西方经典名画欣赏(那些成就西方名画的缪斯女神们)
缪斯女神,是希腊神话中,众神之王宙斯的女儿,是掌管诸多艺术领域的女神,能刺激艺术家的艺术创作灵感,所以对于画家们,把能带给自己创作灵感的女神,奉为缪斯女神。
西方美术史上,从14世纪文艺复0兴时期,至20世纪现代主义时期,涌现出许多经典传世名画,但是纵观整个西方美术史,不难发现,每一个时代,每一个流派的许多画家,都热衷于以自己的妻子,或是情人为模特创作绘画作品。
由于画家们所处的时代背景,流派,创作思想,人生经历,艺术见解各不相同,所以,每一个画家画笔下的缪斯女神,会呈现丰富多彩的绘画艺术表现风格。
西方美术史上,涌现出许多关于画家的缪斯女神的经典油画作品,这些经典流传的绘画作品,之所以能够永久流传,画家的缪斯女神,占一半的功劳。
也许你会觉得,一幅经典流传的名画诞生,是画家的创作才能,绘画天赋,创新的绘画创作思维的体现,而模特是次要的,其实不然,因为首先是画家们的缪斯女神,激发了画家们的创作灵感,画家才能借缪斯女神,发挥自己的绘画功底和艺术才华。
所以,画家们创作的关于缪斯女神的绘画作品,之所以能成为经久不衰的传世名画,缪斯女神占一半功劳。
接下来,我们一起来欣赏一下,从文艺复兴时期,至现代艺术时期,各个时期的画家们,画笔下的不同绘画风格的缪斯女神们。
(一)拉斐尔的缪斯女神弗纳利娜
一提起文艺复兴美术三杰之一拉斐尔,我们不得不想起拉斐尔的艺术标签——圣母画。
拉斐尔画笔下的圣母,呈现恬静,温柔,娴熟,亲切的人间母亲形象,不难发现,拉斐尔画中的圣母形象,都是以同一个女子的原型创作的,这位女子便是拉斐尔的情人——弗纳利娜。
弗纳利娜,在拉斐尔的画笔下,幻化成世间最美丽,最完美的女子形象,在拉斐尔的画笔下,幻化成文艺复兴时期,理想美的固定程式。
但是,拉斐尔和他的缪斯女神弗纳利娜的爱情道路并不顺利,拉斐尔是上流社会贵族阶层的宫廷画家,享受至高无上的殊荣,而弗纳利娜,是面包师的女儿,由于两人身份悬殊,所以这段恋情只能秘密进行。
拉斐尔,这位年纪轻轻,却才华横溢,能够与达芬奇,米开朗基罗并驾齐驱的画家,在一生的艺术生涯,创作了举世闻名的圣母画像艺术,为西方美术史做出了卓越的贡献,英年早逝后,享受葬在罗马万神殿,享受如神一样被万人敬仰的待遇,但是,这位举世闻名的画家,一生的唯一遗憾,就是尽管拥有名利双收的荣誉,却至死都不能承认自己的爱人。
在作品《披纱巾的女子》,画中的弗纳利娜,面色微微红润地,充满爱意地看着画着自己的拉斐尔,画中的弗纳利娜,脖颈戴珍珠项链,右手放置胸前,呈现新娘的姿态。
但是在现实生活中,画家拉斐尔并没能给弗纳利娜名正言顺的婚礼,甚至拉斐尔英年早逝的时候,葬在他身边的,却是与拉斐尔订婚的玛利亚。
拉斐尔英年早逝后,对重视等级门第的人世感到失望的弗纳利娜,余生选择在修道院度过,但是,拉斐尔的圣母像绘画艺术,之所以流芳百世,弗纳利娜是功不可没的。
拉斐尔《弗纳利娜》《椅中圣母》《披纱的女子》
(二)画家伦勃朗的缪斯女神莎丝姬亚
提起荷兰画家伦勃朗,首先联想起他的大型油画代表作品《夜巡》,《杜普教授的解剖课》,但是,这位历经人世坎坷,人世沧桑的绘画大师,创作绘画时从来不掩饰自己与妻子莎丝姬亚伉俪情深的浪漫。
