休闲设计师品牌（创意为爱马仕等时尚品牌做空间设计的Dimore工作室）

在被朴素和禁欲主义主导的室内设计行业，Dimore工作室（Dimore Studio）的设计师布里特·莫兰（Britt Moran）和埃米利亚诺·萨尔奇（Emiliano Salci）却始终坚持着纵情的态度。作为彼此的灵魂伴侣、商业伙伴以及灵感缪斯，莫兰和萨尔奇的工作关系就和他们的设计风格一样：亲密无间、打破常规，且充满了戏剧性。

布里特·莫兰（Britt Moran）喜欢在家里到处堆东西，这简直成了他无法克服的难题。大多数室内设计师都痴迷于当前流行的极简主义，而Dimore工作室的创始人莫兰却并非如此。他与合伙人埃米利亚诺·萨尔奇（Emiliano Salci）同住一个屋檐下，家里的墙面通通被刷成了深红色，每个角落都塞满了各种漂亮的小玩意。“有一天我在想，我怎么总是在订书啊！每隔一天就有新书送来。” 莫兰叹了口气，继续说道，“家里已经放不下这些书了。摆件和小饰品也到处都是。这大概就是室内设计师必须要面对的问题：出于服务客户的目的，你总要不断地往市场里跑，每当看到一块心仪的布料的时候，你就会想，‘我也要给自己买些回去’。”

莫兰的收集癖，反倒见证了这对合伙人的成功之路，他们始终坚持着自己与众不同的设计方式，打造出了Dimore工作室在室内设计领域强大的影响力。“‘Dimore’ 一词在意大利语中是‘居住’的意思，但也会让人联想到那些有着贵族渊源的古老别墅。”莫兰随后又补充说，这个名字会给人一种“乡愁”的感觉。工作室的总部设在米兰，四周都是宏伟壮观的历史遗迹。他们的很多设计项目，其实都是对周围环境的一种摹刻，可得到的效果却往往令人惊艳。在Dimore工作室成立的13年间，他们为众多高级品牌做过室内设计。爱马仕（Hermès）、葆蝶家（Bottega Veneta）、餐饮经营者蒂埃里·科斯特（Thierry Costes），还有酒店业经营者伊恩·施拉格（Ian Schrager）都是他们的客户。

在米兰的Dimore画廊中，所有家具都是由莫兰和萨尔奇亲自挑选或设计的。

莫兰和萨尔奇在开始每一个项目的时候，都会虚构出一个叙述者。一旦选定了这个叙述的角色，他们就会从绘画、设计、时尚和建筑领域汲取灵感，在情绪板上添加相关的图片，逐渐使想象中的世界具象化。萨尔奇在描述自己的创作过程时解释道：“我会先去看看现场的空间，然后立刻就能知道我想怎么做。我的灵感来源于周围的世界，比如曾经去过的街道、参观过的展览和博物馆。”

2016年初，两人将高端护肤品牌Aesop在米兰的第二家门店改造成了旧式药房。在改造的过程中，他们想象了这样一个情节：“在米兰一个富有的家庭中，家庭教师或者管家来到这里采购，为盥洗室的壁橱或厨房的存储柜，置办日常所需的物品，这样才能让家里始终流动着一缕淡淡的芳香气息。”店里的每一个角落都能体现出设计师这种构想：镶嵌着绿色瓷砖的拱形展示柜，淡黄色的货架，角落里的不锈钢水槽。店中央，还摆了两张暗红色的中世纪丝绒软椅。“我们尝试过很多种颜色，以及各种色彩搭配出来的效果。”莫兰补充说。

莫兰和萨尔奇希望，这种在细节上的一丝不苟，能为客人们留下持久的印象，即便离店很久之后，依然记得各种精巧的细节。“我认为零售品商店正在远离曾经那种标准化的概念，人们喜欢在不同的城市里邂逅各具特色的商店。”莫兰说，“这些商店也可以成为吸引游客的一张名片。”

这对组合尤其喜欢接手酒店的设计，因为这种项目通常可以赋予他们彻底的创作自由。“酒店和餐厅很有趣，因为你必须要考虑到，你所营造的环境会使人做出怎样的反应。”莫兰说，“它必须兼具功能性和趣味性，同时还要能经得住时间的考验。”

墨西哥西部城市瓜达拉哈拉（Guadalajara）曾以龙舌兰酒和街头音乐闻名。去年，费耶特酒店（Casa Fayette）也成了这座城市的一张新名片。这对设计组合将一座1940年代的殖民建筑，改造成了风格复古、色彩炫目的酒店。在整个设计过程中，他们想象着巴西著名的桑巴歌手卡门·米兰达（Carmen Miranda ）“带着一箱又一箱的衣物住进酒店，在露台上一直唱到深夜。到了第二天下午，才开始在泳池边慵懒地吃早餐”。

