网络奇门遁甲电影（为什么说网络电影亟需奇门遁甲树立新标杆）

文 │ 夏天

“相当于在院线卖一个多亿了！”。

网络电影版《奇门遁甲》上线后，找到魏君子交流网络电影的传统电影行业“相当知名”的朋友多了起来，“原来网络电影可以拍到这样？可以提升到这个价格，这个收入”。在得知这是用27天拍摄而成，成本仅两千万时，他们更是用了“惊艳”来形容。深耕传统院线多年，魏君子对骨朵肯定道，传统电影人对于网络电影，已经远不止停留在关注层面。

态度转变背后，是以《奇门遁甲》为代表的网络电影行业整体水平的提升。在单部作品层面，《奇门遁甲》在爱奇艺、腾讯视频联合独播，上线13天，双平台分账票房近4000万，豆瓣上超万人评分，长期位居骨朵网络电影排行榜热度首位，热度与品质大获认可。而放眼行业，近期爱奇艺网络电影公布Q1分账票房破千万影片共13部，新公布分账规则不久的腾讯视频也产生了4部，再加上优酷平台上的作品，Q1破千万作品或已超20部。这个数量是2019年网络电影行业半年才能交出的成绩单。

网络电影真的不一样了。

在网络电影在从“量变”积累向“质变”爆发的转变中，每个阶段都将有一部代表作。尽管《奇门遁甲》并非是无可挑剔的完美作品，但它的确已经是目前网络电影行业所能企及的最高水平。奇树有鱼与项氏兄弟这两大网络电影行业头部公司，邀请来院线团队加盟，打出“大IP＋强阵容”组合拳，表现出打破网络电影天花板的野心。

行业再向前迈出一步，网络电影需要这部新标杆坐镇引路。让外界看到行业新风貌，这是递出名片的过程，也是发出邀请的过程。

强强联合，“奔着标杆去的”

“就是奔着打造行业标杆去的。”奇树有鱼创始人CEO董冠杰对骨朵肯定道。

2018年奇树有鱼获得《奇门遁甲》IP正版授权时，项目定位就已十分明晰，为了打造这部网络电影新标杆，原《奇门遁甲》制片人之一魏君子担纲制片人，请来原编剧之一杨秉佳执笔，曾多次获得金马奖的作曲家金培达为影片作曲及担任音乐总监，力邀曾打造过《功夫》的特效总监加盟，《奇门遁甲》组建了网络电影行业中，力所能及最为顶级的团队，期间还追加了1次投资，做出追加决定时团队毫不犹豫。

这样的信心，是由原IP势能及制作团队实力带来的。回顾网络电影《奇门遁甲》的诞生过程，就是融合院线与网生各自发挥所长的过程。

起初，项氏兄弟想拍一部类似于《功夫》的小人物成长故事，参与剧本，拍摄全盘操刀，而同为院线版制片人与编剧的魏君子，负责延续院线电影中就已经构建完成的雾隐门世界，前期剧本筹备介入最多。

“《奇门遁甲》本身是中国传统文化中的神秘典籍，之前院线设定雾隐门也提到祖师是由黄帝大战蚩尤的时代开始的，那我们一定要去做各种推演，”魏君子告诉骨朵。为了与院线版《奇门遁甲》世界观保持一致，在打造网络版时，尽管影片中并没有任何地方需要提及朝代背景，团队依然做了宋朝的考据和设定，“这是我必须要做的功课”，他不担心这些细节心思被忽略，作为创作者，仍旧需要多做一分准备，“给不同的观众去理解去挖掘。”

这是来自传统院线电影创作中的积累，更多准备工作能增强影片的厚度。拍摄则全权由项氏兄弟负责。“非常灵活和高效”，实地探班后，魏君子对骨朵感叹。当时最后一次探班恰逢杀青，男主人公周同在梦中遇见白眉，坐骑是一条酷似金鱼的瑞兽，“一般奇幻片会用特效来代替，但他们真的用道具做了一条，用钢丝吊着，栩栩如生，项氏在这方面的优势非常明显。”

