明星为什么要播音乐（今天来科普一下明星和音乐版权的问题）

​前段时间，霉霉和前公司的​战争在网络上发酵，不少人都有各自的观点。

其实音乐人的音乐版权归属有纠纷是一个全球现象，只不过很多歌手都是只能默默忍受资本方的剥削。

比如蔡依林在2009年转投了华纳，因为和前公司金牌大风是竞争的关系，还被告上过法庭，前公司因为不满蔡依林的最后一张专辑《爱的练习语》是翻唱的英文专辑，她们认为蔡依林敷衍了事，没有完成“三张专辑”的合同，要求赔款5400万元，不过前公司败诉，蔡依林逃过一劫。

然而输了官司，前公司也没有打算放过蔡依林，当蔡依林推出专辑《花蝴蝶》的时候，被前东家发“新精选辑”《J世纪 Jeneration》，不同公司同时发行“新专辑”，故意让这张专辑影响Jolin即将推出的《花蝴蝶》斗垮，陷害新的公司。

金牌大风想在蔡依林身上捞一笔，并且削弱《花蝴蝶》的销量。两家公司用这样的方式去撕逼，还把艺人本身拉下水。

在音乐行业，明星对于唱片公司或许只是一个商品，公司总会想方设法的用合同框框条条控制住艺人，尽可能地剥削和利用，压榨经济价值。

所以很多人转换公司后都会选择重新录制专辑，解决版权问题，彻底摆脱前公司的控制，理论上可以在版权到期后发行一个一模一样的版本就直接拿回了版权，这是一件非常正常而且普遍的做法。

在中国，那英2015年也曾经把自己的专辑重录了，不过这里的重录是指用母带重新灌录，因此和原版听起来并没有任何区别，但是已经不能再使用原来的名字，比如要把《征服》改名成《征服（Remastered）》

孙燕姿2016年也发布了重新录制的专辑。

在日本这样的事情也很常见。

比如2010年宇多田光从环球音乐转投EMI音乐公司，环球唱片为她推出骗钱精选，英语精选辑《Utada The Best》其中没有一首新歌，而且跟她的日文精选同期发售，她本人也叫粉丝千万别购买这种“不用心的商品”。

而在2014年，宇多田光将自己的所有音乐作品重新录制，推出了比如《First Love (2014 Remastered)》的专辑，也是从母带重新录制，听起来跟原版也没有任何差别。

而布兰妮也同样如此，2011年转签RCA唱片后，2014年推出了重录版本的职业生涯全精选。

所有的歌名也都打上了（Remastered）的字样。

前段时间，霉霉总和大机器在网络上撕逼，但其实这件事绝对没有仅仅是撕逼这么简单。

其实如果这件事情秉承好聚好散的原则，霉霉也不必如此大动干戈，但事实上霉霉具有太高的商业价值，这些唱片的版权价值不可估量，也导致了大机器不念旧情倒戈相对。

而唱片行业本来对艺人就是压榨的，当作商品来对待。

就连霉霉这么高级别的歌手都会难逃其害。所以那些刚出道的创作系歌手就更难了，所以霉霉才决定发声，希望呼吁版权的进一步合理化，也希望用这样的方式做出榜样，让未来那些被版权问题迫害的新人歌手有案例可模仿去保护自己的合法权益。

事实上，版权被买下后，版权方如何使用是有版权方的自由的。

但艺人也有重录的自由，这都是合法合规地去维护自己的合法权益。

但大机器曾经以版权期间不让演唱和使用的方式去威胁霉霉终止重新录制计划，打算终身控制一个已经没有任何关系的艺人一生一世，这是不可能的，而且这样的行为干涉别人的人身自由，也超越了道德底线。

因为重录其实就是一个艺人合法保护自己版权的一种方式，甚至还能够直接母带重录，发行一模一样的版本，而这也都是合法的。

显然大机器贪得无厌，想要绝对控制，并且威胁艺人，希望她们放弃“重录”这一个合法权益，而且吃相难看，超越道德底线迫害艺人，妥妥的无良商家。

所以，支持重录，抵制现有版本，但愿尽快解决版权问题。

重录是一件普遍和合法的事情，霉霉发声也只是为了行业能够更好，我真的不知道为什么会有人还拿这点来黑。