金家庄花鼓戏（林明康金莲玉东路花鼓戏文脉流芳）

《鄂东民间文化·麻城专刊》文稿选二十五：林明康 金莲玉/东路花鼓戏文脉流芳

东路花鼓戏文脉流芳

林明康 金莲玉

中国是个戏剧大国，共有三百六十多个剧种。

大别山下的鄂东地区就拥有一个独有的剧种－－东路花鼓戏。东路花鼓戏原称哦呵腔，后称东腔，俗称东路子。“东路”是相对“西路”而言，以新洲县举水为界，举水以西黄陂、孝感等地流行的费孝花鼓戏是西路子花鼓戏，遂称举水以东地区流行的花鼓戏为东路子花鼓戏。罗田、英山等地又称采茶戏,麻城旧称迓戏。亦有戏剧专家认为：因其长期流传于鄂东地区，且用鄂东地方方言演唱与道白，则称其为“东腔”或“东路子花鼓戏”。1949年后统一定名为东路花鼓戏。

东路花鼓戏形成于麻城、浠水罗田、英山等地，后流传至黄冈、红安、黄石、大冶、鄂城等地。浠水始终称哦呵腔,麻城则称迓戏。道光二年(1822)《黄安(今红安)县志·风俗篇》载:“近有不可训者二:曰呀(迓)戏、曰影戏。子弟不列于梨园，节奏不谱乎弦管。呀戏演于昼，其词淫，其态媚，观之易迷;影戏演于夜，其词俚，其音土，听之易晓。价廉费省，便于集事，故一村乍停，一村复起，男女辐转，乐此不疲。荒职业而坏人心，莫此为甚!昔河西之讴始于王豹，齐右之歌倡自绵驹，今田夫牧竖竟习其曲矣!”这段话反映了官府对“田夫牧竖所唱迓戏的诋毁，同时也反映出道光初，迓戏已趋成熟兴旺。知名艺人戴桂亭的师父余八(余柯喜)生于咸丰十一年(1861)，师爷名柯八爹是清道光间生人，师爷以上可以察知的还有两辈艺人。此亦可为剧种形成不晚于道光之佐证。

（《井台会》演出者曾美玲、蔡勤）

东路花鼓戏的当家主腔为东腔，原称哦呵腔。哦呵腔既是剧种名称，又是鄂东一带花鼓戏主腔的泛称。东腔源于鄂东畈腔、薅草歌、秧歌等，板式丰富，使用广泛，常与对腔、二行、火攻、四平、叹腔等转接。百分之七八十的剧目用东腔演唱。剧种在形成过程中，受到清戏与汉调的影响。另一主腔二高腔就是受清戏影响而形成的。鄂东在入清以来盛行清戏，活动历史很长，迓戏移植了清戏的《白兔记》《拜月记》等剧目，并用二高腔演唱。二高腔在唱词格式上，是以七字句和十字句为主，与清戏以长短句为主的曲牌联缀体相去甚远，但唱腔韵味及曲调风格却与清戏相近，显然是由高腔演变而来。二高腔不仅用于从高整移植过来的剧目，且广泛运用到其他剧目中，为剧种声腔增添了表现力。东路花鼓也受到汉剧影响，不仅移植了《四进士》、《赶桃合牌》等剧目，还吸收和借鉴了汉剧的唱腔板式、打击乐和表演艺术。

（《扯伞》演出者曾美玲、陈顺银）

（《麻城凤儿》演出者陈顺银、周峰）

东路花发形成初期的戏班多为湾村内的自乐班(业余班社)和时聚时散的季节性班社，初冬起班，翌年农忙散班，称为“打交单”。活动形式，-是唱灯戏，喜庆节日由主东包戏并管饭;二是唱会戏，包场不管饭；三是“偎火炉挡子”，即寒冬腊月，在山区湾、村演出，吃派饭(分散到各户吃饭)，戏价低廉，由湾村凑集点花粉钱即可。这些活动形式，职业戏班兴起后也同时存在。据老艺人回忆，同治、光绪年间已有职业班社到豫南和安徽金寨等地演出。演出中很多是本戏，谚云:“来的来，去(读ke音)的去，不是《红绣鞋》(《桂花树》),就是《卖花记》。”鄂城、大冶、咸宁等地老艺人反映，很多本戏如《牌环记》(即《拷打红梅》)、《越墙破镜》《罗帕宝》《凤凰记》《白布楼》《吐绒记> (即《小鸟金》)、《卖水记》《双花记》(又名《小卖水》)、《双插柳》《雷公报》(即《僧打谢光耀》)等均为东路花鼓戏艺人所传教，演出已有一百多年的历史。也有一些从皮簧剧种移植过来的本戏，如全本《王宝钗》《四进士》《反八卦》《珠砂印》等,光绪年间已见演出。折戏中用二高腔演唱的剧目《扯伞》《拜月》《捧盒》《拷寇》《井台会》《磨房会》《开元寺》《杜公送子》《打猎回书》等，受高腔本影响，唱词动情，但比高腔本通俗，易唱易学。清末民初，群众在田里插秧时，时兴唱儿句《打猎回书》。这些剧本脱胎于高腔本的痕迹比较明显，如《扯伞》中，蒋世隆唱[二高腔]:“走不动来级级挨，汗巾罗帕卷起来。钮扣松、裙带解，足下褪脱红绣鞋。头上取下金凤钗，足下拨出砂子来，(数板)松松裹带拔拔鞋，又好走，又好挨我带娘子一路奔走山崖。”明显脱胎于清戏《奇逢》本:“劝你八幅罗裙高扎起，缠足带儿松放开。汗中与你抹香腮，头上取下玉簪来，玉簪儿轻轻拨开红绣鞋。”

