经典的评弹曲目有哪些（著名评弹艺术家带您学习评弹艺术知识）

在先前的讲堂中，我们对评弹这门艺术有了基础的认知，感受到了评弹所代表的江南文化魅力。本期经典艺术讲堂继续由上海评弹团高博文团长带大家学习评弹艺术知识，感受评弹的别样风采。本期赏听曲目：《蝶恋花·答李淑一》、爵士评弹《地久天长永不分》。

一、 评弹的表演技巧——“说噱弹唱演”

评弹属于曲艺范畴，与戏剧、戏曲等不同，不需要有复杂的装扮和舞台道具等。它和评书、大鼓、相声等表演形式比较相似，一人多角、跳进跳出，三两人就是一台戏，一张嘴就是一部史。

评弹的表演技巧可以分为“说、噱、弹、唱、演”这五门功课。说，指的是说书；噱，就是噱头，类似于相声中的抖包袱；弹与唱，就是演员要能够自弹自唱；演，则是需要通过面部表情、神态动作、眼神声音等方式，做出符合所述人物的各种表演。优秀的评弹演员通过娴熟的技巧，甚至可以让语言不通、文化背景不同的人们接收到表演语汇讯息，品味其中的艺术魅力。

评弹表演

二、 评弹的审美五说——“理细趣奇味”

那么观众在欣赏评弹艺术的时候，怎么去感受和评判这个作品的好坏呢？这就要说到评弹的审美五说。理，好的文艺作品必须要有道理，要符合客观现实；细，评弹讲故事特别的细腻，剖析故事人物内心的情感，每一个细节都可以无限放大，去进行艺术化的加工、夸张、处理；趣，指的是趣味，高级的评弹作品要做到“情理之中、意料之外”，不论是从编剧创作还是演员的表演，都要做到妙趣横生、引人入胜；奇，指传奇性，评弹选取的故事题材一般都是今古传奇，观众喜爱；味，就是评弹唱腔与念白的味道，类似于京剧唱腔中的“挂味儿”，不单单是嗓子好坏，要让观众听得舒服，听得有“嚼头”。

国家大剧院2021五月音乐节“午夜玫瑰”《人生若只如初见——评弹名家演唱会》

国家大剧院2021五月音乐节“午夜玫瑰”《人生若只如初见——评弹名家演唱会》

三、 评弹与昆曲的渊源

评弹与昆曲可以说是同宗同源，从文学性的角度来说，评弹与昆曲都是江南文化中较高文化层次的代表，倍受古代文人墨客的追捧，是具有一定的文化水准和文学功底的人才会欣赏的剧种。像清朝年间，评弹著名流派创始人马如飞、俞秀山、陈遇乾等名家都是唱昆曲出身，过去评弹的念白也要学习和借鉴苏州昆曲的念白方式。

四、 评弹的守正创新

评弹的发展也是随着时代的改革与变迁，在保持本源的基础上，逐步适应当前人们的欣赏审美，这也是符合艺术发展和进化规律的。如果评弹的表演还是循规蹈矩，完全按照一百多年前老艺术家们的方式唱，可能它就很容易被时代所淹没。比如过去的评弹作品很多都是长篇大段，连续演出十天半月才讲一个故事。但是进入新社会后，人民生活节奏加快以及建设新中国的热潮涌起，能够有如此悠哉闲暇生活的人少了很多，所以上海评弹团的艺人们在1951年创立的“中篇评弹”的概念，既保留了评弹艺术精髓，又满足当时人民欣赏习惯。

由长篇小说《繁花》改编的《高博文说繁花》”

具有创新实验性的评弹剧《医圣》

那么到了现在21世纪互联网飞速发展的时代，各种艺术门类和样式的创新改进层出不穷，评弹也要与时俱进。在继续坚守江南大小书场保留曲艺本体的同时，像增加了舞台表现形式的评弹剧、中西结合的爵士评弹等新思路也让其有了新生，丰富的舞美、多元化的表演、电声伴奏的融入等等，也都让这门传统艺术更加符合当代人的审美，更是让青年人愿意走进剧场，感受评弹新时代的魅力。

艺术家简历

高博文，国家一级演员，中国曲艺家协会理事，上海曲艺家协会副主席，上海评弹团团长，上海大学兼职教授，曾荣获第一至第五届中国评弹艺术节表演金奖、节目金奖，第八届中国曲艺牡丹表演奖，代表作品有《珍珠塔》《文征明》《陈圆圆》《高博文说繁花》《医圣》等。

艺术家简历

陶莺芸，上海评弹团国家二级演员。师承弹词名家陈毓麟。代表作品有长篇弹词《武松》《三笑》《多尔衮》《双珠凤》等。曾获第七届中国曲艺牡丹奖新人奖；江苏省第五届曲艺芦花新人奖；第五届江苏省曲艺节表演奖；江浙沪苏州评弹青年演员传统书目电视展演表演奖等、中国曲协第三批牡丹绽放--曲艺英才培育行动入选者。

国家大剧院艺术普及教育部/策划

高博文/讲述 陶莺芸/示范表演

孙逊/整理