嘉德2022年春拍（冯法祀刻画时代之光）

冯法祀没有学院常有的那种表面上华美虚饰的弊病，其作品显得朴实无华，显现出一种真诚的美，不刻意追求技法而自有高超的技法在，这正是冯法祀先生作品的真正感人之处。

——罗尔纯

艺术家冯法祀

冯法祀延绵八十余载的艺术生涯中创造了不少载入史册的经典巨作，经历时代的考验而散发出恒久的光芒。本次华艺国际广州秋拍极为难得地聚集了冯法祀的经典代表作《刘胡兰就义》《演剧队的晨会》《红军过夹金山》和《送农民子弟上中学》的五幅创作稿，创作时间横跨20世纪50年代及80年代，体现出艺术家严谨刻苦的创作方法和行云流水的艺术才华，也反映了新中国写实主义革命历史题材油画创作的高峰。

徐悲鸿与学生合影，后排左二为冯法祀

作为徐悲鸿的“大弟子”，冯法祀是徐老最器重赞赏和最能继承写实主义精神的学生之一。徐悲鸿在1945年撰写《民族艺术新型之剧宣四队》一文，歌颂抗敌演剧队的贡献，其中特别赞许道：“如冯法祀先生之绘画，彼皆以急行军之作法描绘前后方之动人场面，题材新颖，作法又深刻，而后者尤为重要，如不深刻则失却最有价值之真实，将变为无意义。冯君能把握题材，写之极致，以绘画而论，可谓抗战中之珍贵收获也”。徐悲鸿所说的“作法深刻”，正是对冯法祀艺术特点的一个高度概括，这种质朴的深刻性始终体现在他一生的创作之中。

《刘胡兰就义》

1955年，苏联专家马克西莫夫在中国举办为期两年半的油画训练班，冯法祀是班级学生之一。实际上，《刘胡兰就义》在冯法祀参加马训班之前就开始构思了，历时三年后于1957年完成，也是冯法祀在马训班的毕业创作。这幅画再现了1947年刘胡兰从容就义的场景，这是冯法祀吸取苏联油画创作技法经验与表现大型题材结合的一次成功尝试。

冯法祀 (1914-2009)

刘胡兰就义（创作稿——老太太手扶晕倒的云周西村妇女场面色稿之三）

25 x 38 cm

布面油画

1957

签名：冯法祀（左下）

来源：艺术家家属

估价： 38,000 — 70,000

华艺国际（广州）2022秋季拍卖会

冯法祀 (1914-2009)

刘胡兰就义（创作稿——刘胡兰正面像色稿之八）

38 x 25 cm

布面油画

1957

签名：冯法祀1957（左下）

来源：艺术家家属

估价： 38,000 — 70,000

华艺国际（广州）2022秋季拍卖会

作品对不同人物的形象塑造尤为精彩，采用分组集中的手法来处理众多的人物和复杂的情节，刻画得生动感人。《刘胡兰就义》（1957）被誉为1950年代中国美术史上的优秀代表作品，也是冯法祀创作生涯中具有里程碑意义的作品。

《刘胡兰就义》230×426 cm 布面油画 1957

中国美术馆藏

冯法祀在进行油画创作前，通常经过充分的准备工作，以速写或素描稿描摹具体对象，拟定构图和光线，也会画色彩稿，为最终创作的整体色彩奠定基调。冯法祀在构思《刘胡兰就义》时，就曾数次走访家属画下一百多幅速写，当中一部分和原作一同被中国美术馆永久典藏。本次上拍的《刘胡兰正面像色稿之八》与《老太太手扶晕倒的云周西村妇女场面色稿之三》正是当年的分组人物创作稿。类似的人物稿也可以在中国美术馆的收藏中找到。

《晕倒在地的妇人和老太太》 1957

中国美术馆藏

《刘胡兰和两个匪兵的三人组合-1》 1957

中国美术馆藏

冯法祀描述作画的准备过程，亦提及刘胡兰、晕倒的妇人和老太太这几个角色的塑造：“准备的过程是很复杂的，那个稿子不晓得画了多少次，定型是一刹那就定型了……边上有一个孕妇，孕妇要生孩子，她的丈夫被铡死了，她哭晕过去了，旁边有一个老乡扶着她……这样的设计有很多，一组一组的，不能很乱。……每一个组合、每一个人的形象都有一个稿子。……那时候没有刘胡兰的照片，就听他们讲那个形象，描述她的样子。说她个儿高高的，颧骨也是高高的，眼睛很大，把村子里面有一些和她身材相近的人请来给我看。我一边看一边画，这个过程用的时间很长。“在冯法祀为《刘胡兰就义》所作的画稿中，不同人物的造型都经过多次尝试和修改，其中可以窥见人物形象逐步形成的发展过程，这两张色稿和最终创作成品上的人物表现非常接近，很可能是最终定格落实画面前的最后色稿。

冯法祀的艺术创作和其身处的社会现实及生活体验血肉相连，其艺术创作的灵感多来源于所见所感。所缔造的“瞬间典型性”，乃是一笔笔源自真实的生活体会，最终创造出比现实更触动人心的艺术回响。

《演剧队的晨会》

抗日战争爆发时，冯法祀刚刚从南京中央大学艺术系毕业。周恩来创建了抗敌演剧队，以文艺表演的方式开展抗日宣传。冯法祀在1940年作为美术工作者成为了当中一员，度过了六年行旅各地边演出、边画画的生活。《演剧队的晨会》的速写稿画于1945年，油画创作完成于1948年，描绘了演剧队在艰苦条件下而朝气蓬勃的生活面貌。

