红楼梦最著名的十个人物（两位作曲家给红楼梦作曲）

提起《红楼梦》，大众首先想到的是87版《红楼梦》电视连续剧，提起林黛玉，浮现在我们眼前的，是陈晓旭的面庞，提起《红楼梦》歌曲，我们耳边回响着《枉凝眉》《葬花吟》《分骨肉》《聪明累》等一首首87版《红楼梦》插曲……

87版《红楼梦》在中国电视史上的地位不言而喻。导演王扶林，摄像李耀宗，服装设计师史延芹，化妆师杨树云，作曲家王立平，用他们的聪慧，专业，敬业，共同完成了这部经典作品。

剧中一首首脍炙人口的曲子，都出自王立平之手。这些歌曲，三十年过去了，这些歌曲更是成为经典。

可又有谁知道，三十年前，有一位和王立平同样是音乐界大师的作曲家，也曾为《红楼梦》作曲，当时也有一定的影响。这位作曲家，就是王酩，89影版《红楼梦》的作曲家。

现在看来，王立平是成功了，王酩却沉寂了，不是因为才气，不是因为技巧，也不是因为经验，更不是因为心态。

王酩和王立平，一样的才华横溢，王酩、施光南、王立平曾被誉为新时期青年作曲家“三驾马车”。王立平曾说：“王酩是这一代里优秀的、有代表性的一个。”

王酩的作曲，之所以没能成为经典，和思路有关。

王酩苦思冥想，在《红楼梦》中寻找古典的时代感，眼前一亮，靠上了昆曲。

王立平辗转反侧，找“无朝代年纪可考，无地域邦国可考”的时代感，眼前一亮，靠上了“十三不靠”。

王酩是一级作曲家，他的代表作品有《难忘今宵》《边疆的泉水清又纯》、《妹妹找哥泪花流》《青春啊青春》《海霞》《小花》等，1980年获第三届电影百花奖最佳电影音乐奖。

在给89影版《红楼梦》作曲的时候，王酩跟随剧组走南闯北，体验生活，希望在其中找到感觉。王酩希望自己能做到在电影中音乐的突破，古典音乐的突破，他认为要写出红楼梦时代的音乐特点。

于是，王酩靠上了昆曲，这是他认为最好的红楼音乐特点。王酩要用民族独特的音乐语汇，来写《红楼梦》，写出新意，写出他独特的理解，达到风格化和形象化的特点。

在这样的思路下，王酩采用南方江浙一带的音乐语汇，乐器以民族乐器为主，加入西洋乐器中的管弦乐队，就如从浔阳江头穿越而来的那一曲《琵琶行》，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”，有几分古韵、梦幻，飘逸之美，有一种淡淡的忧伤，淡淡的悲剧气息，淡淡的纯洁感情。

有人这样形容89影版《红楼梦》的主题曲：

全片音乐纲领，作曲者要在呼吸之间，透露全书的气质，立即把观众带入那个钟鸣鼎食之家，体味到那温柔乡中的一场沧桑。几声编磬钟鼓声敲开了历史的大门，缓缓走进红楼的梦境。一声悠扬的竽声（疑是）响起，在古筝滑音之中，大小提琴回旋应和，华美而荡气回肠。然后是古筝在高音区独自摇拨，有些落寞，最后笛、萧、埙、提琴齐齐奏响了末世的尾音。而代表警世之音的钟铃之声一直没有停歇，直到旋律的终点。

也许，是因为89影版《红楼梦》没能成为爆款，也许是因为音乐本身没能很好的流传，也许因为音乐和《红楼梦》不是那样相符，王酩的作曲，沉寂了，没能流芳百世，是一种遗憾。

词作家乔羽说：“王酩把他的一切都给了音乐。”1984年他们合作的《难忘今宵》，成为一曲经典，春节晚会的最后时分依旧还会响起，只是，王酩已经不在了。

87版《红楼梦》作曲家，王立平。

为87版《红楼梦》作曲之前，王立平已经是很有名气的作曲家，他写作速度曾是乐坛佳话。他曾在三天之内写出脍炙人口的《太阳岛上》、《牧羊曲》，深受广大观众的喜欢。

王立平从小就喜欢《红楼梦》对他来说，能与曹雪芹结缘，能为《红楼梦》作曲，是他人生中一大幸事。可如何把曹雪芹的伟大作品，很好的展现出来，让大众接受并喜欢，这是王立平创作过程中接受的长久拷问、折磨和逼迫。

《红楼梦》音乐就应该是“红楼梦本身”。于是，王立平苦思冥想，青灯黄卷，找到了“十三不靠”的感觉，也就是不靠戏曲，不靠民歌，不靠流行歌，也不靠艺术歌曲，他创造出一套专门属于《红楼梦》的音乐“方言”，羚羊挂角，无迹可求。

王立平认为，《红楼梦》音乐不能是昆曲，“有昆曲，就有时代可考”，这是他和王酩最大的不同。同样，也不能是各种地方戏和民歌，“这就有了地域限制”。

为了寻找这种感觉，王立平沉浸其中，如痴如醉，不能自拔。很多年后，他再看总谱上写的字，都不知道当时自己要表达什么意思。

创作的过程中，王立平用心写，含泪吟，倾注了全部的心血，《枉凝眉》写了一年零两个月，而《葬花词》写了一年零九个月，两年多的时间，王立平呕心沥血，完成了13首歌曲。写完《分骨肉》一曲后，王立平也不知道为什么，趴在钢琴上痛哭不止。 全剧音乐旋律优美，凄婉深沉，可谓登峰造极，美妙绝伦。

谈起那段岁月，王立平说：

“创作《红楼梦》，我受到的磨难是空前的。四年多，我没有一天好日子过，每天都是在极大的压力下反复地推敲，也从来没有哪段乐曲是靠灵感而写，都是从《红楼梦》的字里行间挖出来的”。

王立平作品情真意切、典雅流畅、荡气回肠。87版《红楼梦》编剧周岭，将87版《红楼梦》音乐比做“仿佛是闲手拈来的天籁之音、天来之笔”，说王立平写的曲子，和曹雪芹写红楼梦的本意吻合。

对王立平来说，没写一个作品，都投入了自己的真是感情，只有倾注了感情，才是创作的基础。热爱，是创作的源泉，虚情假意是根本无法打动人的，只有作曲家热爱到一定程度，才能通过作品去感染大众。

王酩和王立平，都是音乐界的大师，才华横溢，作品家喻户晓，耳熟能详，都为音乐界的发展做出了非常大的贡献，两位都是顶级的作曲大师。两人的创作风格和方向，是完全不同的，从89影版《红楼梦》和87版《红楼梦》可见一斑。

在《红楼梦》音乐的创作上，王立平胜了一筹。当年，两人都非常敬重曹雪芹，非常热爱《红楼梦》，都非常认真地读书，非常虔诚地学习，都唯恐错行了一步，“惴惴有临履之忧”。只因为思路不同，创作出来的作品不同。

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