详解周星驰喜剧之王 周星驰通向喜剧之王

一、《430穿梭机》——巨星从这里成长

周星驰是被“破格录取“的，幸运的是，他在训练班的表现还可以。正是在这段时间里，周星驰对表演有了更加全面和到位的理解，对自身的优势与不足也有了更深刻的认识。

训练班的课程并不轻松，需要学习十多门课程，既要训练表演技巧，也要学习幕后控制、才艺技能，甚至是剧本创作。在课程进行期间，学员们都要参与到无线剧集的拍摄当中，做群众演员，也就是所谓的“咖哩啡“（俗称跑龙套），进行真刀实枪的锤炼，从而提高自己的艺能。

尽管学业并不轻松，但周星驰还是修完了全部课程，并得以进入TVB工作。1983年夏天，在做了几个月的杂事之后，他被编导林丽真选中，分派到了儿童节目《430穿梭机》，穿起太空服，当上了主持人。

《430穿梭机》是从1982年开播的一档少儿节目，每天下午4点30分播出，以虚构的夕卜太空生活为背景，首任主持人是张国强和谭玉瑛。

电视节目主持人这样的职业，会对演员的成长起到一定的“催化剂“作用。在周星驰之前，香港最火的喜剧明星许冠文正是凭借与弟弟许冠杰在TVB主持《双星报喜》积攒的知名度，得到了大导演李翰祥的关注与认可。1972年，许冠文主演的《大军阀》票房大卖，排在李小龙的两部电影之后,位居年度第三，其辉煌人生也从此开启。第二年，因李小龙不幸去世，香港电影进入了许氏兄弟的时代。同时，在张彻、楚原等导演的推动下，粤语逐步取代普通话成为香港主流影院的标配语言。

但人与人是不同的。周星驰与梁朝伟太腼腆，在现场主持节目时，个性上的弱点会被暴露甚至放大。他们既没有足够的气场，也缺乏随机应变的技巧，很容易被观众感觉出他们的力不从心。与之相对的，如果面对的是镜头而不是活生生的人时，他们的表现会极其出色。

他们做不好主持人，却成了影帝级的演员，这要感谢电影的发明者卢米埃尔兄弟。他们使演员可以不用面对观众，只对镜头负责。

其实，周星驰一开始并不该是《430穿梭机》的主持人，这个位置本来属于梁朝伟。不过伟仔只做了四个月，就因工作需要被调入戏剧部了。事实上，在主持节目期间，找梁朝伟拍戏的人也络绎不绝。可能人长得帅真是没办法，梁朝伟在哪里都逃不开众人的目光。

梁朝伟参演科幻剧《再版人》，得以首次和刘嘉玲合作。

不久，梁朝伟得到了金牌监制李添胜的欣赏，担纲40集大剧《鹿鼎记》的男一号，刘德华都来给他演配角。后来，他又主演了《家有娇妻》《新扎师兄》《倚天屠龙记》等热播剧，可谓声名鹊起。

好友有这样的成绩，周星驰当然为他开心，但同时也免不了为自己上火。他没有勇气辞掉少儿主持的工作，却养成了“干一行爱一行”的心态。继续留在《430穿梭机》做主持究竟是不思进取，还是逆来顺受？如今，即使站在周星驰已经成功的角度，我们也很难断定他当时的每一个选择是否正确。不过，幸福如人饮水，冷暖自知，人生中的每一段经历，哪怕当时“寂寂无声”，却未必不能成为注入心底的潜在力量。

都说周星驰的心中住着一个孩子，哪怕是现如今，年近六十的他还“不合时宜“地保持着孩童般的天真。在一定程度上，这也可能是当初主持了几年儿童节目成就的。

如果没有那段时间的经历，他后来拍摄的《长江七号》估计会逊色许多。周星驰曾经感慨过，如果小时候能看到更多好看的儿童节目，那他的性格、人生观会有很大的不同，或许他会更好、更聪明。他说：“好的儿童节目真的能让孩子变得更聪明，并培养他们的良好性格。”

梁朝伟的首位圈中女友曾华倩，以及传言说周星驰暗恋过的“女神“蓝洁瑛，也和周星驰做过一段时间的同事。作为男主持，周星驰天生不如蓝洁瑛、曾华倩她们受欢迎；作为小个子，他也不像身材高大的帅哥一样受青睐。为了表现出与其他主持人的差异化特色，周星驰改变了主持人一贯亲切随和、如沐春风的主持方式，而刻意采用了搞怪方式。比如组织游戏时，他不但会和小朋友们打闹，甚至还会吓唬他们。

周星驰后来回忆说：“这些言行都是在别人的容忍范围之内，如果有小朋友答错了，我部...

