手冢治虫为什么是漫画之神（手冢治虫被誉为）

日本的漫画家灿若星辰，然而可以被誉为“神”的漫画家，迄今为止或许只有手冢治虫一人。他不但影响了许许多多热爱漫画的人，还推动了日本漫画划时代的进步。

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①

手冢治虫，本名手冢治，1928年11月3日出生于日本大阪，5岁时举家搬迁至兵库。年少时候的他喜欢看漫画和动画短片《大力水手》，还依样画葫芦照着原作画画。

上学之后，由于他身材羸弱，经常受到同学欺负。为了保护自己，手冢加入了班上的一个小团体，并受到他们的影响迷上了天文和昆虫，平山修次郎的《原色千种昆虫图谱》是他除了漫画最爱看的书。日后，他所使用的笔名“治虫”，也正是“步行虫”的谐音。

手冢能够在小团体中混得游刃有余，取决于家中藏着许多漫画。孩子们的世界非常简单，手冢也凭借着“有很多漫画”，成为了班上的核心人物，欺负他的人也越来越少了。

手冢应该感谢有一位开明的母亲，她不但会把漫画中的故事读给孩子听，还在手冢迷茫的时候，给予他引导。

1945年，手冢进入大阪大学附属医学专门部学习。他对未来要走什么样的路感到踌躇不前，他喜欢画画，却认为学医才是谋生的手段。在理想与现实面前，母亲给了他莫大的支持。

“若是真心喜欢漫画，就去东京吧。”

母亲温柔的话语让手冢打开了心结，也让他做出了最终的选择。

既然无法选择，就不选择了。手冢在接下来的时间里，将启动“双开模式”，同时在医学与漫画领域做出成绩。

这是“天才”才能做出的选择。

18岁的手冢孤身前往东京，开始连载其首部漫画《小马日记》，之后又开始创作各种四格漫画。1952年，他通过医师国家考试，从此以原名“手冢治”用在医院事业上；而在漫画事业上，他则以“手冢治虫”为笔名纵横江湖。

“手冢治虫”这个名字，将在之后的岁月中，响彻整个漫画界。

②

1947年，手冢根据酒井七马原作改编的漫画《新宝岛》发行，该作品中的分镜将变焦、广角、俯视等大量电影拍摄技法引入漫画，一经推出就受到欢迎。

漫画中采用电影式的构图分镜，也许在现在看来并没有什么特殊的地方，但在那个时代却是一个很大的跨越。

那个时候的日本，流行的是一种叫做“赤本”的漫画，不但在劣质的纸张进行印刷，还经常以猎奇怪诞的故事吸引读者，画面也非常单调。

而手冢改变了这一现状，不但让读者看到有如电影一般层层递进的画面，在故事剧情也非常多元、有趣。他还致力于动画的产业化制作，不但降低了成本，还提高了效率。

虽然有些人对此诟病，但这的的确确地让动漫成为日本经济发展中的重要一环，对其良性的成长有着极大的帮助。

可以这么说，大家每年都能看到这么多漫画和动画作品，手冢功不可没。

手冢之所以对现状进行大刀阔斧的改变，离不开少年时看到中国万氏兄弟的美术长片《铁扇公主》，也正是从那一刻起，他的脑海中就浮现出“原来动画还可以这么做”的想法，从而让他走上了革新之路。

也正因为如此，在他的心中一直有个“去中国看看”的梦想，不过那都是后话了。

《森林大帝》《铁臂阿童木》《怪医黑杰克》《小飞龙》《三目童子》等大量脍炙人口的长篇作品相继问世，奠定了手冢在动漫界宗师的地位，1953年连载的《缎带骑士》，也被认为是第一部少女漫画，奠定了动漫中“美少女”的常见的圆脸、大眼睛的画法。

