学习大提琴需要乐理知识吗（学习大提琴需要乐理知识吗）

大量的教学经验证明，当孩子在掌握了乐理知识后再去学习大提琴时，会发现有很多原本困难的问题很快就能迎刃而解。对于学大提琴的孩子来说，音乐理论知识的学习具有重要的意义。

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在拥有了和声学知识后，那些鸣响的声音就不再是零散的、陌生的、无序的。在懂得和声知识的大脑中，这些音符排列得很清晰、整齐、有序，懂得了和声语言的规律，就能把和声演奏得更有逻辑性、更有说服力，有利于提高音乐表达能力。

许多学习过乐理的小朋友都反映，学习乐理后就觉得老师所教的曲子简单得多了，因为孩子已经开始会分析和总结乐曲的规律性进行练习，不再是茫然的重复性练习。

这也就是为什么同样是一个年龄阶段的孩子，有些学三年可以达到很高的演奏水平，而有些则只停留在初级阶段，为什么有些孩子越练越有兴趣，而有些却经常出现畏难情绪，最终无法理解、坚持，不得不选择放弃。

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其实学习乐理的过程还会掌握到音乐欣赏方面的知识，这就好比孩子学习一篇课文，不仅要认识课文中的字(认识音高)，还要知道文章分成几段(划分乐段)，什么是一个句子(划分乐句)，有哪些好词好句(关键的节奏型和旋律音型)，以及文章是谁写的，作者生活在什么时代(音乐史)，文章表达了什么感情(音乐表现)等等。

即便是再简单的小曲也可以进行诸如此类的分析，久而久之，孩子的音乐知识就会积累得日趋深厚，对音乐的欣赏能力与表现能力也会增强，形成真正的音乐兴趣，还适用于各种乐器专业的学习，并且这笔财富即便日后孩子不是走专业道路，也会让他受用一生，为他的生活增添许多乐趣！

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最后就是一个现实的讲法，学习乐理能够在不知不觉中节省家长一大笔学琴费用，因为大提琴的练习中必须运用到乐理，这是无法避免的，比如节奏的稳定性，识谱速度的提供，乐曲的调性分析，音乐术语的意义，以及到高级别时讲究的各个音乐家的特点，各个时期的作品风格等等，连最基本的音阶演奏都离不开乐理。

但如果孩子在这方面缺乏系统的训练，那老师就不得不占用一部分的上课时间来讲授，有时可能要讲解一节课也不见的能完全掌握，这从经济角度分析无疑是不合算的，而且孩子也还只是一知半解，换到其他曲子时还是不太会运用，所以即使正在学琴，也要学习乐理。

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