冯法祀 (1914-2009)

演剧队的晨会（创作色稿）

38.7 x 54.5 cm

布面油画

1986

签名：冯法祀 1986年（左下）

来源：艺术家家属

估价： 90,000 — 160,000

华艺国际（广州）2022秋季拍卖会

冯法祀在1978年回忆当时创作的情景，“就在我睡觉的铺位上，我速写了演剧队开早会的刹那。画面上，队长徐桑楚宣布一天的工作日程，导演来追（现名齐闻韶）由于夜来辛勤的排练，睡眼惺忪，刚钻出被窝，队员们聚精会神，聆听队长的宣告，躺在主人脚下的小狗，不失队伍的生活情趣，至于道具箱、装粮食的麻袋……则是演剧队的全部家当”。今天看来，《演剧队的晨会》（1948）可谓是这六年鲜活生活片段的精华缩影。

《演剧队的晨会》144×200 cm 布面油画 1948

本次上拍的《演剧队的晨会》（创作色稿）是冯老原创作相隔近四十载后的再摹写，构图与原画一致，用笔飒爽而阔落，色调明亮炽热，红、黄、蓝、褐交织成年轻热血的乐章，洋溢着明快生动的节奏。这是冯老念念不忘的一幅旧作，这番重新演绎展现出了画家更得心应手和畅快淋漓的感受，色彩及笔触上也贴近其晚年的艺术风格。

《红军过夹金山》

1950年初，南京最先成立了革命历史画创作小组，时任中央美术学院院长的徐悲鸿，领导央美按计划完成文化部的创作重任，冯法祀创作的《红军过夹金山》（又名《越过夹金山》、《红军过雪山》）便是由徐悲鸿亲自领导下的其中一幅。

冯法祀 (1914-2009)

红军过夹金山（创作色稿）

17 x 26 cm

布面油画

1950

签名：冯法祀1950（左下）

来源：艺术家家属

估价： 20,000 — 30,000

华艺国际（广州）2022秋季拍卖会

作品描绘的是1935年6月12日，中央红军翻越了长征以来的第一座雪山的情景。“翻越雪山”是红军长征最典型的空间环境，曾被不少画家描绘过。冯法祀笔下的《红军过夹金山》展现出红军队伍在气候极端、迂回曲折的山路上团结一致、勇往直前的精神面貌。作品当年参加了苏联莫斯科举办的“中国艺术展览会”，并发表在当年12月的苏联《艺术》杂志上。

《越过夹金山》 88×121cm 布面油画 1950

本次上拍的《红军过雪山》正是于同年创作的原作小稿，艺术家在小小的尺幅上施展寥寥数笔，便将红军队伍的行军路线和背景中逶迤的雪山山势清楚概括，可以看到画中突出的主角是画面中心正在挥手呼叫的士兵，以及左方一匹途中跪下的马。作品捕捉了军队在雪山路上一个平常而又典型的瞬间，再一次呼应了冯法祀受徐悲鸿赞许的“急行军作法”。

《送农民子弟上中学》

1952年，冯法祀把全部精力都倾注在教学与创作上，他带领学生到到河北饶阳 “耿长锁农业生产合作社“（第一个农业生产合作社）去深入体验生活，创作了年画《送农民子弟上中学》。画面线条和面块单纯、色彩清新明亮，充满了喜悦的氛围，反映出新中国给农村带来的新变化。这张年画印数很多，产生很大影响。

冯法祀 (1914-2009)

送农民子弟上中学（创作色稿）

35 x 61 cm

布面油画

1985

签名：冯法祀

来源：艺术家家属

估价： 30,000 — 50,000

华艺国际（广州）2022秋季拍卖会

其实，冯法祀在1950年土改运动后便对年画产生兴趣了，并且表明应该注重绘画的通俗性，他总结到：“过去不喜欢年画的，回来搞起年画来了……回来后认为画画应该先使农民喜欢才成，提高是要建立在普及的基础上的“。冯老在1985年重新回味这幅得意之作，以宽平简洁的油彩笔触复刻了水彩原作中鲜亮的感觉，显得更加别开生面，一片欢欣的景象。

《送农民子弟上中学》42.3×72.3cm 纸本水粉 1952

冯法祀绘画上显著的特点就是大刀阔斧的“摆”，通过数笔色块的摆放就确定了形体的布局和大致色调。无论是油画还是素描，他先抓住人物形象结构的转折，由暗部向亮部推进，通过几笔深色和亮色的摆放，画面上黑白对比的大关系就瞬即明朗，犹如闲庭信步。这五幅冯法祀创作稿难得聚首一堂，就是这个“摆”的具体化表现，我们从中窥探艺术家脑海中的神秘场景，领略最后一幕神圣定格中的秘密法则。

1960年，冯法祀被打成右派分子，其后又经历了文革的冲击和迫害，直到1979年才结束了漫长的磨难岁月，尽管如此他依然作画不辍，直到临终前一天还在极力挥笔创作。正如艺术家所言，“作画是我的终生志愿，只要一息尚存，是不会放下画笔的”。冯法祀的精神让人动容，他以真实的生命体验淋漓尽致地演绎了“为人生而艺术”的信念。

华艺国际（广州）2022秋拍

现当代艺术专场

-预展-

9月21日-9月22日

-拍卖-

9月23日 19:00

-地点-

广州越秀区国际会议中心L1

（广东省广州市越秀区流花路119号）

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