在改变日本动漫的历史进程中，手冢居然还能抽空完成医学论文，并获得医学博士学位。实在不让人不佩服他的天赋。

③

手冢不但是现代动漫的先驱，还是日本第一位导入助手制度的漫画家。

1953年，手冢搬进了东京丰岛区椎名町的“常盘庄”公寓，以此为据点开始创作漫画。之后陆陆续续有许多漫画家也慕名而来，并接受他的指导和教诲。

“常盘庄”公寓也因此得名，在日后成为漫画家膜拜的圣地，有着漫画“梁山泊”的美誉。

从“常盘庄”走出的漫画家，有《阿松》的作者赤冢不二夫、《人造人009》的作者石森章太郎，还有神级漫画《哆啦A梦》的作者藤本弘，那时候他还与好友安孙子素雄同用一个笔名——藤子不二雄。

上面任何一个漫画家的名字都是如雷贯耳，而那时候的他们都以成为手冢的助手为荣，甚至在手冢忙时为其代笔，并因此洋洋得意。

“常盘庄”时代的手冢以勤奋努力为名，他会把自己关在屋子里不眠不休，甚至同时连载好几部作品也不在话下。

根据哆啦A梦之父藤本弘所说，手冢老师简直是拼上自己的身体在创作。在令人生畏的截稿期到来之前，他依然奋力驰骋着想象力，只为了让读者感到“这本漫画挺有趣的”。

藤本弘是病逝在画桌上，或许正是手冢的这种创作之魂感染了他的缘故吧。

“常盘庄”的岁月是艰苦而又美好的。而正是在这个地方，手冢创作出日本漫画不朽的丰碑——《火之鸟》。

《火之鸟》是迄今为止公认为日本漫画界最高杰作，手冢赋予这部作品大量的哲学色彩，而且艺术性也与之并存。

《火之鸟》由多个独立成篇的故事组成，手冢在完成第1章《黎明篇》之后，在未来的21年里，断断续续地创作了其他的11个章节，并希望自己能在生命的最后一刻，画下仅仅一格的第13个章节《现代篇》。

可惜，他却未能遂愿。

④

手冢治虫一生所创作的漫画高达15万多页，无论是在工作室，还是旅行的途中，他都笔耕不辍；为了增加创作灵感，他每年还要看上300部电影。对于他来说，动漫几乎就是他生命的全部内容。

他还笑着说过，漫画是他一生的老婆，而动画是他一生的情人。

手冢也曾回想起自己动漫生涯的起点，那个青涩的少年无意间瞧见《铁扇公主》的那一天。而“去中国看看”这一想法，始终萦绕在他的脑海之中。

1980年，手冢首次访问中国，特意拜会了“万氏兄弟”的万籁鸣先生。此时相会，手冢对万籁鸣先生以兄事之。

1988年，上海召开的第一届国际动画节，身患胃癌的手冢还是义无反顾地接受中国方面的邀请，担任大会审查委员的工作，并且再一次拜会了万籁鸣先生。

对于他来说，这是所有梦想的原点。

1989年2月9日，手冢病逝，享年61岁。

一个时代终结了。这位伟大的动漫宗师，宛如他笔下那只未完的火之鸟一样，扇动着炙热的翅膀，朝着天际飞去，谁也不知道他要去哪，何时到达。

据说手冢病逝的时候，口中还嘟嚷着“给我铅笔”。

或许此时他想到的，仅仅是曾经的那个誓言，要在生命的最后一瞬，画下《火之鸟》的最后一格。不过，这已然无法完成。

在手冢生前的引领之下，日本逐步成为极具影响力的动漫大国。而许多优秀的漫画家、动画制作者不断追寻着他的脚步，为世界创造出一个有一个优秀的动漫作品。

为了纪念手冢，日本于1997年设立以他名字命名的“手冢治虫文化赏”。授予年度最优秀的漫画作品，和对漫画文化的发展作出贡献的个人或团体。他的故乡也建成了“手冢治虫纪念馆”，重现了他所描绘的那个漫画世界。

手冢治虫，漫画之神，当之无愧。

—— END ——

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