盘点让观众入戏太深的七位演员(这些演员真是什么都干得出来啊)
前天播出的《我就是演员》第二期,又给观众提供了话题:徐璐居然在舞台上吐了。
因为她在表演之前喝了酒,只为找到角色的宿醉感。
有人说,太夸张了吧?不夸张。
第一期的宋洋,为演出角色身陷囹圄的绝望感,提前饿了三天。
当然最“夸张”的,要属让观众认不出的杜淳。
他不仅演技水准有所精进,整体形象更是与之前完全不同。
换张脱衣有肉的看看
杜淳事后发了一篇微博长文讲述自己的蜕变,言语之间满是演员职业的敬畏和坚持。
而他最开始健身改变形象,就是为了电视剧(《无主之城》)中的一个角色,直接为演戏“变了一个人”。
像这样以近乎“自虐”的方式改变形象去塑造角色的演员,也一直都有。
最近引起观众注意的两位,我们都很熟悉。
一个是邓超,在张艺谋的新片《影》中一人分饰两角。
为了表现人物间的区别,他先用三个月增重20斤,又用两个月以“飞一般”的速度暴瘦40斤。
一度虚弱到在片场晕倒、走路要人扶的地步:
一个是张译,他是张艺谋另一部新片《一秒钟》的男主角(老谋子最近怎么回事哈哈哈)。
身高178的他,瘦到只剩下55公斤,剃了寸头留着胡须,看得网友直呼:影帝预定。
这一个个的,是在为了角色“玩命”啊!
包括近期讨论度颇高的阿汤哥,在出演《碟中谍》系列的22年时间里,用各种方式挑战体能极限,也是如此……
很显然,他们都是吴秀波在节目里说的“把命交给舞台”的人。
只不过对不同的演员而言,舞台的意义有所不同罢了。
而夏BB观察,像这样演戏较真的演员们有个最大的共同点,就是:不放过自己。
观众永远想不到,他们为了角色能干出什么事。
减肥增肥或高难度动作,只是其中一种,还有些说出来更“吓”人。
那既然说到了,夏BB今天就来吓一吓你们。
把身体当“工具”
先顺着上面的话题,说说“不拿身体当回事”的演员。
因为身体已经成了他们的工具,为接近角色形象,将自己搓圆捏扁、任意蹂躏......
在这件事上,最有发言权的莫过于英国男演员克里斯蒂安·贝尔(人称老爷)。
他对体重的控制向来是影迷热议的话题,那张从2000到2013年角色的对比图,在网上流传很久。
跟进他近几年的角色,在体型上依旧是“胖——瘦——胖——瘦”的节奏:
2017《敌对份子》-2018《位居次席》-2019《福特VS法拉利》
这种反反复复在短时间里减肥、增肥再减肥的行为,对健康的威胁不言而喻,医生也发出过危险预警......
但是从他的表现来看,老爷的出发点只有一个:角色需要(摊手.gif)。
像这样将身体来来回回折腾至极限的算是少有,但为某一个角色突破形象、吃苦受罪的,可大有人在。
比如,暑期档再一次惊艳观众的王传君。
他在《我不是药神》中饰演白血病患者,每天跳绳8000个减掉20斤,完全表现出病人该有的体态;
与此同时,还能为一段吃饭的戏,一个晚上吃掉44个包子和5碗面;
而细数起来,好多平时浑身肌肉的男神都为演戏瘦成过排骨。
2008年出演《饥饿》的迈克尔·法斯宾德,变身绝食的北爱共和军领袖:
还有马修·麦康纳、杰拉德·莱托和马特·波莫,先后扮演艾滋病患者时也瘦到脱相:
图为莱兔
而就算不是这种极端枯瘦的角色,演员也没少折腾。
演《窃听风云》的古天乐、《拿什么拯救你,我的爱人》的刘烨和《黎明之前》的吴秀波......前后都经历过大幅度的体重变化。
与之相对的,女演员更多的是放弃身材增肥扮“丑”。
前段时间推荐过的电影《塔利》中,理查兹·塞隆增重40斤出演孕妇:
胡杏儿和金宣儿各自为了《肥田喜事》和《我叫金三顺》的“丑女”人设,增重几十斤:
鬼怪新娘金高银最近也为《边山》增重16斤,撞脸鸟叔(我不承认):
看看这些演员,他们“牺牲”身体健康和自身形象,为的就是成全角色。
只有这样,才能让人物更加“真实”,才能让病人、孕妇或是丑女的人设更具有说服力。
这些演员的敬业精神和强大的自制力,也都让夏BB佩服到无话可说。
如果非得要说点什么,也只能是一句:减肥方法分享一下,谢谢(笑)。
不“入戏”不成戏由表及里,聊完改变形象这层,我们再聊聊那些“入戏”走心到一定境界的。
一直以来,出演传记片都被视作拿奖“捷径”之一。这说法不无道理,但某种程度上说也有失公允。
因为要想演好传主,可不容易,演员揣摩角色的过程要比平时费事太多。
躲在角色身后,乃至失去自我,是他们常做的事。
第一位80后奥斯卡影帝,就是这么来的——埃迪·雷德梅恩。
他在电影《万物理论》中饰演霍金时,除了减重,他做足了功课。
全面了解霍金的过往,研读他写的书、提出的理论;观察渐冻症患者、请舞蹈老师指导,以模仿他特殊的动作。
后来,霍金本人看到他时,给出了“仿佛看到自己”的评价。
去年奥斯卡的最佳男主角加里·奥德曼,在《至暗时刻》中饰演丘吉尔。
尽管他(年纪大了)没亲自增重,但每天凌晨3点就起床去剧组化妆也并不轻松。
据说拍戏的那段时间里,导演都没见过他本人。他卸妆回到家后,也依然以丘吉尔的状态与家人交流。
而他前期做功课的方式和小雀斑如出一辙(可怕的英国演员们),就是将传主本人从里到外吃个透。
研究相关纪录片、文献和录音带等各种资料,拜访丘吉尔的家人;从步态神情到口音语调,无一不模仿得出神入化。
最后,小雀斑和狗爹都拿了影帝。
只不过一个颈椎受损,一个抽雪茄抽到尼古丁中毒(心疼抱住.gif)。
其实,不止是出演传主需要如此。
但凡遇见与日常状态相去甚远的角色,演员都要经历忘我入戏的过程。
还记得前两年,有个关于秦海璐的刷屏事件吗?