因以米兰达为灵感缪斯，整座酒店都弥漫着一种旧世界的燥热与性感。公共区域是橙红色的墙壁和暗紫色的矮沙发；酒吧里的椅子上则是热带风格的印花，强调了刺目阳光下的颓靡感。相对朴素的卧室，则是以条状色块为主，比如薄荷色的床头板和雪白的床单。

“我们会尽可能地说服客户接纳各种各样的色彩、材料，以及不同时代的家具。” 莫兰在回想Dimore工作室的设计方法时说，“我们首先会赋予项目一定的历史根基，然后再为其注入现代的感觉。这就是我们的本质。”

莫兰和萨尔奇用两年时间，改造了一栋五层官邸，这曾是路易十五时期外交大臣的家

尽管莫兰来自于美国北卡罗莱纳州，但由于长时间在米兰生活，如今说英语的时候，偶尔也会夹带一些意大利腔调。“原本一年的休假变成了二十年。”他大笑着，回忆起当初自己是如何爱上米兰的。数十年前的一次旅行，让当时还是个大学生的莫兰爱上了这座时尚之都。

萨尔奇出生在托斯卡纳，他和莫兰是在共同好友的引荐下相识的，随后便立刻发展成为伙伴关系。当时两个人都在创意行业工作——萨尔奇是家具品牌Cappellini的创意总监，莫兰则是平面设计师——很快他们就开始合作项目。他们于2003年成立了Dimore工作室，两年后，推出了自己的家具产品线。他们会挑选其中奢华的家具，每年在米兰家具展上展出。随着影响力的不断增长，公司规模也逐渐扩大，如今已发展成为将近30人的团队。

Dimore二人组可以开诚布公地向彼此征求意见。

他们共同的理念和彼此间的默契超越了传统的商业伙伴关系。两人在米兰有个共同的家，用莫兰的话说，就是“永远”都在一起，既是室友，又是工作伙伴。由于繁重的工作量，加上这个行业里数不清的社会应酬，两个人大部分时间都黏在一起。但尽管亲密，他们的关系仍然是柏拉图式的。

“我知道，这种相处模式确实挺奇怪的。”莫兰说，“但为了完成所有的工作，这种模式又是必然的。我们从一大早就要开始谈论各种细节，午饭在一起吃，晚饭也在一起。我们有自己的面料生产线、家具设计公司，还要参加各种国际展会，然后再去完成各个项目。要想完成所有这些，基本就要24小时泡在工作室了。”

在瓜达拉哈拉的费耶特酒店，设计师亲自挑选和收集的古董家具，如金属线泳池椅

“我们的生活是以工作为中心的。”萨尔奇补充说，“我们每时每刻都在工作，因为我们非常享受自己的工作。把办公室的工作带回家，对我们来说是再自然不过的事。”

与任何亲密的关系一样，他们之间也有出现裂痕的时候，尤其是在面对紧迫的时间限制时。对莫兰和萨尔奇来说，相处的关键在于消除误会：“把话说开是很有必要的，即便有的时候需要大吵大叫。”莫兰建议，“团队里的伙伴都很棒，就像一个大家庭。和每个家庭一样，我们也会有吵吵闹闹的时候，但吵完了会相互和解，言归于好，然后再一起去喝一杯。”

位于墨西哥西部城市的费耶特酒店融合了墨西哥风格与Dimore工作室的意大利元素

在合作了十余年之后，这对组合中的两个人，都已找到了自己的定位。萨尔奇穿着夸张的印花和醒目的袜子，负责发挥自己的“疯狂天才”；而穿衣风格更为温和的莫兰，则“必须能够让客户相信，我们能顺利地完成项目”。莫兰需要负责行政方面的工作，处理合同、与媒体和律师打交道，这样一来，萨尔奇就减轻了一些负担，可以更自由地发挥。

互补的性格和共同的勤奋强化了他们之间的默契。“我们从来都是亲力亲为，这也是客户们所希望的。”莫兰说，“我们不会把项目直接交给下面的员工去做……我们自己的工作量非常大。要让这些项目最终呈现出你想要的样子，你就必须格外努力，并且一丝不苟。”

与此同时，他们不断扩张的野心也并没有丝毫放缓的迹象。目前，Dimore工作室在纽约有好几个项目在同时进行。随着名气的不断增长，莫兰承认，这种独特的亲密关系让他感到很安心。“我真的很庆幸身边有个可以交换想法的人。”他说，“如果只有我一个人的话，恐怕就应付不来了。”

撰文/ Pip Ush

摄影 / Danilo Scarpati、Paola Pansini、Simone Fiorini、Adam Wiseman、Philippe Servent

编辑 / Rong