仲呈祥讲文化（仲呈祥构思精巧）

昨晚，湖北卫视《戏码头》的舞台上演了一场蕴含“忠孝节义”、直指人性深处的情感大戏《清风亭》，“传唱孝道诉善恶”——我们通过秦腔、京剧和蒲剧，感受到了不同剧种演绎同一出戏的精彩。

来自宁夏演艺集团秦腔剧院国家一级演员、中国戏剧“梅花奖”得主屈连英为大家带来了秦腔《清风亭》“舍子”选段，作为秦腔界杰出的“女须生”，她以高亢激昂的秦腔，把“舍子”这段尖锐的戏剧冲突体现出来，令人潸然泪下。

著名京剧表演艺术家刘长瑜看完忍不住流下了眼泪，赞扬演员演得太好了。她哽咽着回想起了自己的父母，觉得很惭愧，因为工作的原因没有尽到孝道。她对观众席上的年轻人说，希望大家通过这个戏都能设身处地地想一想，爸爸妈妈多不容易，把所有的爱都给了我们......刘老师的讲话非常感人，小戏迷带您去听一听：

著名黄梅戏表扬艺术家黄新德大赞屈连英的精彩呈现，把张元秀的人物内心那种希望的破灭，对未来的担忧、愤怒交集在一起，非常感动，可谓是“精彩的呈现，独特的魅力，难得的人才，伟大的孤独“！

著名戏曲导演、表演艺术家张曼君评价，传统的经典给我们的感动是亘古流长的，它源自于一个民间的立场，更可以达到一种大众的情怀。我们对“孝善为先”的推崇，对这类题材的体察和关注，才会使得《清风亭》这样的曲目经久不衰。

著名文艺评论家、中国文艺评论家协会主席仲呈祥完全没有看出来台上竟然是一位女演员，盛赞屈连英是个了不起的女须生。他说，人类的审美是有距离感的，女人演男人，男人演女人，由于有了距离，它具有了独特的表演优势，有了独特的审美体验，这是尊重艺术规律的表现，也是尊重戏曲规律的表现。

来自湖北省京剧院国家一级演员、中国戏剧“梅花奖”得主、“麒派”传人裴咏杰，以及优秀青年演员谈元，一同带来了京剧《清风亭》“盼子”选段。这次的生旦组合中，“丑角”谈元演了一把旦角，令人耳目一新。

刘长瑜非常熟悉这出戏，演出将她带进了此情此景，台上的这出戏从念白、声音、眼神、造型的变化，非常需要功底，让她很激动。“所以京剧通过程式去塑造人物、去表达感情，”她说麒派创始人周信芳先生的表演非常接地气，可以说更加“程式生活化，生活程式化，而不是概念加概念”。她感慨戏曲太伟大了，觉得这辈子学了京剧、演了京剧，非常荣幸，非常幸福，希望自己能够活到老学到老！

张曼君表示郑重地虔诚地感谢《戏码头》，让她欣赏到了这么多熟悉却又非常刺激的剧目，裴咏杰和谈元的表演让她又受到了一次震撼，因为他们清晰地将一个人类的最大的苦难：在焦灼的盼望当中，希望一点点泯灭的过程，用表演，细腻地钻入观众心中，可谓丝丝入扣......小戏迷带您去听一听张老师的精彩点评：

蒲剧名家、中国戏剧“梅花奖”得主孔向东二度登上《戏码头》的舞台，为我们带来蒲剧《清风亭》“谴子”选段。他用蒲剧特有的梆韵和绝活，将这场满腔悲愤的“谴子”戏呈现在大家面前。

刘长瑜回忆山西的蒲州梆子充满了感情，因为她19岁时演出的《卖水》就是通过蒲州梆子移植而来，载歌载舞。那个时候，京剧的花旦戏还没有这样一种表演形式，所以这个形式培养了她，让观众也认识了她，“所以山西蒲州梆子就是我的老师，看到山西梆子，就觉得那么亲切，那么好。”

黄新德说到这出戏非常动情，“戏曲告诉我们一个真理：眼是黑的，心是红的，眼睛红了，心就变黑了”。他说戏里戏外同样精彩，台上台下都是好人，满满的正能量，浓浓的人情味，这就是戏曲的魅力。

仲呈祥感慨《戏码头》的精心构思，紧紧围绕“孝”的主题，围绕着一出经典剧《清风亭》展现京剧、秦腔和蒲剧的魅力，整个构思非常值得称道。“可以说《戏码头》不断在表现形式、内容的深度开掘上创新，这方面也给我们当今的电视艺术节目提供了榜样，做出了很好的范示，《戏码头》在当今的中国电视艺坛上是第一流的。”小戏迷这厢谢过仲老师的赞扬啦，再原音重现一次吧：

戏曲艺术最大的魅力，就是它散发出的向上向善的正能量，如同春风化雨，沁润人心。《戏码头》致力传播文化正能量，致力于传播戏曲新价值，让更多的人喜欢上戏曲，我们力求无愧于跨界嘉宾们的寄语和赞美，不愧武汉戏码头这个沉甸甸的称号！

来源：HBTV戏码头