世界名画雷诺阿 迎六一赏名画法国最阳光的印象派画家雷诺阿的世界名画赏析

迎六一，赏名画，十九世纪法国最阳光的印象派杰出画家雷诺阿的三十五幅传世世界名画赏析

艺术就是个“悟到”的过程。一个人将自己喜爱的东西，用文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑、戏剧与电影等形式述说出一个故事，表述出对于美的感动，同时获得大众的喜爱。

在真正的艺术领域里，没有预备学校，但是有一个最好的预备方法，就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣。这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家。

梦想成真的前提离不开天时、地利、人和。俗语说：“读万卷书不如行万里路，行万里路不如阅人无数，阅人无数不如高人点步，高人点步不如一朝顿悟。”

——题记

十九世纪欧洲印象派绘画，始于19世纪60年代，到七八十年代达于鼎盛时期，绘画作品进一步摆脱了对历史、神话、宗教等题材的依赖。为了生动再现亲眼目睹的日常生活景象和自然风光，印象派画家大胆抛弃了长久受到公认的创作观念和程式，推倒了文艺复兴以来确立的不少法则。他们纷纷离开空气沉闷的画室，在街头，在海滩，在原野和乡村，凭自己的心，用自己的眼睛，感受丰富多彩的事物，以直接写生的方式捕捉种种生动的印象，描绘大自然中千变万化的光线和色彩。内容和主题不再重要，关注点转到纯粹的视觉感受上，转到光和色上。风景之美不在于名山大川，而在于阳光照射下普通场景的色彩变幻。

法国印象派画家最著名的是莫奈和马奈。那幅色彩美妙的《圣拉札尔车站》是马奈的代表作。画家们对印象主义的探索，使绘画靠近了它的本体，从这种意义上看，尽管印象派画家并没有抛弃再现的传统，却使现代绘画距我们更近了。

印象派运动可以看作是19世纪自然主义倾向的巅峰，也可以看作是现代艺术的起点。克劳德·莫奈的名字与印象派的历史密切相连。莫奈对这一艺术环境的形成和他描绘现实的新手法，比其他任何人贡献都多。这一点是毋庸置疑的，印象派的创始人虽说是马奈，但真正使其发扬光大的却是莫奈，因为莫奈对光影之于风景的变化的描绘，已到走火入魔的境地。

十九世纪欧洲印象派杰出画家雷诺阿传世绘画世界名画主要作品有：《包厢》《青蛙塘》《伊雷娜·卡昂·当韦尔小姐像》《夏庞蒂埃太太及子女像》《罗曼·拉柯小姐》《煎饼磨坊的舞会》《船上的午宴》《熟睡的女孩（抱着一只猫的女孩）》《弹钢琴的少女》《弹钢琴的年轻女子》《编辫子的年轻女子》《打阳伞的丽莎》《在布洛涅森林里骑马》《高高的草丛中的小路》《荡秋千的女子》《年轻女子》

《让·雷诺阿在画画》《布吉瓦的舞会》《伞》《春之花束》《安东尼妈妈的小酒馆》《西斯莱和他的女朋友》《林荫道》《莫奈夫人和她的儿子》《威廉·西斯莱》《雷诺阿的母亲》《阳台上的两姐妹》《费尔乃兹餐馆的午餐》《罗格胡小姐画像》《法国诗人的三个女儿》《撑伞的年轻女孩》《坐着阅读的女子》《年轻女孩和狗》《女子半身像》《克劳德·莫奈（阅读的人）》等。

下面我们一起来欣赏十九世纪欧洲印象派画家雷诺阿的绘画作品。

皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir，1841—1919）印象派重要画家。1841年生于法国Haute-Vienne的小镇里蒙（Limoges），后来随家搬迁到巴黎。印象画派成员之一。以油画著称，亦作雕塑和版画。

早年当过徒工，画过陶瓷、扇子、窗帘等。曾从学院派画家格莱尔(Charles Gabriel Gleyre, 1806—1874)学画，后受德拉克洛瓦和库尔贝的影响，对鲁本斯及法国18世纪绘画有较深的研究。在创作上能把传统画法与印象主义方法相结合，以鲜丽透明的色彩表现阳光与空气的颤动和明朗的气氛，独具风格。

雷诺阿是法国画家，最初与印象画派运动联系密切。他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。然而到了（19世纪）80年代中期，他从印象派运动中分裂出来，转向在人像画及肖像画，特别是妇女肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《包厢》赏析

