德米特里 门捷列夫（路易斯蒙特罗斯）

翻译：张誉元 编辑：真小灰 美编：王晓勇

简介

路易斯于1946年生于伦敦，是一名旅行和纪实摄影专家。他是2011年度旅行摄影师大奖得主，并且他还赢得了WPGA的年度职业摄影师大奖。路易斯的作品已经被刊登在了《COLOR》《B&W》《Lenswork》《ThePhotoPaper》等诸多出版物上。

你是否担心过用摄影弄些名堂或赢得大奖已为时过晚？那么，从来自加利福尼亚的路易斯·蒙特罗斯(LouisMontrose)——年度旅行摄影师称号的最新获得者身上获取些鼓励和灵感吧！

虽然路易斯对摄影一直十分狂热，但他声称自己把摄影“真当一回事”其实仅仅是在8年前（他业已在3年前退休，意味着他得偿所愿终能全身心投入到对旅行和纪实类作品的创作中）。“我对视觉的世界十分感兴趣，当我还是个孩子的时候，异国的土地就令我十分着迷，但作为一名伊丽莎白时代的研究者，在学术生涯中，我把精力集中在各种报告文字上。”他解释道，“但我可以从学术爱好和我对旅行及纪实摄影的兴趣中找到相似之处——对历史、人们处理问题不同的方法及文化变迁的疑问等等。”

记录文化的延续和改变

对路易斯来说，出色的旅行和纪实摄影很大程度上是在记录不同的文化和它们变迁的过程。“当今这个时代，传统文化在急速改变，即使是在那些相当‘传统’的区域。”

“我发现，记录文化的延续性与变革的力量及全球性的文化对抗是件令人着迷的事。举个例子，我那些来自中国的作品就很大程度上反映了这种感觉。”

路易斯的作品以精致的结构和微妙的色调为特点，人们称其为“绘画式”的风格，而他对这样的比喻似乎十分满意。“没错，我的确在谋求一种绘画式的表现，这也是我用Photoshop和数码暗房能够完成的。我没有为自己贴上‘路易斯·蒙特罗斯风格’这样的标签，我希望自己的风格能根据影像和主题不断调整。”

劳动的题材经常在路易斯的作品中出现，尤其是人们正在劳动的场景，我们想知道这是为什么。“劳动是所有文化的核心，即人们怎样证明他们的独创性和创造力——劳动的尊严，如果你喜欢的话。尽管我并没有刻意将其浪漫化。

我同样在记录劳动的局限性，以及有些人是如何简单地陷入卑微的工作中的。”

与许多华而不实、到此一游式的旅行摄影不同，路易斯的作品中蕴含着足够的深度和人性。因此当听到他引用开创性纪实摄影师布列松、尤金·史密斯和塞巴斯提奥·萨尔加多作为灵感时也就不足为奇了。“我想说的是，我是一个兼收并蓄的摄影师，我会受到许多不同流派的启发，而不只是旅行。”

旅行和纪实是他的专长，如前所述，路易斯最近被选为年度旅行摄影师。“这显然是一份无上的荣誉,它大量宣传了我的作品，这挺好的。在大型国际比赛中获得成功是我作为一名旅行摄影师获得信心的途径之一，这也使得我的作品有机会发表在高端摄影杂志上。”

撒网，拉贾斯坦邦，2007年

“在夏季的时候，这些人在印度的琥珀宫旁打鱼。转换成黑白照片使这张作品具有了较高的对比度和丰富的影调。”

圣人，瓦拉纳西，印度，2011年

“这幅作品囊括了这个人所有的生活元素：他的宗教法器、圣书和他的神像。”

纺纱工人，缅甸，2011年

“沐浴在茵莱湖畔的余晖中，这名妇人正在一家用简陋的木制结构搭建的小工厂里工作。”

男人和佛像，2011年

“这是另一幅在缅甸拍摄的照片。我喜欢在他身后与他毗邻的那个快乐的胖佛陀。”

脚踏实地

路易斯发现自己不断被吸引回古老、但快速变迁的亚洲和印度文明中。“对一个旅行和纪实摄影师而言，印度是一个了不起的目的地。这是一个疯狂、让人精疲力尽和无比奇妙的地方，这是一个充满了势不可挡的多样性和奇异性的世界。人们对拍照的态度十分开放，但你得‘脚踏实地’才能拍到原生态的照片。换句话说，你得不走寻常路并从牛粪上踏过去！当然，这是我其中一种保持工作新鲜感的方法。我并没有故意让我的作品与众不同，因为即使在印度这样一个上镜的地方，也已经存有许多杰出的照片了。”中国是另一个让路易斯流连的地方。“我的妻子，也是我的旅伴，她会说普通话，这点很有帮助！”

当谈到肖像拍摄时，路易斯表示更喜欢自然的、坦诚的拍摄方式，而不是故意摆拍。“我喜欢让人们意识不到我的相机，或者至少忘记它的存在。”