他还说，做主持人不一定需要整天装个笑脸，不耐烦的时候就表现出不耐烦的样子，与人相处贵乎坦诚。他主持儿童节目毗口此，日后当演员、当老板时依然如故。不得不说，他真是很有个性。

周星驰这种鬼马另类的主持风格居然没有被很多观众投诉，栏目负责人居然也没有因此炒他觥鱼，这既说明了节目本身受到孩子们喜欢，也显示了台方的宽容大度，毕竟他所处的并不是能对TVB的战略发展起重要作用的部门。

未来的“喜剧之王”在这个舞台上折腾了几年，度过了很多个白天与夜晚。

这段经历间接地培养了周星驰当导演所需要的控场能力。这真应了那句话：“上帝为你关上了一扇门，就一定会为你打开一扇窗。”

周星驰是个要强的人。据说在那段时间，他曾在心里发誓：“一定要成为最优秀的儿童节目主持人！”在今天看来，这样发狠立誓有点像CBA（中国篮协）国内球员想拿下总决赛MVP（NBA评选出的最有价值球员）一样不切实际，又像普通女孩渴望如灰姑娘摇身一变遇到王子一样异想天开。在人生的某些阶段，人是需要有这种“不撞南墙不回头”的狠劲的。对别人狠,你会付出惨重代价；对自己狠一点，算得了什么呢？能闯出一个不一样的天地也说不定。

不过，周星驰很快就在一档室内剧中当起了男一号。这又是怎么回事呢？

二、《黑白僵尸》,一不小心成经典

《增广贤文》里有句古话：“有意栽花花不发，无心插柳柳成荫。”谁能想到，一部在1983年年底TVB开播，专门为哄小朋友拍摄的、制作粗糙的喜剧片——《黑白僵尸》，会成为周星驰通向“喜剧之王“的起点呢？谁能想到，片中那个扮演黑僵尸的娃娃脸大男孩，几年之后真的靠喜剧跻身香港超一线了呢？又有谁能想到，那些看起来有些做作的表演，对周星驰表演风格的形成起到了无可替代的铺垫作用呢？

这绝对是中国影视发展史上最不可思议，也最让人感慨的一次“无心插柳”。

很多人认为，周星驰无厘头式表演的雏形来自他主演的古装剧《盖世豪侠》，事实上，《黑白僵尸》才是起点。

《黑白僵尸》正式播出之后颇受欢迎，TVB收到了不少观众的来信和电话，所以后来又断断续续拍了三年，结果一不小心成了经典单元剧。

一心想进戏剧组，却被派去哄孩子的周星驰，当然很珍惜这次机会。

因为《黑白僵尸》是儿童节目，台里高层并不关心，因此给了演员们即兴发挥的机会。在剧中，黑僵尸（僵尸星，周星驰饰）与白僵尸（僵尸基,龙炳基饰）是僵尸一族的最后幸存者。他们平时嬉笑打闹，以互相捉弄为乐,在关键时刻却情同兄弟（这种情节也是港剧惯用的套路）。后来，他们与保护古物研究会主席Beautiful（普通话版译为阿美，曾华倩饰）成了好朋友,并认识了科学会的谭博士及其妹妹谭细妹（均为谭玉瑛饰）。科学会一心想抓捕僵尸，而谭博士在熟悉和了解了黑白僵尸之后成了他们的保护人。

在周星驰的重要作品《功夫》中，棒棒糖是特别重要的道具，而《黑白僵尸》的开篇是两个僵尸看球赛的情景，黑僵尸霸占着椅子手舞足蹈，叨叨个没完；白僵尸为骗他起身，故意拿出棒棒糖丢在地上，自以为“奸计“必然得逞，不想黑僵尸却在捡起棒棒糖后，在白僵尸飞身扑向椅子的瞬间，将椅子拉到自己身旁，让白僵尸坐到了地上。

按王晶的说法，喜剧演员有上把和下把之分，类似相声中的逗眼和捧眼。在《黑白僵尸》中，周星驰显然是做上把的，他也从中受益良多。在《咖曬辣椒》《赌侠》中，导演本来想让他当下把，可他的演技突出，光芒实在隐藏不住，令本性好强的两位天王级男T演得非常辛苦。

僵尸兄弟和Big Brother（大兄弟，曾伟明饰）之间的斗智斗勇也玩出了花样。为了电BigBrother和他的手下，哥俩跑到楼顶给天线通电，结果把自己搞得满脸黑。

剧中的很多台词都相当搞笑，例如：

白僵尸：我终于找到对僵尸没有偏见的人类了。

黑僵尸：不过我对你就有很大偏见，你压着我斗篷了。

他们设计的连续陷阱也相当有创意：首先是让Big Brother坐上一坐就散架的椅子，让他一下摔在地上；接着，说要送给他最值钱的东西——墙上画框后的保险箱，可他刚一拿，画框就砸到了脑袋上；然后，Big Brother想进里屋去，他们准备用机关打他个半死，可惜等布置好后，来的不是Big Brother,而是大美女Beautiful。黑僵尸一见，居然想用西方礼仪亲人家的手，而Beautiful既想坐椅子，又想看画框，还想进里屋去，搞得白僵尸被迫不断挨砸，替她受难——这样的设定是不是有一些像《整蛊专家》呢？