法国雷诺阿《包厢》1874年，80 x 63.5 cm，英国伦敦可托德学院画廊。这幅图版，虽然画框四周被切割了许多，只突出包厢里那个贵妇人的形象。由于雷诺阿渲染了色彩氛围，使观者从中能感受到剧场观众的气氛。贵妇人那张化了妆的脸容与后面那个男绅士，形成鲜明的对比度。《包厢》的色彩基调是暖色。它由玫瑰、黑、白三色组成。贵妇人身上的黑条纹衣服异常显目。这些粗阔的黑条子与她的白色相间的浅色，恰好与绅士身上的黑色外衣与白色衬衫相呼应。运用黑色，在印象派画家中本来是犯忌的，因为外光很难体现纯黑。可能雷诺阿是用小笔触，逐步地添上去的，所以丝毫无斧凿的生硬感。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《青蛙塘》赏析

法国雷诺阿《青蛙塘》是他跟随莫奈到巴黎近郊的一个风景区画成的。这个“青蛙塘”离塞纳河不远。当雷诺阿与莫奈一起在那里作画时，已知附近有一家为福奈斯大爷开设的饭店，莫奈是那里的食客。他俩一同作画，雷诺阿当然也经常光顾此家饭店。

雷诺阿画《青蛙塘》是完全听从了莫奈的劝告，着重表现水与倒影的关系。他以这一相同构图画了两幅，试着以清晰的小笔触来展现光色感受。水面光彩闪动，色彩极易体现出来，视觉印象强烈。这幅画因而也成了雷诺阿印象主义的“入门”创作。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《伊雷娜·卡昂·当韦尔小姐像》赏析

法国雷诺阿《伊雷娜·卡昂·当韦尔小姐像》又名《小艾琳》，是雷诺阿迈入全盛时期的作品，满篇都飘散着少女的馨香，洋溢着一种青春的活力。画中的韦尔小姐恬静地坐在那里，全神贯注地凝视着前方，整个人处于浓密的深绿色的树丛中。作品的色调是极其柔和的，形体和背景交接处没有明显的界线，使画面的色彩产生了一种微妙的朦胧感。像瀑布一样流泄在人物整个上半身的披肩发不是靠平涂，而是以多种笔触的棕红色调构成的，使画中少女的肌肤更增添了娇嫩透明的效果，表现出了少女的冰肌玉肤、天造尤物之美。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《夏庞蒂埃太太及子女像》赏析

法国雷诺阿《夏庞蒂埃太太及子女像》这幅画是雷诺阿的成名之作。夏庞蒂埃太太是一位著名的出版商的妻子，社交界的名流，沙龙的女主人。此画系受夫人的预订而绘制的。画中以装饰华丽的室内环境来衬托这位贵族夫人和两个天真的女儿。夫人坐在孩子们的右边，悠闲恬适地注视着两个女儿，左边一个女孩正坐在一条大狗的背上。孩子的纯真表情描绘得极为生动，整个画面洋溢着一种富裕家庭所特有的天伦情趣。背景为棕红色，人物间的衣服色彩有强烈对比，夫人的黑色衣裙压住了全局，使左边两个孩子的天蓝和白色相间的裙子更显突出。这幅画在1879年的巴黎沙龙中获得了好评。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《罗曼·拉柯小姐》赏析

法国雷诺阿《罗曼·拉柯小姐》作品赏析。这是一幅肖像，但首先是一个穿着华丽的、摆着一副郑重其事的照相式姿势的可爱的女孩子，背景是儿童卧室气氛的蓝粉色。绘画的手法是写实的，但也是小心谨慎的，生怕破坏了美的法则。尽管对这幅肖像存在着各种不同的看法，它不能被归属为某一个画派风格的作品；说得确切些，就其技巧看，这是一幅符合当代时髦风格的学院派油画。然而，这还是一幅诱人的作品，因为这里已能感觉到一股为雷诺阿所特有的那种诗意。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《煎饼磨坊的舞会》赏析

法国雷诺阿《煎饼磨坊的舞会》作品赏析 1876年，131 x 175 cm，法国巴黎奥塞美术馆。《煎饼磨坊的舞会》又名《红磨坊的舞会》，是印象主义绘画的重要代表作。雷诺阿用印象派绘法恣意表现规模宏大的场面、热闹欢乐的气氛。画面上，巴黎一露天咖啡馆兼舞场人头攒动、热闹非凡，人们形态各异，但都喜气洋洋，画面灵动欢悦，而人物脸上、身上，以及桌上、地上的斑驳光影，那种灵动闪烁迷离的光色变化，则是印象主义对光色变化高度敏感的充分体现。