路易斯认为自己全部使用数码相机进行拍摄有非常多好处，例如实时取景、能够随时查看拍摄的效果、在弱光环境下良好的画质以及可以轻而易举将彩色照片转换为黑白摄影作品。

“我不认为自己是个极端的技术摄影师，也不喜欢因为拍摄技法的问题而纠结，但我的确进修过摄影课程，并阅读了大量书籍杂志。了解你的相机也十分重要。我倾向于光圈优先模式而不是手动模式，而且我更青睐使用自然光而不是闪光灯。”

即使对路易斯的作品只是粗略的一瞥，也能看出他在色彩使用上的谨慎和深思熟虑——或者，一点色彩也没有。“我陶醉于彩色摄影，但同时我也抵触它，因为我相信过度饱和是一个陷阱，我不想让色彩过度主宰画面。同样，我认为自己是一个影像制造者，而非单纯拍照的人。我只使用RAW格式拍摄，随后使用AdobePhotoshop或Lightroom进行后期处理。有些后期处理只需要五分钟，有些则需要几个小时——没错，有些作品我觉得永远也没处理够。”

尽管路易斯对他独特的后期表现没有一套惯用的方法，但在Photoshop的后期处理中，确实有几个特定方面是他重点关注的。“色调、光影分布、确保适度的饱和度⋯⋯我还喜欢将边缘压暗到一个微妙的程度。我同样热爱黑白作品——在充满了无数色彩的印度，想创作出一幅出色的黑白影像是一项真正的挑战。当你后期转换为黑白的时候，丰富的色彩常有可能促成奇妙的影调。”

那么,接下来这个无畏的旅行摄影师将到哪里去？“我的下一站是中国。我要到西北地区古老的丝绸之路去。接着是印度、埃塞俄比亚、缅甸⋯⋯我渴望在缅甸文化变化之前回去，赶在它发展成为当今中国一样的现代国家之前。”

路易斯是否计划出书来记述他的流浪情结？“时间是问题。我太忙于旅行，没有时间撰写任何旅行摄影书籍，我想这应该是种讽刺吧！”

古兰经学校里的男孩，杰内，马里，2010年

“杰内是古代穆斯林教育的一处遗址。我偶然遇上这些在荫蔽处学习的男孩。这是其中一张让我在2010年WPGA年度职业摄影师大赛中获奖的作品。”

戴头巾的吸烟人，拉贾斯坦邦，印度，2007年

“一支70-200 mm镜头使我能在神奇的沙漠城市斋沙默尔的一个市场上远离这引人注目的家伙。”

理发店，云南，中国，2009年

“我在马路对面看到这一幕时用长焦镜头记录了下来。我喜欢这种带有绘画感的照片。”

工厂小憩，越南，2010年

“她帽子、脚、鞋和锅的位置，以及背景中的陶器形成了丰富又有限的色彩搭配——使这‘不为人留意的时刻’成为又一幅我个人的得意之作。”

沉思的女孩，若开，缅甸，2011年

“我喜欢趁孩子们不注意时捕捉他们，自然流露的神情远胜过那些可爱的表情。”

哈尼族的水稻梯田，云南，中国，2009年

“我不喜欢表现‘纯粹’自然的风景，而喜欢包含人类踪迹和文化元素的风景。”

梯田池，四川，中国，2009年

“这张照片揭示了这个地区的美。这里对于大多数外国人来说仍然偏僻,但中国游客已经人头攒动了⋯⋯”

黑龙潭公园，云南，中国，2008年

“这在我的作品中很不寻常，因为它是一张明信片类型的照片⋯⋯”

影像背后

“去年我用了一整年时间，第二次拜访了瓦拉纳西——印度一个十分特别的地方。”

拍摄主题

“早晨，在印度圣城瓦拉纳西，经常会有成群的妇女聚集在恒河岸边的石梯上，她们沐浴、聊天、唱歌、祈祷和祭祀神佛。我在一个早晨散步的时侯拍下了这张照片，这是若干类似照片中的一张。”

后期制作

“我认为这张影像的色彩最到位。我在后期增加了一些饱和度，但小心翼翼地避免让它们看上去过度饱和。我面临的挑战是如何表达瓦拉纳西的精神，那是生命、死亡和重生之间相互循环的现实。”

路易斯·蒙特罗斯的小贴士

来看看路易斯·蒙特罗斯提供的拍摄佳作的小贴士

1.乐意改变

做好旅行的充分准备，但也要乐于接受改变——换句话说，准备好邂逅新机遇和迎接意外新发现。

2.充分利用

充分抓住每一个好的摄影机会，并将其利用殆尽。

3.有所准备

永远带着两个机身和两个变焦镜头，并且乐于尝试黑白照片。

4.讲究构图

不要仅仅横向构图——我经常使用竖构图，甚至是拍摄风景的时候！

5.后期举足轻重

你是一名影像制造者，不是一个单纯按快门的人，要充分利用数码暗房。

如需了解更多路易斯·蒙特罗斯作品请登录：www.louismontrosephotography.com

,