美术出身，视效敏锐，项氏兄弟凭借多部品质作品晋升为行业头部团队，这一次，视效同样也是《奇门遁甲》被公认最为出彩的部分。“这次用了好多三维动画交互的镜头，以前都不太敢用。”谈及《奇门遁甲》特效创作部分，有些腼腆的导演项秋良、项河生明显话多了起来，“比如蜘蛛它在人身上，人要抓着它的腿，然后挣扎，这种都是挺复杂的。一旦要跟人实现交互，拍摄制作要求就很高了。”

“系统”，是项氏兄弟谈及此次创作时出现的高频词汇。延续院线电影版《奇门遁甲》世界观，每位师傅性格、技能、造型都有着更为系统地设计。因为钟情周星驰《功夫》特效风格，网络电影版《奇门遁甲》特效同样克制收敛，视觉设计也是系统化的。这样的设定与筹备，为《奇门遁甲》奠定了高于行业基准的品质感。

项目周期一年有余，剧本筹备10个月，特效制作长达5个月，且特效花费资金是此前作品的3倍以上，尽管囿于成本限制，拍摄时长仍旧是网络电影行业常规的27天，不论从何种维度相比，《奇门遁甲》都是目前行业当之无愧的头部作品。这是拉长前期筹备时间、提升制作成本，院线与网生团队优势融合共同助推而来的提升。

项目之初，董冠杰想要达到的“标杆”目标，顺利实现。

迈出“半步”，具备行业复制性

“我们是想告诉行业，只要能像我们这样做，一样也能拿到这样的票房。”董冠杰对骨朵肯定道。选择“奇幻”这一网络电影行业最为主流的题材，与网生头部制作公司项氏兄弟联手，打造成本2000万是行业可承担范围内，《奇门遁甲》在采用网络电影行业最正统的方式，升级演员、剧本、拍摄、制作等维度，助推网络电影品质升级。

对行业而言，这不是往前大跨步的“超前性”诱导，而是在能力范围内“向上提升”的鼓励。《奇门遁甲》的成功也因此承载了不一样的意义。

2018年年初的爆款作品《灵魂摆渡·黄泉》，讲述了最后一个“孟婆”的凄美爱情故事，偏女性向有电视剧成熟制作团队的助推，年末打破票房天花板的《大蛇》，开辟怪兽题材红海，也让外界对网络电影行业产生诸多期待。但随后在2019年均没有相似案例再次出现，两大标志性作品更像是一个独立事件，还不能代表行业的综合水平。

在行业主流题材基础上，《奇门遁甲》往前迈进“半步”，进行各维度的自我提升，对于行业从业者而言，更具备可复制性，这或许比开创一个新题材红海的意义来得更大。

董冠杰无意将《奇门遁甲》的出现，归结为网络电影行业发展5年来的答卷，但他坦诚，“这的确是奇树有鱼和项氏兄弟深耕网络内容5年交出来的成绩单。”自网络电影野蛮生长时代，就投身网生行业，由此成长起来的这两大头部团队，在过去几年积累来的经验、教训、探索，都悉数运用到《奇门遁甲》中，这其中的细节多到董冠杰不知道该如何举例，因为实在太多了。

项氏兄弟是脚踏实地坚信用内容说话的团队，以精品制作在行业中站稳脚跟，“奇树有鱼做的所有事情都不是首先奔着赚钱去的，而是带着希望能让行业含量更大、声量更大的目的去做的”，董冠杰对骨朵解释道，并坦诚这其实是“非常笨的做法”。

他们经历过网络电影行业怪力乱神的时代，也见证着行业的精品化进程。洞悉用户喜好，与用户一起成长，让他们掌握了与观众同频共振的脉搏。正是在这样的网生团队努力与外界专业人士加盟助推下，网络电影行业实现了肉眼可见的成长。