中华人民共和国建国后，麻城县成立了东路花鼓戏剧团。配上了管弦乐伴奏，与人声帮腔并用，发展了传统演唱特色。整理的传统剧目《打猎回书》《杨三笑》《井台会》《陈琳捧盒》等以及创作的现代戏《盘点》《神兵天将》均参加过湖北省和黄冈地区会演。戴桂亭曾荣获湖北省第一届戏曲观摩演出大会荣誉奖状。还移植演出了《断桥》《御河桥》《屠夫状元》《血泪仇》《杜鹃山》等剧目，演出风格更加多样化。农村仍有一批以演唱东路花鼓戏为主的业余剧团。如罗田与麻城交界处的陈家山（今属罗田县胜利区，旧属麻城县东闾），业余剧团已相传八代人，第二代业余艺人为陈兴太（1845-1927）。第四代老艺人陈启昌（1907- ），传戏授徒，弟子数百。东路花鼓戏在鄂东一带有着深厚的群众基础。

建国后的十年，是东路花鼓戏迅速发展的十年。业余东路花鼓剧团如雨后春笋遍布鄂东地区；1960年麻城县剧团正式改名为“麻城县东路子花鼓剧团”，她是唯一的一个演东路花鼓戏的专业剧团；该团音乐工作者丁时吉与老艺人徐聘珊、刘玉清等人合作，对东路花鼓戏的传统形式进行了大胆的改革和创新，加配了管弦乐伴奏，改变了只有人声帮腔无弦乐伴奏的原始形式；剧团还组织了编剧人员整理改编了《血泪仇》《御河桥》《井台会》《扯伞》《珍珠塔》等剧目，还创作演出了现代戏《桃花岭》《银花》《盘点》《神兵天降》《补胎》及新编古装戏《状元泪》等优秀剧目；《御河桥》《扯伞》分别由湖北电视台、麻城电视台摄制播放，《盘点》（附全部音乐唱腔）曾由湖北人民出版社出版发行。

东路花鼓戏的繁荣和发展为剧团培养和造就了梅本宽、王守义、宋元珍、陶德凯、戴宜兰、王伯元、吴淑珍、周先荣、张汉卿、徐文斌、胡红兵、张秀莲、曾美玲、蔡琴、陈顺银、周峰、沈海英、董旭刚、周华、梅玲等一大批优秀演员。

万分荣幸的是，一九七四年八月四日麻城东路花鼓剧团移植的大型现代戏《杜鹃山》在湖北电视台演播厅为中央主要领导人作专场演出。这一千载难逢的光荣演出，为东路花鼓戏的发展史写下了光辉一页。

在那个年代，东路花鼓戏剧团用扁担挑布景道具，上山到顶，下乡到边，送戏下乡到农村，被省文化厅授予“扁担剧团”称号。

进入二十一世纪后，东路花鼓戏被列为国家级非物质文化遗产项目，她们编排的大型剧目《麻城风儿》《西风秋月》《麻乡约》和移植剧目《六尺巷》演遍大江南北，还应召进京在长安大戏院演出。三度送戏到川渝，为移民后代表演家乡戏。

（《麻乡约》剧情）

★★作者简介★★

林明康，国家群众文化副研究馆员，湖北省戏剧家协会、民间文艺家协会会员。退休十年，组织过龟峰山风景区民俗艺术团。撰写过大小剧本、小品一百余个，长篇通讯三十余篇，收集整理民间文学集五本，名副其实的杂家。

金莲玉，文化馆工作人员，喜欢读书和写作。

《鄂东民间文化·麻城专刊》

备用文稿选

策划：金仕善△熊明修

顾问：毛正秋

撰稿者 :(以供稿先后为序)史宏友、李文涛、刘宏、樱子、杨恩义、李向农、邵德艾、傅光明、周杰民、金仕善、郑重建、林明康、曾锋、金莲玉⋯⋯添加中

编者语：在金仕善老师和熊明修老师的精心策划下，在各位编写老师的努力下，《鄂东民间文化·麻城专刊》备用文稿选陆续完成，编发进行中。《鄂东民间文化·麻城专刊》备用文稿选已编发如下：

1.樱子/福田河镇与福白菊

2.刘宏/《金瓶梅》作者是麻城丘长孺

3.史宏友/麻城明代进士县

4.史宏友/九龙山和柏子塔

5.李文涛/宋埠镇的由来及其它

6.李文涛/余诚与辛亥革命

7.杨恩义/两弹一星功臣彭桓武

8.李向农/麻城孝感乡文化园

9.邵德艾/《洪湖水浪打浪》与麻城的故事

10.傅光明/敦煌莫高窟与麻城人王圆箓

11.李文涛/麻城人阎伯玙与《滕王阁序》

12.李文涛/麻姑的传说

13.史宏友/麻城百科全书一一《麻城文化丛书》揽要

14.周杰民/麻城蔡家山窑陶瓷

15.李文涛/梅之焕的传说

16.金仕善/周恩来总理1958年在麻城

17.邵德艾/闪闪红星与麻城的故事

18.史宏友/人如其名严立三

19.史宏友/五脑山国家森林公园

20.郑重建/凤踞龙蟠 锦绣阎河

21.樱子/大美龟峰山

22.林明康/“麻城花挑”探源

23.曾锋/王树声大将

24.樱子/木子店镇与老米酒

25.林明康 金莲玉/东路花鼓戏文脉流芳

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