樊迟仲弓问仁提到过的古代名臣（却写下最经典的鹊踏枝）

古代有很多人品低下，却十分有才华的诗人，例如宋之问，他是初唐最负盛名的诗人之一，也是律诗的奠基人。

但他的人品确实不敢令人恭维，他曾为了巴结宠臣张易之，连“捧溺器”这种事都干得出来。

传闻他因一首诗，甚至不惜残害自己的亲外甥。

后来更是为了荣华富贵，出卖好友。

桩桩件件，即使再有才华，也令人不耻。

今天要讲的这位词人，也是典型的有才无德，他就是被称为“南唐五鬼”之一的冯延巳。

说到南唐，很多人都会想到“南唐后主”李煜，错生帝王家的千古词人。

后世都说他是亡国之君，但其实南唐的灭亡也不能全归咎于李煜在政治上的无能，毕竟南唐自他父亲中主李璟开始，便江河日下。

而南唐政治的黑暗，和这“南唐五鬼”脱不了干系，他们结党营私，专横跋扈，媚上欺下。

但就是这样一个大奸臣，大反派，却写下了唐五代最经典的《鹊踏枝》，道尽了一个“愁”字。

谁道闲情抛掷久？每到春来，惆怅还依旧。

日日花前常病酒，敢辞镜里朱颜瘦。

河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？

独立小桥风满袖，平林新月人归后。

“踏鹊枝”这个词牌名大家可能有点陌生，但若说“蝶恋花”，可能就比较熟悉了，但其实这二者就是一个词牌名。

苏轼的“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”、柳永的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”、欧阳修的“眼问花花不语，乱红飞过秋千去”、晏殊的“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”等等，都是《蝶恋花》中的名句。

不知道“鹊踏枝”是怎么演变成“蝶恋花”的，但是一提到“鹊踏枝”许多人想到的都是冯延巳，因为他就是以《鹊踏枝》词扬名词坛，影响北宋无数文人。

这首《鹊踏枝》就是最出名的一首，道尽了一个“愁”字。

词作以一个反问句开头，看似漫不经心的一问，却勾起了主人公深埋心底的情感。

尤其是“谁道”二字用得极妙，主人公好似在自扪自问，又似乎在向读者倾吐她那难以言说的愁绪。

她的愁苦有多深呢？“每到春来，惆怅还依旧”，这两句写得非常直白，却淋漓尽致地主人公内心的凄苦。

春天本是万物复苏的季节，为何她却愁容满面？因为“春”又代表着一年的开始，她等了一个又一个的春天，但是她的心上人却始终不知归期，年年如是，她陷入了深深的痛苦之中。

她难以排遣这种愁苦之情，所以便有了“日日花前常病酒，敢辞镜里朱颜瘦”，她日日坐在花下饮酒，昏昏沉沉，昔日镜里红润的面庞早已消瘦得不成样子了。

这两句让我想起了李清照《凤凰台上忆吹箫》中的“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，而词中女主人公的“朱颜瘦”想来也不全是“病酒”的缘故，究其根源还是因为思而不见的愁苦，可见这样的愁苦对她的折磨有多深切了。

然而即便如此，她也不肯抛却这刻骨的思念，女主人公的深情执着由此可见。

上半阕寥寥几句，一个为情所困，满面愁苦的女子便如在目。

接着下半阕词人又以景起笔，触景伤情，更加重了女主人公心中的惆怅之情。

“河畔青芜堤上柳”，这是一幅很美的景色：河畔芳草萋萋，堤岸杨柳依依。

芳草的碧绿和柳条的柔美都是春天里最醉人的景色，却也最容易勾起春思愁绪，就像“青青河畔草，绵绵思远道”。

此时女主人公望着年年岁岁如是的青青草色，和依依杨柳，发出了“为问新愁，何事年年有”的感叹。

她的愁苦是年年都有，为何又说“新”呢？

所谓“岁岁常新”，而且她的愁苦，一年比一年深重。

最后尾联“独立小桥风满袖，平林新月人归后”，通过两个画面，营造孤苦凄清的氛围，再一次深化了女主人公的“愁”。

她独自一人站在小桥上，任凭轻风吹拂着她的衣袖。

不知过了多久，她才踏着月色缓缓而归。

这是典型的“以景结情”，那一派流泻的月光，给全词笼罩上了一层朦胧的色彩，进一步烘托出女主人公哀怨忧伤之情，又产生了一种韵味无穷的艺术效果。

全词来看，从头到尾都在抒发一个字，那就是“愁”，无论是开端的发问，还是最后的景色，都是为了烘托这个字。

后人对这首词评价很高，因为虽是写闺怨愁情，却词人所选取的画面无论是河畔，还是小桥，都是相对开阔的室外之景。

王国维曾评价冯延巳“虽不失五代风格，而堂庑特大，开北宋一代风气”，这首词便是典型代表。

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