剧中Beautiful要带母亲来看黑白僵尸的片段更是展现出了周星驰不俗的演技。当时，Big Brother用万能胶搞怪，把黑僵尸的右手直接黏墙上了,任凭白僵尸怎么拉都拉不下来，后来白僵尸还把自己的屁股也给黏在凳子上起不来了。当Beautiful母女俩来到，母亲跟两人握手时，他们简直是手忙脚乱。黑僵尸好不容易从墙上挣脱，可当他端菜时，手又黏到盘子上了，他一使劲，盘子断成两截，其中一半连盘带菜直直飞向Beautiful母亲的脸。Beautiful的母亲生气想走，却被黏在椅子上没法动了。这段鸡飞狗跳的戏份营造的喜剧氛围非常足。

Big Brother给黑僵尸催眠，让他不停喝水。黑僵尸像机器人一般连续喝了几十瓶水后，肚子胀得厉害，像个孕妇似的倒在椅子上。周星驰的这段表演特别传神，但后面还有更刺激的情节。

Big Brother扔下一盒具有催眠作用的磁带，白僵尸一回来就打开试听,结果每当他快进时，黑僵尸就像机器人一样做出各种动作：一会儿拿杀虫剂到处喷洒，一会儿戴拳击手套，甚至还拿了绳子打算勒死室友。场面惨不忍睹，表演却堪称演技教科书。

《黑白僵尸》中有一段黑白僵尸两人打算去当“咖曬啡”的剧情，正对应了周星驰的真实经历。剧中有句很扎心的台词，或许是周星驰自己想出来的:

这世界没有我，你或许有一丁点机会能做明星，但现在你面对的是我，所以你的机会呢，是零！

这话，孩子听到只觉得好笑，可成人听了，必然会有一种淡淡的忧伤。

《黑白僵尸》的整体风格是鬼马搞怪，而且因为是给小朋友看的，台词相当干净，不可能有某些成人港片中常见的性暗示。剧中的两个僵尸与Beautiful及谭家姐妹的友情，也能彰显出一定的教育意义，鼓励孩子们与人相处友爱和善，不要见风使舵。

谭玉瑛一人分饰一对性格、气质差别很大的姐妹，不仅充分展现了自己的扎实功力，也让孩子们见识到了表演的魅力。巧的是，在周星驰后来的好几部影片中，他本人及几位“星女郎“，都有过一人分饰两角的设定。最为成功的，当然是《大话西游之大圣娶亲》中的至尊宝与孙悟空、青霞仙子与紫霞仙子了。

说实在话，多亏这是一档不太考核收视率的儿童节目，周星驰才可以顺着性子“胡来”而没有被炒觥鱼，而当剧的反响还不错时，TVB高层们就更愿意“纵容“演员了。感谢他们的包容与大度，否则许冠文之后，香港很可能不会再有“喜居心“。

剧集的大结局是相当温馨，甚至催人落泪的：谭博士想放走黑白僵尸，会长却要求她证明两个僵尸已经有了人性。这是对他们两人的终极考验。谭博士出的题目是：只能放一个走，但由他们自己决定谁走。两个平日互相看不惯的僵尸在此时流露出了兄弟般的真情，而黑僵尸想出来的招数，既营造出了不小的悬念，又令观众感动不已。

2004年，龙炳基在接受T。uch杂志釆访时说：“开始时，我和星仔都不听话，因为觉得剧本闷，在没有通知导演和监制的情况下，经常修改剧本,希望撞出一些新东西，试过真的被导演大骂。后来外间的反应越来越好，结果整个剧断断续续做了两三年。“

所以说，在拍摄《黑白僵尸》期间，周星驰就开始不满足于只做个听话的演员。按理说，这不是一个腼腆少年的常规做派，但另一方面，越容易被忽视的人，越渴望与众不同。周星驰并不是绝对内向，他的血液里天生就有不安分的因素。

周星驰的偶像是李小龙，所以他从小就喜欢武术并苦练功夫，立志成为一名大银幕上的动作明星。也许是老天开了个玩笑，成年后的他居然走上了喜剧道路,在镜头面前表现得极为癫狂，与原本的他相比，仿佛“人格分裂“。

可是，大家请想一想，如果周星驰不开创这种表演方式，那什么时候才能轮到他出头？

要知道，别人能演的，你必须演得更好，不然机会就是别人的；别人演不了的，你必须演得到位，不然你一样会失去机会。

如果周星驰直接被分进了戏剧部，甚至直接演上小生，那他的表演潜能会得到这样的淬炼机会吗？塞翁失马，焉知非福。在不同的环境下，做不同的选择，才是最重要的。

当他发现当“李小龙第二”当不成，做偶像剧小生也做不了时，喜剧对他来讲，无疑像沙漠中耕的旅客发现了甘泉，岂有不痛饮的道理？

人生没有白走的路，每一步都暗含深意。这话用在周星驰身上可以说非常恰当。当然了，普通人可没有他这么幸运，可能稍有出位苗头就会被开除,最终走上弯路、岔路甚至绝路。守着看不到前途的工作，耗着看不到未来的青春，到底应该当机立断地辞职，还是利用有限的平台提升自己？无论做何种选择，都不过是见仁见智罢了。

事实上，即使周星驰演活了《黑白僵尸》，他在TVB的职业生涯依旧不顺。

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