有人拍到她在空无一人的地下车库状若疯癫,一会掐住自己的脖子、一会用手臂狂挥乱舞。
网友猜测:这是闹鬼?还是想吓狗仔成心的?
朋友辟谣:她是找表演状态呢,因为她那个阶段正在演惊悚片......
还有王千源也是出了名的人戏合一,第一次演反派,就让人惊艳。
取胜秘诀很“简单”,那就是他在《解救吾先生》剧组时,也活成了“反派”。
成天一副不好惹的模样,从刘烨到刘德华,一个都不“放在眼里”。
他甚至为了护住这股“狠”,忍了四十天没有回家。
想想也是很神奇,他们可以为了扮演一个角色成为另一个人。
难怪说演员是一个神奇的职业,因为可以借不同角色的机会体验不同的人生。
想必那些将角色掰开、揉碎、吃透去揣摩入戏的演员,尤其如此。
演员是“副业”
还有很多时候,演员会遇见一种“难搞”的角色:太专业。
比如,拥有某种一技之长。
用替身是个办法,但相关戏份太多的话可“糊弄”不过去。
怎么办?亲自上!不会怎么办?那就学!
这方面的榜样,必属张震和彭于晏,这两位男神动不动就厉害到可以转行(申请驳回)。
江湖上,一直有张震的各种传说:
拍《赤壁》熟读三国,拍《深海寻人》考下潜水执照,拍《吴清源》棋技直逼专业水平,拍《一代宗师》拿下八极拳全国冠军,拍《刺客聂隐娘》学会近身剑术......
尽管他本人解释过没那么夸张,但也不乏真实——
最经典的,自然是他当初为《一代宗师》学习拳法且一练就是3年,练到拿奖、上春晚的程度。
再说个段子里没有的。
他在《爱神》中饰演裁缝,特意用两周多学习并亲手裁剪了一件旗袍(我只想知道旗袍在哪)。
最重要的是,这些都反映出他演戏的习惯和接近角色的方式——做足准备。
另一个江湖传说彭于晏,也是如此。
据说,他前前后后为不同角色达到的成就有:
魔术、吉他、冲浪、拳击、体操、综合格斗、泰拳、巴西柔术、南拳、双刀、泰文及缅甸语,拿到海豚训练师资格和场地专业赛车手证书......
夏BB总觉得,以上技能最适合的角色其实是男朋友(笑)。
尽管也是被夸张了,但彭于晏为角色的那份“拼”有目共睹。
从《激战》《破风》到《邪不压正》,他近几年的戏路在不断拓宽,同时也成了新一枚大导集邮册。
而话说回来,哪个导演会不喜欢用他们这样肯下功夫的演员呢?
其实,为角色做足准备也是演员的自我修养,不少演员都为角色get过“特殊”技能。
比如,张鲁一做上海菜、任达华口吞刀片、苏有朋唱昆曲、夏雨打快板......听起来都不容易,但为了演戏统统拿下。
犯难?不存在的!
▼
细数下来,大家发现没?
从减肥增重,疯狂入戏到猛刷技能点,这些演员下的都是苦功夫、笨功夫。
相比现在抠图、替身、特效等手段能达到的效果,他们似乎显得太“傻”。
但夏BB想说,这种傻是最珍贵的。而且,他们才不是真的傻。
因为他们明白,归根结底,演员的立足之本只有两个字:实力。
徐峥在《我就是演员》里,看到一组组优秀演员的表演作品,接连两期发出感叹:
好演员的春天到了。
也许他们会输在颜值上,也许他们会输在包装营销上,但拥有强大的实力,会让他们最终立于不败之地。
不好看的任素汐们,让我们一再惊艳,不就是最好的证明吗?
该原创文章首发于 第十放映室(ID:dsfysweixin)
如需转载请联系微信ID:dsfysweixin,微信搜索关注:第十放映室
,
免责声明:本文仅代表文章作者的个人观点,与本站无关。其原创性、真实性以及文中陈述文字和内容未经本站证实,对本文以及其中全部或者部分内容文字的真实性、完整性和原创性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考,并自行核实相关内容。文章投诉邮箱:anhduc.ph@yahoo.com