世界最具特色的玻璃（百件国际收藏级玻璃艺术品空降羊城）

建筑、自然及艺术的结合，是每一个城市空间追求的极致目标。10月22日，“自然·而然”2019凯华国际中心 × 佐顿·维赞玻璃艺术作品展在凯华国际中心33层的空中大堂拉开序幕。

此次展出，欧洲顶级玻璃艺术家佐顿·维赞为羊城市民带来了近百件精美的玻璃艺术作品，五彩缤纷的玻璃制品中，带出了人与自然的思考，让人在观赏美的同时，也唤起对环保与自然的关注。

展览即将在10月22日至11月4日期间展出，参观者能够近距离鉴赏国际收藏级别的艺术作品。

走进凯华国际中心33楼的大堂，五彩斑斓的玻璃艺术作品在阳光的照耀下璀璨夺目。

“我们想用一场光与影的视觉盛宴，与观展的朋友们交换有关自然与人的思考”，凯华国际中心营销总监梁学森先生介绍道。今年已经是该项目连续第三年举办“自然而然”系列展览，从之前的木艺、纸艺，再到今年的玻璃艺术，运用不同的艺术手法，唤起更多对自然环保的共鸣与关注。

“爱默生曾这样谈论自然：除了整个自然和谐完整的次序， 还有什么可作为美的标准呢？

我们带着这个标准在这一场自然而然的旅行中踏上一程我们终究将延伸到永恒的探索。”在艺术家的带领下，参观者们开启了玻璃艺术之旅。

艺术家佐顿·维赞1979年生于匈牙利。他自幼在布达佩斯学习玻璃工艺，致力于玻璃艺术近30年，发展出辨识度极高的个人艺术风格和一套自创的雕刻技艺。被公认为当代玻璃雕刻技艺最精湛的艺术家之一。

2020年，佐顿·维赞作为匈牙利唯一艺术家代表将受邀参加东京Art World Tokyo，同时将以展示嘉宾身份出席玻璃艺术领域的奥斯卡GAS国际玻璃艺术协会年度大展。

据介绍，佐顿在艺术创作上倾注了极大的热情，与此同时也不遗余力的投身于玻璃艺术的推广与教育，他曾在东京、香港长期驻留，并在匈牙利及中国常设工作室。

CBD君发现，展出的作品中，不少为组合作品，例如名为《云岛》的作品由九朵不同造型的云朵组成，近看时会发现云朵内藏乾坤，雕刻有麋鹿、狐狸等造型。

艺术家佐顿·维赞介绍，这组作品灵感来源于小时候我们经常抬头看天的那一瞬间，“看到天上的云彩变幻出不同的图案像这个像那个，可以看到云上有一头小鹿，一只小熊……”带着这份快乐简单和美好，把想法刻到了作品里。

云岛

“那时我们就这样与自然淳朴的交流，渐渐的我们的心里装了更多的东西，再抬头望向云间，会看到自己的牵挂和思念。但不知从什么时候起，我们已经开始不再抬头了。”

佐顿·维赞表示，希望这组通过这座作品视平线上的云能让观赏者常常想起抬头看看天上的云找回和自然交流的那份喜悦。

种子

带着云彩的美好，开启了正式观展，CBD君发现，佐顿·维赞不少作品已自然为主题，例如是名为“种子”的玻璃制品，佐顿·维赞介绍，生活中很多美的图案都是从自然当中抽象出来的，所有的生命都起始于很小的种子，一层一层生长，而生命所有的力量都在这渐进的生长纹路中被积累被释放，红色代表勇气，绿色代表生命，希望你心底的土壤时常播种这样的种子，不断结出生命的果子。佐顿·维赞分享，“种子一层一层的纹路，种子的中间。颜色少见，金红-加金粉特定温度下烧制。”

佐顿·维赞作品除了对自然与艺术的完美呈现，在作品中，还有不少环保理念，例如作品《再生岛》，表现的主题是，垃圾是放错位置的艺术品。

据了解，这组作品原材料都选取回收的“垃圾”，错落有致的废弃可乐瓶上被艺术家雕刻出不同的花纹，佐顿·维赞表示，一切都恰如所需整个创作过程充满巧合和惊喜，就像箱体的易碎标志恰巧适用于他现在装载的内容。

再生岛

可乐瓶的瓶身本身就是设计的经典之作，艺术家突来的灵感，让他们变成古典与当代巧妙的结合。据悉，这些瓶子在各国展出的时候是最受追捧的一组作品，还曾被狂热的可乐瓶收集者紧紧盯住，发生了不少有趣的故事。

梁学森先生表示，作品与凯华国际中心的倡导及定位高度契合，“凯华国际中心一直倡导绿色环保的理念，探索可持续的、长远发展之道，今后，将持续为入驻的企业及员工打造舒适、健康的高品质办公体验。”

采写：南都记者 郑雨楠

编辑：南都记者 张沛实习生 任洁怡