这露天咖啡馆挤满了人——人实在是太多了，要想走动而不撞上别人，几乎不可能。不过他们全都保持着好心情。这幅画也对所有人开放，欢迎大家。任何新来的人都能找到一个座位。已有的来访者们会挤一挤，给我们留出一些空间。有人会给我们一杯葡萄酒，很随意地鼓励我们坐下，说些八卦，或是跳舞，都行。没人把自己当回事。他们来，是为享受一个美丽的夏日，毋庸置疑，从开始到结束，这肯定是成功的一天。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《船上的午宴》赏析

法国雷诺阿《船上的午餐》 作品赏析 1880 - 81年画布油画原作尺寸：130 x 175.5 cm。是皮埃尔.奥古斯特.雷诺阿最知名最伟大的作品。藏于菲利普斯美术馆。画中描绘了雷诺阿和他的朋友们聚餐时的快乐场景。（从这幅画中我们可以看见雷诺阿的妻子阿莉娜·莎丽戈的肖像，她被画在了前景上，玩弄着一只小狗。）在塞纳河边的Maison Fournaise餐馆的阳台上，共品葡萄酒，愉快的交谈。巴黎人常常去Maison Fournaise餐馆，租小船游玩，或品尝美食，或在夜间消遣。

这幅画也表现了十九世纪中期到晚期间法国的社会转变。餐馆欢迎各种不同阶级的顾客光临。包括商人，上流社会的贵妇，画家，女演员，作家，评论家，女裁缝，以及女售货员。这些各式各样的人们共同组成了崭新的，现代的巴黎社会。

这幅画完成后不久雷诺阿开始对自己的画风感到不满，尝试寻求新的转变，所以这幅画应该是这一时期的最后一幅作品。这时的他已对印象派很厌倦，决定做出改变，寻找新的突破。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《熟睡的女孩（抱着一只猫的女孩）》赏析

法国雷诺阿《熟睡的女孩（抱着一只猫的女孩）》作品赏析。此幅画面以典雅的蓝、奔放的红为主，显得庄重又不失生气，浓艳背景衬托下，更显出少女雪白粉嫩的肌肤；笔触虽然粗放概括，却已将椅垫的绒质、衬衣的绸质、长裙的棉质，甚至椅腿的木质、便鞋的皮质充分表现出来；女子猫咪毫无戒心的睡态，让人感觉到喧嚣世界中的片刻宁静。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《弹钢琴的少女》赏析

这幅《弹钢琴的少女》现藏于奥赛美术馆。画中一个女孩一边弹琴一边翻动着琴谱，另一个女孩则是在撑在椅子上弯腰看着琴谱。不知大家小时候喜不喜欢练琴呢？

是雷诺阿的经典作品，目前传世有五幅，雷诺阿喜欢画的题材，他总喜欢反复尝试以臻于完美，但普遍认为藏于奥赛美术馆的这幅构图及保存最为完整。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《弹钢琴的年轻女子》赏析

法国雷诺阿《弹钢琴的年轻女子》作品赏析。这幅《弹钢琴的年轻女子》整幅画面用色不多，以黑白为主。这件作品中黑色的钢琴搭配女性剪裁得体又优雅十足的白色长裙，构成强烈的视觉效果，更突显年轻女子的形象。人物神情专心致志，金黄色的头发优雅的盘在脑后，穿着打扮看得出画中人处于上流社会，是一位富有修养的女子。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《编辫子的年轻女子》赏析

法国雷诺阿《编辫子的年轻女子》（米勒小姐像） 雷诺阿作品赏析画布，油彩；纵55厘米，横47厘米；作于1876年；藏于美国华盛顿国家美术馆。此画又名《米勒小姐像》，这幅画以黑色为背景，画了一个忧郁的少女形象。作品中对女子肌肤的描绘非常的细腻，健美而传神。一头金黄的头发在光线的照射下散发出光泽，左手捋发，眼睛无神的望着一方，思绪早已经飞了出去，忧郁的眼神让人不禁猜想，少女为何在此暗自神伤？黑色的背景很好地衬托出了画中人丰腴有弹性的身材,她似乎在想着信使,眼睛里流露出一丝淡淡的哀伤。

雷诺阿女性肖像画作品总能给人以赏心悦目之感。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《打阳伞的丽莎》赏析

