巩俐最先主演的电影全部（巩俐主演兰心大剧院好评如潮）

万众期待的电影《兰心大剧院》于10月12日在上海首映，主创团队娄烨、巩俐及赵又廷等悉数到场与上海观众互动交流。作为电影《兰心大剧院》的故事发源地，上海观众在影院观看这部穿越时光回到上世纪四十年代的电影感受格外强烈，纷纷在映后表达了不同的观感。

作为特意奔赴上海观影的影迷，在社交媒体中发表了自己的感受，感叹巩俐所扮演的于堇是一位“令人心疼的英雄”，这位影迷表示：

“昨天的电影”兰心大剧院”确实震撼到我了。非常的喜欢，以前娄晔电影里镜头的晃动我一直不太习惯，可是这次《兰心大剧院》的镜头移动，黑白色调的经典，我完全被震撼到了。表现了一个被撕裂的动盪凌乱的上海，人物造型，场景的選擇和应用，摄影和灯光的朴捉都是在用一种同质化的手段自然的表述着，所以旧上海的味道变成了影片的一种气质。它不仅让你感到真实，而且冲击着你，带入着你的气势。

巩俐的表演令我惊叹.她演出了在动盪年代里一个无柰而又坚毅的女性。没有丝毫的表演痕迹，完全是沉浸式体验后从人物内心中流露出来的，令人惊叹的是她用微妙的细节处处表现了人性的多面性，面对杀戳她那无语的目光，面对真爰她那无言的依偎.面对生死一决时的刚毅果断⋯⋯无不让你敬畏她的灵魂。这种演人不演英雄的回归也许将填补了我国英雄形象的空白。这是我在中外影片中

唯一一个看完令我心疼的英雄。

人物造型也特捧！是从人物的身份和气质，从情境气氛的需要出发.和目前囯内人物造型追求时尚追求符号化的乱象比起来，影片的造型设计方面成熟了一百倍，特别羡慕这个团队在娄晔的带领下审美趣味竟会如此协调一致.没有一分一妙的跑偏。太难得了。

娄晔的这部片子，娄晔的这颗心将人们领进了一所真正的兰心大剧院，一座神圣的艺术殿堂.在当下每一个真正热爱艺术的人都会在这里沉思良久。”

其实在上个月月末，电影《兰心大剧院》作为北影节的闭幕式影片，也在北京举办了展映。著名话剧导演孟京辉也到场观影，并在个人社交媒体中谈到了观影感受：

“电影【兰心大剧院】是关于我们民族的整体记忆、爱和恨、梦境和现实的富有强烈音乐感的个人史诗。

震撼人心的影像，充满导演个人魅力的沉稳风格和气质。复杂而丰润的人物形象，充满想象力的节奏控制，是关于背叛、爱和理想的人性风景。

残酷、悲悯、情动、继续生活的勇气，黑色的血、狂骤的雨，都化作淡然一笑的过眼云烟。

演员的表演让人喘不过气来，怦然心动之余充斥诱人的美感，尤其是女主人公，于瑾表演的情感内敛、平静、随时准备爆发又充满韧劲。像一条小溪，汩汩流动，终汇大海，荡气回肠。黑白影像和枪声不仅是梦幻和回忆的氛围，更代表了一种愤怒，一种对自我真实的态度，然后是行动，然后是和解，最后是对生活的无数答案。

一部伟大的电影。

让思想和时间证明。”

电影《兰心大剧院》犹如身临其境般的体验，是所有观众不约而同的感触。这种仿佛置身于影片故事中，切身的感受每一位角色近在咫尺的表演，是一种前所未有的体验。而贯穿于整个故事中的核心，于堇的扮演者巩俐更是用她表演推动着一场扣人心弦的谍战大戏渐入佳境。

有观众对比了于堇与以往在影视作品中所出现的抗日和反法西斯题材主人公的不同，评价入木三分。

“一个好的剧本、好的导演，靠什么来呈现？

演员。

一个普通的演员可能演成手撕鬼子。而一位国际巨星，足以令人窒息、心灵震撼，这就是巩俐的非凡之处！

该片娄烨导演的移动摄影机拍摄的运用，让主人公于堇（巩俐饰演）在这动态氛围中逐渐形成一个又一个波澜、悬念。

也更显示出了演员的功力。于堇（巩俐饰演）在无安全感、随时出现危险的情况下，呈现出了大家风范。安安静静、汹涌澎湃的平衡能力，让观众替其捏着一把汗……

错综复杂的环境，

演员的功力。一个眼神，一个点烟、一个撩发，一个瞬间，把灰暗的影调、动态的镜头、紧张的氛围有机的串了起来，巩俐了不起！

很多人拍过老上海，大多沉浸在歌舞升平、商贾云集、帮派争斗、租界巡捕房等表面看点上。而《兰心大剧院》则更有张力，让沪上文化，融入了国际空间，珍珠港、二战期间特别关注的几个瞬间。演员的演技、气质、冲击力，更新着人们对二战已有的观念。