花神,是希腊神话中,是女性青春,健康,美好,活泼,多子嗣的象征,画家提香,伦勃朗,都用画笔把自己的缪斯女神画成花神。
在威尼斯画派画家提香的作品《花神》中,画中的花神,原型是提香当时热恋的情人,画家把自己的情人描绘成浑圆的形体,丰腴的女神形象,充分体现了威尼斯画派重视肉体感官的世俗美绘画风格。
那么,画家伦勃朗,也把自己的缪斯女神莎丝姬亚,装扮成花神的形象。
伦勃朗画笔下的莎丝姬亚,头戴花冠,右手持缠有树叶的手杖,衣着华丽,表情温柔恬静,露出隐约的淡淡微笑,沉醉在幸福中。
画家伦勃朗,伴着花神对莎丝姬亚的美好祝福,用画笔在画布上定格妻子莎丝姬亚成为花神代言人最美丽的瞬间,定格两个人伉俪情深的感情。
伦勃朗《扮作花神的莎丝姬亚》
(三)画家格瑞兹的缪斯女神卡弗涅娥尔
画家格瑞兹,是生活在十八世纪洛可可时期的画家,但是,格瑞兹的绘画风格,完全不同于洛可可时期艳俗,轻佻,奢华艳丽的情色油画风格,画家格瑞兹的油画作品,体现了强烈的道德训诫意义,展现强烈的说教风格。
但是,绘画作品体现严肃的说教功能的画家格瑞兹,经常在绘画创作中展现自己的缪斯女神——卡弗涅娥尔。
大家都熟知,《破壶》《鸽子与少女》,《为死去的小鸟而伤心的少女》,画中娇小玲珑,天真烂漫,娇柔甜腻的妙龄少女,就是画家心中极度怜爱的缪斯女神——卡弗涅娥尔。
这位天使般面孔的妙龄少女,成就了西方名画《破壶》的诞生,因为《破壶》,从此格瑞兹名声鹊起,从此画家迎娶这位妙龄少女,对这位使自己在画坛名声大振的女孩过分宠爱,奉为天仙。
但是,人不可貌相,卡弗涅娥尔,这位美若天仙,面容娇小玲珑的少女,心肠却是蛇蝎般狠毒。
卡弗涅娥尔,对物质的需求挥霍无度,导致格瑞兹破产之后,卡弗涅娥尔抛弃了格瑞兹,导致格瑞兹晚年凄凉,过着穷困潦倒的生活。
但是,画家在画布上定格的妙龄少女天真稚嫩的美丽,成就了西方名画,为西方美术史留下经典的一笔。
格瑞兹《破壶》
(四)现实主义派画家——库尔贝的缪斯女神维尔基尼比内
说起十八世纪超现实画家库尔贝,其经典的代表画作是《打石工》《画室》《筛麦妇女》等等。
由于画家库尔贝,是一位社会活动家,积极投入各种社会事务,所以在绘画创作中,画家特别注重在绘画中表达当时普遍的社会现象,普通底层老百姓最真实的日常生活。
但是,这位关注社会的画家,同样也创作过自己的缪斯女神。
库尔贝的作品《泉.裸体浴女的背部》,画中是库尔贝的缪斯女神维尔基尼.比内,不同于西方古典油画中,优雅,端庄,圣洁的理想美女人体,库尔贝画笔下的裸女,是丰乳肥臀的形体,被评论家讽刺其臀部奇丑无比。
画家库尔贝,一反古典油画中体态优美,典雅,庄重的女人体创作风格,说明画家库尔贝是一位标新立异,敢于离经叛道的画家。
在作品《田园恋人》中,画家在画布上定格自己和情人维尔基尼,在林间散步,深情相拥,被浓浓爱意包围,难舍难分的甜蜜瞬间。
但是,现实生活中,画家库尔贝,并没有给情人维尔基尼比内带来幸福,直到孩子出生,两个人都没能如愿步入婚姻礼堂,但是,画家库尔贝和维尔基尼的甜蜜爱情,永远定格在了《田园恋人》中。
库尔贝《田园恋人》
下一篇,我们一起来欣赏拉斐尔前派画家罗塞蒂,惠斯勒,维也纳分离派画家克里姆特,野兽派画家马蒂斯画笔下的缪斯女神绘画作品。
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