娘道郭靖宇客串第几集（娘道北京卫视热播）

提到“传奇大剧”，必然绕不开导演郭靖宇的名字。2010年《铁梨花》横空出世，善良美丽、义气满怀的新女性形象跃然荧屏之上，开启了郭氏传奇剧的时代。几年后，《打狗棍》与《勇敢的心》的热播，收视口碑双走高的傲人成绩，更是让郭靖宇“传奇剧王”的称号声名远扬。集导演、编剧、监制三大身份于一身的郭靖宇，拒绝循规蹈矩的套路性思维，力求以剧情吸引人、以情感打动人、用传奇精神感染人。郭氏大戏中恢弘动荡的时代背景，热血沸腾的传奇故事，复杂曲折的人物命运，一直为观众津津乐道。

然而，此次郭靖宇却带来一部“不怎么传奇”的传奇剧——《娘道》，被郭靖宇自己称为“最接地气”、“最不留遗憾”的作品。《娘道》以民国时期为背景，讲述了女主角柳瑛娘（岳丽娜饰）和五个孩子聚散离合的颠沛一生，从一位原本柔弱的普通女性，成长为一位执着坚定、不断与命运抗争的英雄母亲。

郭靖宇表示希望自己此次的创作能够关注到大时代背景下小人物的命运，赋予角色更多人性关怀。因此，一向擅长拍摄荡气回肠英雄史诗的他，此番交出了一份“从黄河水中流出来，在高粱地里长出来”的答卷，受到了业内外广泛关注。在北京卫视开播一周有余，《娘道》收视率节节攀升，稳居卫视电视剧收视排行榜前列，剧情高潮迭起不断引起观众讨论，“大女主”瑛娘会否“逆袭开挂”等情节走向也引发网友热议。

近日，郭靖宇接受了北京电视台的独家专访，与记者聊起了《娘道》台前幕后的创作故事。

致敬母亲圆梦《娘道》

“带着诗意去创作生活”

《娘道》并非是郭靖宇首次聚焦女性题材，先前《铁梨花》《红娘子》等多部重磅作品的成功，已让观众见识到郭靖宇在塑造女性角色方面的过人之处。对郭靖宇来说，《娘道》的诞生其实还是有着另一层特殊意义。在发布会现场郭靖宇曾真情流露，“我的母亲已去世多年，她走的前十年我每年都会写信给她。一直以来，我就想写一个关于母亲的戏献给她。”怀着这样的创作初心，郭靖宇着笔写下了这部向天下母亲献礼的母爱传奇。他将剧名“娘道”这样定义：生而无求，哺而无求，舍命而无求，即母爱无边，不求回报。

“我母亲是个诗人，虽然她一句诗都没写过，但灵魂深处母亲很浪漫，在很困难的环境下她能带着我们过诗意的生活。”每当谈起自己的母亲，郭靖宇都格外动情，他告诉我们，幼年时的他家境并不宽裕，家中兄弟四人，瘦弱的母亲一人扛起家庭重担，同时也没有耽误教师的工作，桃李满天下。在创作上，母亲也是郭靖宇的第一位老师。郭靖宇介绍道，在那个没有电影、电视，更没有游戏的年代，母亲曾经给自己讲过很多很多故事。生于抗日战争年代的她，亲历了山河破碎、家国罹难，而那些故事也成为了郭靖宇日后创作故事的最好源泉，是取之不竭的创作素材。

早在《打狗棍》时，郭靖宇便将从小听到的故事融入了剧本创作，而《娘道》这部戏更是诸多母亲所讲述的故事集合，被他放置于某个特定年代去书写。《娘道》编剧伊始，郭靖宇本想以自己母亲的年纪为蓝本，塑造一个伴随着新中国成长的女性角色，但综合考量创作的自由度和故事的戏剧性后，郭靖宇选择将时代背景设置成自己更为熟悉的民国，回到了在山西曾拍摄过的老宅院、庄重的祠堂及高耸的建筑群落。自此才有了女主人公的设定，一个出身地位卑微的母亲在那样威严的大家族里，如何面对苦难、坚韧生存。

“大女主”不一定有“开挂人生”

“将悲剧进行到底”

