排版版式设计（试试这些经典版式）

版式设计中的所有形式都具有不同的表现特点和作用，在实际应用中，这些形式相互关联并为版面设计提供强有力的依据，很大程度上帮助我们抓住设计精髓，使设计作品变得生动并且富有内涵。

若是在设计中善于把握对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律等相关版式经典构成形式，在提高设计效率的同时，也能创造出富有美感的版面效果。

对称与均衡

在掌版式相关对称与均衡表现为既对称又均衡的构成形式，两者互为统一体，其实质都是以获得视觉或心理上的平衡感和稳定感为主要目的。关于对称与均衡这一形式法则可以从对称均衡与非对称均衡两类观点中进行理解和掌握。

①对称均衡。对称均衡是指利用版面结构的左右、上下的对称，使版面在“量”和“形”上达到一种绝对的或者相对的平衡，对称均衡的版面构成方式可使版面呈现出一种庄重、严肃的感觉，均衡状态也能带来视觉上的均衡感。

②非对称均衡。非对称均衡版面追求心理上“量”的均衡状态，而不是要求形式上的绝对对称，通常可通过图片的交错、疏密、黑白等不同方式达到这一目的，相对于对称均衡，非对称均衡版面更为灵活、生动。

对比与调和

对比是将不同视觉元素作强弱对照时所运用的形式手法，也是使版面取得强烈视觉效果最重要的手段。对比与调和看似一对矛盾体，在实质上却是相辅相成的统一体。视觉元素之间无不存在对比关系，而调和则是在对比中寻求共同点，缓和版面元素间的对比矛盾，营造版面的美感。

①黑白对比与调和。黑与白作为强烈的色彩对比关系，因其没有色相和纯度的分别，只存在明度上的差别，此在调和之后可以得到线条干净、简洁的效果。

②冷暖对比与调和。冷与暖作为一对相对立的关系，对人类而言其实是一种视觉印象。在版面构成中可以通过片的冷暖色调进行分类，将这两类对比明显的片分别进行摆放，通过冷暖色调的对比，使画面呈现出格局分明的效果。

③大小对比与调和。对比同时也是差异性的强调，其中视觉要素的大小对比影响着版面的构成结构，通过对元素大小的对比，可以使人清楚地认清版面中的重要与次要元素之间的相互关系，同时利用视觉元素的大小对比关系还能增强画面层次感。

④主从对比与调和。版面中的各元素之间应遵循主与从的相互关系，就如主角和配角一般，如果两者的关系模糊，会令人无所适从，因此扮演好各自的角色，通过主与从的对比，可以使版面呈现出层次分明、主次表现准确的效果。

⑤正反对比与调和。正与反的对比也就是我们常说的“图与底”的对比关系。在平面设计中，正反图形的使用屡见不鲜，它不仅能提高画面的表达功能，也能在视觉上产生强烈的视觉错乱和冲击力，从而给人留下无限的想象空间。

节奏与韵律

节奏与韵律来自于音乐的概念，后来也作为版式设计中常用的构成形式。节奏是均匀的重复，是一种有规律的跳动，是在不断重复中产生的频率变化；韵律不再是简单的重复，而是赋予重复的形以强弱起伏、抑扬顿挫的规律变化。节奏与韵律互相依存，韵律通过节奏的变化而变得丰富，节奏是在韵律基础上的发展。

①无论是形、文字或色彩等视觉要素，在符合某种规律的情况下发生连续不断的重复，此时由重复图形所形成的版面结构能够赋予视觉和心理上的节奏感。将不断重复的众多图形进行大小、方向、疏密等的调整和变化，使版面呈现出更为自由、灵活的空间效果。

②将图片按照由大至小或者由小至大的规律依次进行摆放，此时所呈现的版面会产生富有变化的节奏感和律感，同时递增或递减的排列方式还能制造出方向感，使版面产生运动感。

变化与统一

变化与统一是版面形式美的总法则，两者的完美结合是构成版面最根本的要求，同时也是体现艺术表现力的首要因素之一。

变化是一种智慧和想象的表现，也是造成视觉上的跳跃率最重要的条件。利用色彩的变化可以表现出极强的视觉跳跃率，随着视觉冲击力的增强，版面更容易引起读者的关注，这种利用色彩的变化拉开版面视觉落差的方式，能使版面更具注目性。

统一主要用于强调版面各元素间的一致性，在富有变化的版面中，运用统一法则最能使版面达到协调的方法，统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。

虚实与留白

虚实与留白是版面设计中重要的视觉传达手段，主要用于为版面增添灵气和制造空间感。两者都是采用对比与衬托的方式将版面中的主体部分烘托而出，使版面结构主次更加清晰，同时也能使版面更具层次感。

①留白即指版面中未配置任何文的空间，在版面中巧妙地留出空白区域，使留白空间更好地将主体衬托，将读者视线集中在画面主题之上。留白的手法在版式设计中运用广泛，可使版面更富空间感，给人丰富的想象空间。

②任何形体都具有一定的实体空间，而在形体之外或形体背后呈现的细弱或朦胧的文字、图形和色彩就是虚的空间。实体空间与虚的空间之间没有绝对的分界，我们常常会需要利用一定的虚的空间来获得视觉上的动态与扩张感。版面虚实相生，主体得以强调，画面更具连贯性。