正版IP授权，网络电影人对主流题材把控成熟，花钱花到刀刃上的拍摄与制作手法，对于观众喜好的洞察都在项目中悉数体现。《奇门遁甲》的出现一定程度上代表着，网络电影行业蹭IP、拼猎奇、拼题材的时代正在散场，取而代之的是精良的制作与扎实的故事。

不过这不代表着现在的网络电影行业没有遗留难题。不论是董冠杰还是项氏兄弟，不止在一次采访中提及《奇门遁甲》在情感戏上存在的遗憾，“父子情还可以相对更充分一点，还是差了点，就还差个一两场戏。”项秋良说。

《奇门遁甲》的低成本高品质特效制作、洞悉网生用户喜好的节奏，集结了网生内容的优点，也暴露着网络电影当下的短板。当网络电影行业拼的不再只是制作的时候，需要的是更深刻的故事和扎实的剧本。这是下一步从业者们要解决的难题。

新“标准”建立，行业新起点

“首先，我们都不排斥，最重要的是看谁来拍”。最开始奇树有鱼找到魏君子沟通《奇门遁甲》授权时，魏君子与施南生观看了项氏兄弟打造的《四大名捕》与《镇魂法师》，“这么一点成本能够拍出这样的视觉效果，那《奇门遁甲》他们会拍成什么样？”

这次院线团队与网生团队的合作，源自一份信任与更多的好奇。而网络电影《奇门遁甲》交出的成绩单显然没有让他们失望，在2018年因《灵魂摆渡·黄泉》品质与《奇门遁甲》授权，对行业刮目相看后，2019年魏君子也开始独立操盘网络电影项目。2018、2019年行业大洗牌，网络电影行业跟风“掘金者”被淘汰出局，2020年迎来的是更具备专业能力的“弄潮儿”。

“现在才是刚刚开始。”董冠杰不掩饰对网络电影行业的期待。他承认当下网络电影行业还存在题材不够丰富、天花板不太高，人才还不够完备的困境。但它的确已经解决了不少顽疾。“还是想把网络电影这样的内容进行标准化的产品设计。”谈及打造《奇门遁甲》的用意，董冠杰解释道。行业只有先建立标准化，才有可能真正产生成熟的工业。

那么，什么是标准化？

怎样的编剧应该拿到多少酬劳？影片生产周期是多长？什么时候开始拍？计划什么时候上线？倘若没有上线团队该怎么办？每部成本该如何控制？诸如此类的问题的答案都汇聚为行业新“标准”。不同时期行业标准不同，2018年以《大蛇》为代表的头部作品，起着开创题材红海的意义，而到了《奇门遁甲》，建立标准的意义与意图则更为明确。

当网络电影行业的“标准”越来越规范化，行业也将更有机会走向工业和成熟。这也是《奇门遁甲》出现的重要意义。

2014年，爱奇艺第一次提出网络电影的概念，2015年网络大电影全网上线超过650部，其中超过200部作品打“擦边球”，2016年网络电影赢来爆发式增长，作品超过2500部，百花齐放同时也乱象丛生，在2017年的行业大洗牌后，精品化进程展开，从“掘金潮”到“蹭IP”到“粗暴复制”，如今网络电影已经改头换面，蹭IP、打擦边球的话题已经鲜少被提及。再也不寄期望于28万成本赚千万票房的奇迹，300-1000万成为网络电影制作成本的普遍区间，头部内容开始浮现，新的标准作品已经诞生。

咨询、投资、寻求深度合作的人络绎不绝，这是《奇门遁甲》出现后，奇树有鱼、项氏兄弟正在经历的故事。在内容公司、视频平台的共同助推下，这张新名片已经开始产生“效应”，专业团队入局，行业剩下的难题就是如何在时间成本与资金成本上巧妙加码了。

“它是一个新蓝海，在这种大好形势下，如果大家能够齐心协力，院线也别提降维，网生也能去破除舒适圈，大家一起齐心协力，我觉得很快这个天花板就会捅破，更快的迎来百花齐放的局面。”魏君子对骨朵肯定道。

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