徐悲鸿画的奔马图介绍（徐悲鸿笔下的许多骏马图）

徐悲鸿骏马图

一幅《奔马图》，画着六匹奔跑的马：有的四脚腾空，有的前脚落地，有的后脚翘起，有的……这是徐悲鸿跟在六匹马旁边跑，通过观察，把最精彩的片断画下来的。1962年春天，周恩来总理看见徐悲鸿这幅“奔马图”大中堂，赞叹不已，亲自量了尺寸(高3米、宽1米)说：“这是我见到悲鸿马画中最大的一幅，要妥善保存。”

徐悲鸿，是我国现代画家、美术教育家，曾留学法国学习西画，归国后从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院，新中国成立后任中央美术学院院长。

徐悲鸿强调国画改革融入西画技法，主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大。他所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。

1934年春天，他到莫斯科国立博物馆举办画展，面对挤得水泄不通的观众现场作画，从容磨墨、铺纸，转眼间一匹活生生的骏马便跃然于纸上，展厅里响起热烈掌声。这时一位元帅上前彬彬有礼地说：“徐先生，我能要这幅画吗？不然，我会发疯的！”他点头微笑，并挥笔题字，元帅高兴得和他热烈拥抱，称赞道：“徐先生，你是世界上的一枝神笔，你笔下的马比我骑过的战马更壮美！”

徐悲鸿把中西画法结合得天衣无缝，所以他画的马栩栩如生、充满笔墨情趣：一匹匹飞奔的骏马，或腾空而起，或蹄下生烟，或回首顾盼，或一往直前，即使是低头饮水，也显示出马的剽悍、矫健，不仅画出马的骨，而且画出马的神，达到了新的境界，令人爱不释手。

他在法国学习时，从师于法国绘画大师达仰，在掌握人体素描技巧的同时，开始研究马的骨骼、经络等生理结构，不但掌握了马的各种造型，而且对马的坚毅、敏捷、驯良以及驰骋时的矫健、休憩时的安静等性格特征，都了解得十分细腻、透彻，达到了成马在胸的境地。当时，曾有个外国学生对他说：“徐先生，我知道达仰看重你，你别以为进了达仰的门就能当画家！你们中国人就是到天堂去深造也成不了才！”徐悲鸿被激怒了，但他知道靠争论无法改变别人的偏见，必须用事实教育他们。从此，他更加奋发努力，就像一匹不知疲倦的骏马，日夜奔驰，仅对活马写生速写稿就达一千多幅……致使那个学生看了他的作品，非常震惊，于是找到他道歉：“我犯了一个错误，用中国话来说，就是‘有眼不识泰山’！”

徐悲鸿画马真正有成就，还是在1940年访问印度之后。这一年，他应印度国际大学邀请前往讲学，游历了大吉岭克什米尔，看到许多罕见的高头、长腿、宽胸、皮毛像缎子一样闪光的骏马，还曾骑着这样的骏马远游，了解了马的剽悍、勇猛、驯良、耐劳、忠实的性格，成了马的知已。这期间，他通过对骏马的大量写生，进一步塑造出千姿百态的奔马。

就这样，徐悲鸿笔下的许多骏马图，成了艺术珍品，尤其他的奔马，更是驰誉世界，几近成了“现代中国画”的象征和标志。