法国雷诺阿《打阳伞的丽莎》作品中的丽莎是雷诺阿富裕的画家朋友朱利·勒克尔的妻妹，两人相识时，雷诺阿24岁，丽莎17岁。他们双双坠入爱河，她成了他的模特和情人。但是经济条件的悬殊令他始终不敢向她谈婚论嫁。两人在一起7年后，24岁的莉丝嫁给姐夫的一位建筑师朋友。感情遭受重创的雷诺阿默然离去。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《在布洛涅森林里骑马》赏析

法国雷若阿《在布洛涅森林里骑马》（亨丽埃特·萨拉夫人） 雷诺阿作品赏析画布，油彩；纵261厘米，横226厘米；作于1873年；藏于德国汉堡美术馆。此画又名《布洛尼森林公园的跑马道》。这件作品乍一看很多人都不相信是一幅印象派的作品，因为它的笔触非常的细腻。作品中一位神情高傲的贵族女士骑着一匹健壮的马儿正行走在公园的跑马道上。也许是养尊独优，也许是对于自己骑术的自信，她目空一切，神情傲慢。她的旁边紧跟着一位骑着小马驹的女孩，似乎是她的女儿，正在看着她，脸上充满着崇拜。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《高高的草丛中的小路》赏析

法国雷诺阿《高高的草丛中的小路》（蒿草中的上坡路） 作品赏析。雷诺阿的风景画也具有及其鲜明的个人特色，不同于其他几位画家善于对光线的描绘,雷诺阿在《蒿草中的上坡路》这幅画里并没有突出光影的特点，虽然看不见太阳，但通过树木的倒影还是可以看得出这是正午时间，太阳炙烤着大地，树木、野草都病怏怏的，无精打采。只有孩童们嬉闹在乡间的小路上,路边的小野花静静地绽放,描绘了夏天的乡村小路。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《格尔奴叶的浴者》赏析

法国雷诺阿《格尔奴叶的浴者》 作品赏析。此画又名《蛙塘岛》，雷诺阿画《蛙塘岛》是完全听从了莫奈的劝告，着重表现水与倒影的关系。他以这一相同构图画了两幅，试着以清晰的小笔触来展现光色感受。水面光彩闪动，色彩极易体现出来，视觉印象强烈。这幅画因而也成了雷诺阿印象主义的“入门”创作。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《荡秋千的女子》赏析

法国雷诺阿《荡秋千的女子》作品赏析。《荡秋千的女子》描绘的是一个晴朗的秋天，地上落满了厚厚一层树叶。阳光透过树逢洒进来，暖暖的。背对着的这位绅士正在向这位少女滔滔不绝的讲述着什么，少女静静的聆听着，引得小男孩和长满胡子的男士正在专心致志的听着。也许这位男士只是担心少女玩秋千的时候粗心大意。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《年轻女子》赏析

法国雷诺阿《年轻女子》作品赏析。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《让·雷诺阿在画画》赏析

法国雷诺阿《让·雷诺阿在画画》皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿，印象画派成员之一，以油画著称，亦作雕塑和版画。这幅画的主体是独自画画的小雷诺阿，童年时光的快乐不仅仅来源于和小伙伴们一起玩耍，自己独处时也会发现不一样的乐趣。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《布吉瓦的舞会》赏析

法国雷诺阿《布吉瓦的舞会》 Dance at Bougival 181.9cm × 98.1cm 1883年 布面油画 法国雷诺阿 美国波士顿美术馆藏。是雷诺阿舞会系列的三幅画挂画中的一幅, 另两幅是《城市之舞》和《乡村之舞》。

《乡村之舞》

《城市之舞》

三幅画中三对舞伴，三个场合，三场舞会，三段爱情的发生。 户外的舞会因为有了阳光，空气，鸟语，树木的融入，多了几分轻松悠闲,空气中似乎弥漫着爱情的味道。年轻漂亮的姑娘在男子深情的注视下，羞涩地转向一边,脸上泛起淡淡红晕。色彩搭配简单明亮, 女子白色衣裙点缀淡红色花边，红色帽子，与男子的暗色衣服，黄色帽子形成鲜明又和谐的明暗对比。黑白永远是最经典的流行，但又和后面的《城市之舞》不同，这里的黑白中都透出欢畅轻松，就像女孩身上纱制的衣裙一样，给人愉悦的感觉。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《伞》赏析

法国皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿《伞》在1883年这幅画诞生了。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《春之花束》赏析

