钢琴艺术家郎朗弹钢琴（国际顶级钢琴家郎朗哈尔滨大剧院首秀）

9月2日下午，世界顶级钢琴大师郎朗媒体见面会如期举行。来到“音乐之城”哈尔滨，郎朗表示自己格外兴奋。

“哈尔滨大剧院我一直想来。七年前的一个夏天，我在松花江上坐着游船看到了非常美丽的湿地风光，看到一个非常美丽的建筑正在建设。我就问工作人员这是哪啊？他们说这是未来的哈尔滨大剧院。这个美景一直印在我的脑子里，这次来到哈尔滨大剧院演奏《哥德堡变奏曲》我非常的期待。”郎朗说。

《哥德堡变奏曲》：这是一部伟大的艺术建筑作品

在当晚的音乐会中，郎朗奏响伟大的《哥德堡变奏曲》，郎朗表示这是他从小就想挑战的一部巨作。“我从十岁就开始听这一神曲，并对他产生了强烈的好奇心世界上怎么会有这么长的作品，这首曲子将近90分钟，是一部伟大的艺术建筑作品，它是对称的，有非常强烈的对位感。”

《哥德堡变奏曲》是巴赫晚期的一部键盘作品，1741年出版，全曲32段，由1首咏叹调主题、30段变奏和主题重现组成。作品扉页上写道：“键盘练习，由一首咏叹调及多首变奏曲组成，为双层键盘的羽管键琴而做。写给知音，使他们能够精神焕发。”这首曲子被视为巴赫作品中最重要的变奏曲，原名为《有各种变奏的咏叹调》。

郎朗认为，无论是学习音乐的人，还是音乐基础不是很好的人，这首曲子都有它独特的意义。“《哥德堡变奏曲》它的旋律性很强，很多国外的电影都用这个曲子作为主旋律，我觉得好的音乐作品是献给所有人的，大家会被它的精神感动，是可以通过它感受到艺术的伟大性的。”《哥德堡变奏曲》就像一个完整的人生，30段变奏，被巴赫构筑在一个富有逻辑的整体框架中，每一段都有独立的情感。最终，开始时的主题重现，一切归于平静。郎朗以被称为黑珍珠的第25变奏举例：“第25变奏大概出现在一小时10分钟左右，它就像是对人生的一种反思，是一种恍然大悟，弹完会回味无穷。”

翻越这座珠峰之后，会是一个全新的郎朗

巴赫被称为古典音乐之父，有人说他像数学家般严谨，也有人说他有着建筑师般巧思。那么，对于郎朗来说巴赫又是怎样的存在呢？

“我有点怕巴赫”郎朗说道。郎朗从小开始弹巴赫的作品，几乎每个礼拜都会更新一首。“弹他的曲子不像弹肖邦、李斯特那么容易上道，总是跟我有点距离，但是现在再弹巴赫时，那种距离感没有了，可以从心里去体会他，这需要一个过程。”

巴赫的《哥德堡变奏曲》能量巨大，在30个变奏中，饱含了咏叹调、卡农、赋格、托卡塔等各类形式，是对演奏家技术、意志力与乐感的极大考验。郎朗说：“每场音乐会我都会拼尽最后一滴血。”

《哥德堡变奏曲》被称为“音乐的珠穆朗玛峰”、“键盘作品中的天花板”。“我从小开始谈巴赫的作品，几乎每个礼拜都会更新一首。把巴赫弹奏好，其他曲子就容易多了。他的曲虽然没有很强的浪漫型，但是弹他的曲子时脑子会非常清楚。”为了弹奏好这首曲子，郎朗走过了28年，那么翻越过这座珠峰之后呢？“《哥德堡变奏曲》不是我的终极，在它之后，会是一个新的郎朗。”

这片黑土地上会出现更多的音乐人才

东北人适合弹古典音乐吗？作为东北人的郎朗回到“故乡”，亲切的与家乡的琴童们分享了很多自己音乐路上的心得与感受。“东北人学音乐是有优势的。东北人热情有气势，火一样的内心非常容易融化观众的心。这是一个非常强大的优势，非常适合当独奏家。”郎朗鼓励所有的琴童秉持初心，多听、多练，寻找共鸣。“学钢琴不能跟风、家长也不能太心急，要让孩子先爱上音乐，在慢慢渗透。”郎朗相信在这片黑土地上会出现更多的音乐人才。

年少成名的郎朗曾因为一部动画片而与钢琴结缘，“我就这样被音乐‘迷惑’了”。他几乎将所有青春都奉献给了钢琴与音乐，才用双手与黑白琴键成就了无数经典的演奏片段。“我仍会全力以赴去追求更高的级别。”郎朗在活动现场分享道。我们有足够的理由相信，这位39岁仍不断勇攀高峰的世界顶级钢琴大师郎朗，未来将会成功的翻越一个又一个的“珠穆朗玛峰”，创造更多精彩的可能。（中国日报黑龙江记者站）