他篮球打得好同时他还擅长弹钢琴（导演里数他最会唱）

拍了这么多功夫片，唱了这么多经典歌的徐小明还要再出发

本报记者 杨静 通讯员 李文瑶 文/摄

徐小明的作品曾让一代人热血沸腾。

徐小明拍摄的《霍元甲》，风靡一时。

“万里长城永不倒，千里黄河水滔滔……”8月3日，电影《王者归来之海市蜃楼Ⅱ》签约仪式在杭州长安宴会议厅隆重举行。

该片导演，正是曾拍摄《霍元甲》、《陈真》等多部脍炙人口的武打电视连续剧的“全能影人”徐小明，此次他从香港赶来出席，并现场演唱了《万里长城永不倒》。熟悉的旋律，铿锵的歌词，在这位“文武双全”的影坛巨匠演绎下，撩动现场大批中年人的心弦。

延续经典

最难忘“一代宗师”霍元甲

牛仔背带裤，花色马丁靴，配上白边眼镜，67岁的徐小明一展歌喉，中气十足，让人在被打动的同时也不由感叹一句：“真没想到他快70岁了。”

作为经典武打故事片《海市蜃楼》的再创作，徐小明想用全新的视角讲一个不一样的故事。重新操刀，他有不少小坚持：可以用特技，但绝不用特效；拳拳到肉的武打镜头是武侠片的配菜，最重要的还是刻画出人物的内涵，使他有血有肉……

当年，因为徐小明的坚持，霍元甲重新进入大众视野。此片一出，一到晚上播出时间，万人空巷，大伙儿皆回家守着黑白电视，一睹侠士之风。那些电视剧不仅在内地引爆了空前的武侠文化热潮，更是在全世界华人圈掀起了一股强劲的爱国风。

而活动现场，徐导的高人气也可见一斑：络绎不绝的合影人群；耳熟能详的剧中人和台词；还有不少60后、70后的老戏迷，前奏一响，就能跟着轻声哼唱：“一听就心潮澎湃，是我们那代人的青春。”

对徐小明来说，霍元甲也是他“最佩服的武林前辈”。从小的耳濡目染，在他心里，霍元甲一直都是鲜活的：“他冲破封建束缚的精神和勇气，直击每个人的灵魂深处。”

杭州是徐导和太太度蜜月的城市之一，在这座金庸笔下的江南城市书写新篇章，于他而言，意义非凡。此次出山重塑经典，徐导坦言离不开与铜人影业董事长吴子勇的相谈甚欢，双方在创作上的步调一致是他再创作的原因之一。

合作的达成，让不少影迷对《霍元甲》续拍多了一分期待。“创作是没有终点的，如果有好的机会，我也希望能再在电视上看见他。”徐导告诉钱报记者，“黄飞鸿拍了一百多集，为什么霍元甲就不可以呢？”

练家子出身

好的武打戏得是“真功夫”

1953年出生的徐小明本身就是个“练家子”。出身粤剧世家的他从小在戏班长大，小时候，只要看见别人翻跟头，他就格外开心。

初练咏春、金门功夫，9岁时，徐小明拜入螳螂拳宗师匡群威门下，开始系统地研习武术。每天早中晚共练九小时，身上没少过练功挨打的印记，也正是这份严苛，为徐小明打下了扎实的武学基础。

上世纪的香港武术界，是百家争鸣的局面。武侠片中“踢馆子”、“摸手”切磋，正是来源于徐小明的生活。为了帮师姐坐镇武馆，应对踢馆的四方武师，徐小明学了洪拳、伏虎拳；当了武术指导后，他继续向各门派切磋交流，并将这些技巧用到自己的作品里。

正因为自己有“真功夫”，才成就了之后的无数经典。《霍元甲》主演黄元申本不会武功，经过徐小明贴身指导，点石成金，塑造了荧屏上的经典形象，也因此开创了功夫片的一个新流派：“功夫要真实地拍，你可以有戏剧上的夸张，但一定不能神化它。每一个动作拎出荧屏，也依然能用。”

哪怕现在，徐小明也会在空闲时打打太极、练练螳螂拳，他悄悄向记者透露，自己的一副好身板，就是因为一直在运动。

胸怀爱国心

用民族精神说中国故事

武打童星出身，从几岁到十几岁，徐小明拍了六七十部电影。随着光芒散去，他也遇到过“瓶颈期”。曾有段时间，他离开电影行业，白天去工厂当熨衣工人，晚上去夜总会耍狮子翻跟头赚外快。

在徐小明眼中，中国武术一练体能体质，二练套路功法，三练对打实践：“以前的警察、士兵在上战场前都要经过武术训练，所以实战性不能丢。”

他直言，现在无论是电影还是武术，环境都比当初要好很多。“很多学校把武术作为一种教育，加入了攻防的技巧，这是非常值得提倡的。”

大众增强学习传统武术意识，同时，徐小明也希望年轻的武术指导和武术导演不能光为了动作好看，更应该加入武术文化，拍出武术的真面貌。

“为什么我的片子，两代人、三代人，甚至90后、00后都爱看，是因为它有灵魂，传递的民族精神历久弥新。”如同自己作品里的人物一样，徐小明对自己是中国人，有一种高度的认同感。

每次参与演艺活动，《万里长城永不倒》都是保留节目，一曲唱罢，他的眼中和台下观众一样，亦是泪光闪闪：“有国才有家，时代这么好，希望能多出一些好作品，去唱响我们的民族精神。”