法国雷诺阿《春之花束》1866 年的《春之花束》的画法与学院派相近注重形的描绘和光线的表现，色调统一，尽管颜色变化丰富，但都在灰绿色的笼罩下，没有十分鲜艳的颜色。从色调上看，还是比较接近传统，与此后画风有一定差别。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《安东尼妈妈的小酒馆》赏析

法国雷诺阿《安东尼妈妈的小酒馆》又名《安东尼伯母的宾馆》同年作品《安东尼妈妈的小酒馆》是他早期的代表作，这幅作品内容是几位青年画家在酒馆里畅谈，选用日常生活题材，再现了青年画家真实的聚会和生活情况。色彩沉稳，与库尔贝的用色较接近，可以看出雷诺阿的造型功底。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《西斯莱和他的女朋友》赏析

法国雷诺阿《西斯莱和他的女朋友》 体现雷诺阿色彩和光感的两幅代表作分别为为1868 年《西斯莱和他的女朋友》 体现了雷诺阿色彩的转变。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《林荫道》赏析

法国雷诺阿《林荫道》 通过虚化人物，强调光线穿透树叶缝隙照射在对面和人身上的感觉，色彩十分生动，体现了极强的阳光感。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《莫奈夫人和她的儿子》赏析

法国雷诺阿《莫奈夫人和她的儿子》 雷诺阿1874 年创作的《莫奈夫人和她的儿子》，以绿地背景，金黄色阳光照耀在草地上，光与草地的颜色映射在女人的白裙子上，色彩十分简洁大气，描绘母子俩午后闲暇舒适的样子。这幅画作的色彩十分纯洁干净，空气感油然而生。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《威廉·西斯莱》赏析

法国雷诺阿《威廉·西斯莱》同年作品《威廉·西斯莱》可以看到新古典主义绘画的影子，背景的色调是传统酱油色，以突出在西斯莱的衣服大面积的黑色，人物的肌理清楚，构图严谨，体现雷诺阿在格莱尔画室学习到的素描功底。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《雷诺阿的母亲》赏析

法国雷诺阿《雷诺阿的母亲》 1860 年雷诺阿给母亲画了幅肖像画，作品色彩沿袭传统，人物刻画简洁，衣服细节被省略，重点刻画母亲头部和神态。可以看到雷诺阿对库尔贝笔法的借鉴。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《阳台上的两姐妹》赏析

法国雷诺阿《阳台上的两姐妹》 芝加哥艺术博物馆藏。说到印象派，不得不提到一个名叫皮埃尔 - 奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）的画家。在作品《阳台上的两姐妹》中，雷诺阿描绘了在一个温暖而美好的日子里两个可爱的少女。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《费尔乃兹餐馆的午餐》赏析

法国雷诺阿《费尔乃兹餐馆的午餐》 芝加哥艺术博物馆藏。1875年，雷诺阿创作了《费尔乃兹餐馆的午餐》，描绘了人们在塞纳河沿岸划船休闲的景象。与此同期的《阳台上的两姐妹》则是这一场景的近距离“特写”。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《罗格胡小姐画像》赏析

法国雷诺阿《罗格胡小姐画像》

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《法国诗人的三个女儿》赏析

法国雷诺阿《法国诗人的三个女儿》

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《撑伞的年轻女孩》赏析

法国雷诺阿《撑伞的年轻女孩》

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《坐着阅读的女子》赏析

法国雷诺阿《坐着阅读的女子》

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《年轻女孩和狗》赏析

法国雷诺阿《年轻女孩和狗》在所有印象派画家中，雷诺阿也许是最受欢迎的一位，因为他所画的都是漂亮的儿童，花朵，美丽的景色，特别是可爱的女人。这些都会立刻把人吸引住。雷诺阿把从他们那里所得到的赏心悦目的感觉直接地表达在画布上。

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《女子半身像》赏析

法国雷诺阿《女子半身像》

十九世纪法国印象派杰出画家雷诺阿《克劳德·莫奈（阅读的人）》赏析

法国雷诺阿《克劳德·莫奈（阅读的人）》

雷诺阿的印象派画风的转变受到多种因素的影响，各时期也彼此相互关联着，存在一定的逻辑关系。初期的艺术思想多少受到传统的影响，作品中的色彩边线并不出众，这一时期的画风可以总结为朴实平淡。

后期由于个人思想的成熟，又受到朋友的影响，产出大量作品，总结为明快艳丽。这两个时期也为后期古典主义画风的形成与晚年形成成熟又具有个人特色的画风做了铺垫。

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