巩俐演什么，像什么，演完了、过后，我才想起来她是演员。这种沉浸式风格、体验，是很多明星缺乏的。演员的先天素质，后天积累、体验，如今，又有多少人愿意为一个饰演的人物，去体验生活，让人物内心流露得自然而然？

电影看完了，我才回过神儿来，故事、情节、细节处理得非常到位。各路神仙的人性显现，光怪陆离、曲折离奇的上海滩，留下来的不仅仅是钱，让海派文化又一次拓展了空间，令人惊叹！

巩俐的枪战，打的太过瘾了。安静、老道、干练，手到擒来、惊心动魄、打得非常漂亮。每一个动作，都是教科书级的经典，从演员到国际巨星，由此可见一斑。

我觉得，好的电影故事片，应该往纪录片上靠，引人入胜、真实的再现，比如斯皮尔伯格的作品。好的纪录片，也应该像电影一样的有故事，更好看、耐看，比如《动物世界》。但是这一切，需要好的剧本，好的导演，非凡、实力派的演员。这部电影我看到了国产电影新的希望。

当下的影视、市场，花里花哨的东西太多，缺少《兰心大剧院》这样的好作品。更缺少巩俐这样的优秀演员，让我看到了如今还有人坚守“戏比天大”的信念。应时作品，可以一时热闹。传世之作，民族的伟大复兴，还是得靠实力。

演员、电影拼到最后，拼的还是文化，无论电影，还是人生……

时代在进步，拍摄技术越来越好，我们的审美、认知和做事的态度是否也跟上了？观看该片，感受到了一种精神支撑，一个好的剧组、好的班底，好演员的呈现！

《兰心大剧院》让当下浮躁的人心、社会、市场有了一份稳定感，这也应该是该片的贡献。”

很多观众是时隔一年多，在疫情之后首次走进影院观影，面对这样一部以黑白手法和移动的电影镜头呈现出来的作品，表达了自己的看法：

“《兰心大剧院》给我的第一印象，就是移动的电影镜头和暗涌着留白空镜，这样的运镜表现用艺术手法渲染、铺垫并衬托出时局的动荡、人心的不安，让主人公于堇在波云诡谲的时局氛围中逐渐陷入一个又一个波澜和悬念。

要在晃动的走位中捕捉故事镜头，十分考验演员、导演和摄影的配合。错综复杂的氛围与环境，如何让人物、故事、镜头做到连贯丝滑而不凌乱无序？我觉得演员的努力功不可没。一个眼神，一个动作，点烟撩发，就把灰暗的影调、动态的镜头、紧张的氛围有机的串在一起。于堇在危机中呈现了一种大家风范。她天生有一种平衡能力，让观众替其捏一把汗的同时又能感到她对场面有着绝对的把控。巩俐真的演什么像什么，看她的表演总让观众们自己入戏。快要散场时，我才想起来她是演员。能够赋予观众以沉浸式体验，是很多人身上所缺乏的。先天素质，后天积累，演员的自我修养如此重要。如今又有多少人愿意为一个虚拟的角色，去体验生活，去模拟人物，把自己当作角色，那种灵肉合一的自然是演员精益求精的结果。电影中的枪战打的实在过瘾。安静、老道、干练，手到擒来、惊心动魄、干净漂亮。每一个动作都是教科书级的经典，从演员到国际巨星，从国际巨星落实到每一个角色的人生，巩俐的可塑性是永恒的。

很多讲述老上海的电影，大多聚焦在歌舞升平、商贾云集、帮派争斗、租界巡捕房这些层面。而《兰心大剧院》则更有张力，电影让小味道的沪上文化融入了国际视野，整体更为宏大。主演们演技带给观众符合历史与时代的革命冲击力。

《兰心大剧院》其故事细节处理得非常到位。光怪陆离、曲折离奇的上海滩往事在现今已经成为过去，留下来的不仅仅是后世的繁华，海派的瑰丽，还有历史的痕迹。

好的故事片应该往纪录片上还原，引人入胜、真实再现，好的纪录片，也应该像电影一样的有故事，好看耐看。一部电影的成功，离不开好的剧本，好的导演，非凡的实力派演员。这部电影我看到了国产电影的新希望。

我已经太久没看到《兰心大剧院》这样的好作品，电影和主演们让我看到了如今还有人在坚守着“戏比天大”的初心与信念。应时作品，可以一时热闹。传世之作，才会流芳百世。电影拼到最后，拼的还是文化。文化输出在新的时代更是任重道远。时代在进步，拍摄技术在革新，认知和审美都在提升，一部好电影，永远会在精神与灵魂上给予我们莫大洗涤。

感谢《兰心大剧院》的出现，它宛如一股清流，给当下浮躁的市场立了一个标杆，这份贡献不仅仅是文化的、艺术的，更是历史的与时代的。”

我们相信对于一部优秀的电影作品，观众的感受都是见仁见智，同时每一遍观影更是“常看常新”。

巩俐《兰心大剧院》剧照

电影《兰心大剧院》将于10月15日正式内地公映，届时大家可以走进电影院，大银幕观看影片，感受“兰心”的魅力，和巩俐饰演的于堇一起重回那个动荡撕裂的旧上海，感受这次电影演员巩俐为观众带来怎样的惊喜。

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