及厚重、积淀的美学则是电影最吸引人的部分。

因为“芭蕾”的缘故，整部电影用厚重得如同油画一般的色调和构图，表现着黑土地之美，即便是冬日里的白雪覆盖下破败的小镇，冒着浓烟、蒸汽滚滚而去的火车，都透露着东北边境上的特有风情。而不时闪现的，只存在于女主人公鹅儿脑海中的独舞画面，她那一身鲜艳的大红裙子，在金黄金黄的落叶、高大挺拔的白桦林间跳跃、舞动。所有的画面都存着一种美得不像人间，像油画的感觉。也正是这种美，反衬出这块黑土地上，人们因为战争而遭受到的痛苦与悲惨的命运。

担任主演的曹舒慈本身就是曾经多次获得国际大奖的芭蕾舞演员，虽然是首次参与电影演出，但是她纯洁无辜的眼神却几乎完美低演绎出鹅儿这样一位单纯可爱的东北少女形象。对于爱情的美好幻想，对于芭蕾的热爱，这一切都因为一场名为“玉碎”的战争破裂。悲剧性的结尾和她纯美的脸庞相互呼应，更加强了观众对于战争的痛，对于法西斯侵略者的恨。

非常写意，也具有象征意味的，在影片最后那场“玉碎”的战斗之后，硝烟弥漫的战场上，来自俄罗斯的柳芭大娘，来自中国的鹅儿和她的母亲，以及来自日本的女孩，都行走在如同人间地狱般的战场上。她们的亲人、爱人、男人，已经被战争这头怪兽吞噬，但是她们却必须生活下去，同时尽快遗忘战争带给她们的创伤，好好生活下去……

但是，对于七十五年后的我们，早已无从感受战争苦难的我们，却必须牢记这一切。牢记住战争，是摧毁一切安详、平静、幸福，纯美生活的罪魁祸首！