浅谈导演风格与电影叙事的关联性(电影导演艺术研究讲解之导演艺术概述)

电影导演艺术研究讲解(三)电影导演艺术研究讲解之导演艺术概述,我来为大家科普一下关于浅谈导演风格与电影叙事的关联性?以下内容希望对你有帮助!

浅谈导演风格与电影叙事的关联性(电影导演艺术研究讲解之导演艺术概述)

浅谈导演风格与电影叙事的关联性

电影导演艺术研究讲解(三)

电影导演艺术研究讲解之导演艺术概述

主讲人:萨日娜拉格

第二讲 导演艺术概述

一.导演的起源与历史发展:

1.初期:

导演全面控制影片

2.经典好莱坞:

制作人与明星的电影拍摄

3.作者电影:

导演权利的回归

1.初创:“导演全面控制影片”

(1)梅里埃(1861—1938)世界电影先驱者,世界史上第一位重要的导演

Ⅰ.导演的贡献:

奠定了在摄影棚里制造银幕梦幻的好莱坞传统。

系统把原来属于戏剧的导演、剧本、演员、服装、化妆、布景等通通搬到电影中来。

Ⅱ.局限性:

没有发现属于电影导演的电影独有的创作方法(蒙太奇),仍以戏剧导演的思维拍电影。

利用电影纪录性的特点,安排调度好的舞台演出场面纪录在胶片上。

戏剧里由一系列场面构成一幕戏一样把拍摄下来的片段简单地按照剧情发展的时间顺序连接在一起。

通过“乐队指挥”的定点式的“定点摄影”,将摄影机放在剧场乐池中央乐队指挥的位置上,采用全景拍摄,这是对照相机的模仿,还谈不上具有导演性质的创作。

(2)格里菲斯(1875—1948)电影史上第一位发现导演艺术独特奥秘的伟大导演。

Ⅰ.导演的贡献:

电影语言质的飞跃

掌握蒙太奇技巧,镜头作为结构电影时空基本单位的原则,

戏剧导演和电影导演创作第一次有了明显区别。

鲍特的指导的电影《火车大劫案》,就应用到了格里菲斯的导演贡献。

Ⅱ.导演职能发展:

不仅指导演员的表演,更重要是指导摄影师,通过镜头的移动,景别的变化,演员等被摄主体的运动,变换时间和空间,通过分镜头拍摄和后期镜头剪辑,最后才能产生完整艺术作品。

苏联爱因斯坦和普多夫金等人在格里菲斯的基础上,把蒙太奇发展成为一套完整的理论体系,开创苏联蒙太奇学派。

此时期导演主要职能:

电影导演由此成为一种以蒙太奇为基础的独立艺术。初创期,作为工业是雏形,分工并不明确。

导演是电影制作中主宰一切的权威,完全控制一部电影的制作:

负责筹集资金、聘用演员、参与编写剧本、指导拍摄及后期的剪辑。

负责电影制作以外的发行放映工作等。

从头到尾参与拍摄工作。

为争得最大限度的创作自由,导演常会亲自创办电影公司拍摄自己的电影。

比如:在中国,从第一代、第二代、第三代的导演郑正秋、张石川等人,就创办了自己的电影公司或是影戏公司。

由于导演全面控制影片,因此,此时期的电影创作都极具导演个性。

2.经典好莱坞时期——制作人与明星对其职能的分解:

此时期,电影产业呈现的特点:

(1)高度精细的组织分工

(2)制作人专权和明星制。

随电影工业化程度的提高,制片厂制度在好莱坞建立起来。决定电影制作的一切都要服从于金融巨头的利益,对于尖锐的题材或者突出的个性都一概无情地扼杀,制片人有权雇佣和监督编剧、导演、剪辑师和导演的工作,导演的作用则被降低。

此时期导演主要职能:

把制片人钦定的剧本分好镜头,然后严格地按照剧本拍摄成胶片、大部分导演没有剪辑权。

这种情况下,电影创作成为生产流水线上的标准化生产。

绝大部分好莱坞导演没有个人风格,而呈现出“集体风格”或“零度风格”。

类型片和明星制是当时好莱坞制片厂制度的两大法宝。

冲破“体制”的导演:

获得更多发创造的机会,通过同编剧和剪辑师的紧密合作。

“在类型片上留下导演鲜明的个人印记,体现出自己一种完整的世界观。”

被法国新浪潮导演们大力推崇的好莱坞体制内“电影作者”。

希区柯克、福特、富勒、普雷明戈、眀纳利、雷伊、霍克斯等人,以及后来的库布里克,可以称之为“电影作者”。

3.作者电影时期——权利的回归:

二战后,作用、地位发生变化,又开始承担起电影从剧本到银幕的大部分责任。

努力探索电影的表现形式,大胆突破电影的传统规范,力求表现出丰富多样的主题。影片表现出一种鲜明的个人风格。这一时期导演被认为是具有独立创作能力的作者。

Ⅰ.“电影作者论”的提出:

1964年,特吕弗通过对好莱坞经典导演希区柯克的访问和研究,首次正面提出并倡导“电影作者伦”。

“电影作者伦”的要旨确立导演在电影创作中的绝对中心地位,认为导演是电影艺术创作的灵魂,应掌控着一部影片从选材、选角、拍摄到剪辑制作完成的全过程。

Ⅱ.“电影作者伦”的含义:

一个真正的电影作者:

首先,应当是编导合一,自己撰写剧本,使导演的个性特征和个人风格充分体现在电影中,成为真正的书写者,而避免沦为编剧的剧本诠释者或故事的“插图作者”。

其次,制片人也是实现导演实现自我意图的障碍。

因此,“作者电影”的理想状态是编、导和制作三者合一。

总结:

总之,“作者论”之后,现代导演再度成为电影创作中最重要的核心力量。电影艺术变成导演艺术,编剧、演员、摄影师、剪辑师、录音师都在导演的指导下进行工作。

即使在好莱坞的制约导演个人风格的体制下,导演依旧是电影中唯一处于支配地位的权威。

二.导演风格与导演:

导演风格:

(一)叙事风格:

人物、结构、类型、情绪等。

(二)语言风格:

画面、色彩、光线等技术性语言风格以及人物语言风格等。

导演,是制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人,是把影视文学剧本搬上荧屏/银幕的总负责人。

作为影视创作中各种艺术元素的综合者,导演的任务是:

组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员,发挥他们的才能,使众人的创作性劳动融为一体。

今天的讲解的关于导演艺术概述的主要内容,已经讲解完了。

接下来,给大家简单地讲一下,关于世界著名电影公司的名称。

世界上著名电影公司,它们分别是:

华纳兄弟、派拉蒙、环球、福克斯、迪士尼(华特迪士尼)、梦工厂、新线、米高梅、湖案、三星、狮门、温斯坦、以及哥伦比亚的索尼等等。

今天的讲解,就到这里。

大家,有什么意见、建议,或是哪里讲解的不是很好,希望大家,可以指点出来。

跨专业初学者,希望得到专业人士的指导与帮助。谢谢!

下期,为大家讲解关于电影导演艺术研究中的第三讲,认识导演。

本期就到这里!

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