圣斗士白羊座男的女的 圣斗士教会我们的事

说起圣斗士，哪个80后不是叫喊着“燃烧吧小宇宙”长大的？哪个男孩子没玩过那种幼稚的游戏——强迫别人用同样的pose对自己挥两拳，只为了说“同样的招数，对圣斗士是不能用两次的”？

是的，又到了怀旧的时候。过了而立的80后们的泪点越来越低，童年画面越来越有朦胧美，而圣斗士一定是其中闪闪发光的部分，就像那些华丽的黄金圣衣。

那些年，在地摊上买过的盗版日漫，在桌布上画过的一辉，下血本收藏的穆先生手办，萌过的“米妙“王道（指黄金圣斗士米罗和卡妙的CP）……总有一些东西能影响一代人。

作为一个典型的少年漫画，《圣斗士》确实是男女通吃的经典案例。男生看热血，女生看帅哥。青铜白银黄金，加上后面的海斗士、冥斗士……上百个帅哥，总有一款适合你。相比之下，几十年后出现的“数字军团”简直弱爆了。在塑造男神的层面，车田正美在《圣斗士》一作中可能达到了空前绝后的巅峰。

当然，里面唯一的女性主角——雅典娜也成为玛丽苏中的战斗机。不过好在其真女神的身份，让她和所有人类圣斗士们都保持住了跨物种的距离，而免遭读者的嫌弃，并且戏份也不多。

如果回溯一下历史，1989年尾崎南创作的漫画《绝爱》应该是时下盛行的耽美潮流的鼻祖。不过在中国，毫无疑问《圣斗士》才是初代腐女孵化器。想一想啊，光是12黄金圣斗士，排列组合都有多少对CP可能性啊！

一个有趣的细节是，《绝爱》和《圣斗士》有同一个责任编辑：松井荣元。这个日本人还提携了第一个登上集英社漫画杂志的中国漫画家：夏达。不得不说，这个胖老头眼光超前。

除了腐女文化，《圣斗士》很可能也是星座文化在中国流行的始作俑者。每个星座都是一个帅哥，每个帅哥还有华丽的圣衣和招数，这么人性化的设定，直接启蒙了80后们对12星座的认识。不然，连天干地支都记不顺溜的年轻人，要如何对古老的西方星相学产生兴趣呢？

30年过去，如今，吐槽星座性格已经成为社交必备技能。

他说

画冥王的翅膀

简直要了我的命

相信许多爱看日番的二次元党都注意到过“杭州飞龙动画”这个名字，因为它出现在太多经典日本动画的片尾字幕里，其中也包括《圣斗士星矢》冥王篇。没错，我们看到的70%的日本动画，是中国制造，甚至是“杭州制造”。

这个成立于1988年的企业，替日本动画加工，全盛期有过百员工，每月完成八万张画。在全盛期进入这家公司的年轻人，正是看着《圣斗士星矢》长大的中国第一代动漫人。阿古就是其中之一。

如今，阿古是杭州美盛动漫动漫部总导演，旗下出品的《星学院》，就是以12星座为主题，已经在筹备大电影。

当年，阿古在杭州飞龙动画的时候，还是个原画师。他参与制作过许多经典动画：《Cowboy Bebop》、《数码宝贝》，当然，最让他记忆犹新的，就是《圣斗士星矢》冥王篇。

这部2006年首播的系列，是阔别多年后，80后童年回忆的重现。冥王篇不仅是原作中剧情最精彩的部分，也是动画版的人设彻底走向“闪瞎”境界的经典之作。

在新世纪初，一群20岁上下的动漫爱好者，接到《圣斗士星矢》冥王篇的制作任务时，“全都燃爆了”。从小时候看着圣斗士长大，到设计稿出现在眼前亲笔来画，简直就是见证奇迹和梦想的时刻。

“不过当我们看到设计稿和原画，全都傻眼了。”阿古说，“圣衣的精细程度简直令人发指，三层高光、三层阴影，超过普通片子一倍的制作难度，动作场面大到夸张。”

“可以说，最后30多个画手，完全是凭着从童年开始的一腔热血，本着‘绝对不能让神作毁在我手里’的虔诚心情，完成这部动画的。”阿古说。

举个例子吧。

制作一个3秒的动画，经过原画、修形、动画、描线、上色这五道工序，从开始到完成差不多要3天。

“记得那段时间，无数个通宵，人都快升仙了。”阿古笑道，“自己画不完的地方，就请人吃饭，帮忙画，那时候最高档的外卖是肯德基。”

每次制作完成后，日方都会把设定资料回收，不过不少同仁们都偷偷地把设定图拿去影印留存。“这要是现在，估计早就刷爆朋友圈。”阿古说。

虽然那么辛苦，但是看到自己画出的人物点燃粉丝们的小宇宙，成就感无与伦比。无数个通宵，也没有让这些画手们“粉转黑”，“我当年画的是冥王哈迪斯，现在还记得画他的翅膀简直要了命。可是，哈迪斯帅呆了，他是我最喜欢的角色！”阿古说。

我说

穿着金盔甲的圣斗士

让我口水直流

对于“海南摄影美术出版社”这个名字，估计很少有80后不熟悉的。就像最初盗版翻译的《百年孤独》，影响了一整代中国文人一样，这个当年未经授权就私自出版日本漫画的出版社，可以算得上80后们动漫文化的“启蒙导师”。

记者是在少年宫的地摊上看见那个版本的《圣斗士》的。封面上穿着金灿灿的盔甲、眼睛大得出奇的主角一下子吸引了记者的注意，口水直流，翻了没几页就彻底被神奇的故事折服。绮丽的圣衣，88个星座每个都有对应的圣斗士，5个少年拯救女神雅典娜……这么奇思幻想的故事，哪怕是女孩子，也觉得燃。

那时候的漫画书1.9元一本，5本是一卷。对于口袋里最多只有两元零花钱的小屁孩来说，买一卷就要10元，不啻一笔“巨资”。而《圣斗士》有整整45本单行本！

所以，小朋友们商量着买不同的单行本，互相交换着看《圣斗士》，是上世纪90年代小学校园里的一道风景。后来，记者攒了很久零花钱，终于买下一卷冥王篇，包了封面收藏至今。现在都能回忆起当年如何把它们藏在柜子里，每到有朋友来的时候拿出来展示那种自豪的心情。

《女神的圣斗士》，这是当年的译名。相信很多人和我一样，直到现在也觉得这个译名比原版的“圣斗士星矢”更贴切。因为紫龙飘逸的长发、酷炫的翅膀，都甩了男主角星矢几条街，更不用说后来登场的华丽丽的12黄金哥哥们了。

后来动画片在电视台播放了，成为了孩子们每天下午6点的必修课，不会日语也楞是把片头曲学会了，这是在童子功时代靠强记发音学会的，到现在都没有忘词的日语歌之一，另一首是《恐龙特级克塞号》。