《娘道》自开播以来，随着瑛娘祠堂下跪自揭苦命身世、瑛娘生女被疑灾星等情节的相继播出，这位民国“大女主”能否“逆袭翻盘”，成为观众关注的热点。诚然，在苦情“大女主剧”不再吃香的今天，《娘道》中逆来顺受、忍气吞声的瑛娘就显得有些格格不入，不少网友纷纷在主演岳丽娜的微博下留言，表示对瑛娘的命运揪心、对其遭遇表示心疼，甚至恨铁不成钢地“责骂”道，“能不能长点心！”同时，也有观众提出这样的疑问，“写出铁梨花、红娘子这样传奇女性的郭靖宇，这次怎么就写了这么一个苦情母亲？”

对于以上疑问，郭靖宇却不惧被冠以“苦情”名号，他承认瑛娘就是个悲剧人物。“我没有写喜剧的天赋，我就是比较擅长写悲剧，我觉得能把悲剧做好，能让观众有所感动，那就是很大的成绩。”同时，他也回应道，之所以不让瑛娘“开挂”，是想让《娘道》这部戏更加贴近观众，让大家感同身受。“瑛娘这个角色比我以前写过的所有女主角都更真实，更像旧中国封建压迫下的女人代表，而不是某个特别特别典型的女强人或女神。” 也有网友指出瑛娘“河姑”的身份封建观念太重，女儿取名“招娣”、“念娣”则透露着些许“重男轻女”的思想。对于这一评价，郭靖宇显得有些无辜，“这个作品就是批评封建糟粕的！说我重男轻女就更不能忍，如果那样的话我根本就不会写《娘道》这部剧！”他解释道，这部作品只不过是还原那个历史阶段实际存在过的弊病，在此基础上写故事而已。

面对这些来自年轻观众的热烈讨论，郭靖宇表示很欢迎也很荣幸。近年来，他也一直在关注当下年轻人的偏爱喜好，无论是监制的《灵魂摆渡》系列，还是新《射雕英雄传》的成功都彰显了这位“老导演”对年轻市场的把控。更让郭靖宇自豪的是，自己参与制作的《最美的青春》原本目标受众只是传统电视观众，但播出效果显示很多年轻观众也爱上了这部主旋律作品，“我觉得这也是我在2018年取得的最大成绩之一。”但同时他指出，《娘道》这样面向传统观众的电视剧，自己也绝不会放弃，“我是个年轻的老导演，从事艺术工作28年了，从第一天起讲的就是为人民服务，人民就还包括很多坐在电视机前的中老年观众，他们不会上网、不会付费买会员，如果都去为年轻观众拍戏，他们在电视上看什么呢？我不反对为票房服务，但我觉得为人民服务更高级。”

《娘道》或成最后一部长剧

固定班底源于戏剧追求

70集的《打狗棍》、76集的《勇敢的心》、79集的《大秧歌》，再到如今76集的《娘道》，大体量已成为郭氏传奇剧的标志之一。对于剧集的长度，郭靖宇有着自己的一番理解，“我写长剧、拍长剧，是因为我个人认为电视剧只有越长才能越吸引观众，只有越长你讲的故事才能慢慢地深入人心，才能够有反复传播的价值。”但随即他也表示，无论是国家要求还是观众反馈，现在都不再提倡长剧，自己以后可能也不会越写越长，“《娘道》这么长的故事可能是最后一个了。”

鸿篇巨制能够讲好故事，但同时也意味着漫长的拍摄周期。《娘道》制作期间的种种意外也给郭靖宇带来了不小的挑战，身兼数职的他一直处于“双核，甚至四核运转的状态”。原来，2016年秋天恰逢北京严重雾霾，外景计划一再推迟使得剧组不得不在寒冷的冬天拍摄，郭靖宇下决心将外景移到棚内拍摄，伴随这一决定而来的是一笔巨大的支出，连郭靖宇自己都打趣道，“在选演员时我可能比较‘抠门儿’，但在制作上我就是个完完全全的‘败家子’，这部戏超支很多。”《娘道》全剧采用4K技术，在北京共动用15个特大摄影棚，在棚内搭建出完整的山西大院和老城街道。虽然棚拍使剧组进度超期了两个月，但也给了郭靖宇更大的空间自由创作，呈现出了最佳视觉效果。

繁重的拍摄任务下，郭靖宇选演员也形成了自己的一套标准，观众也发现他时常只用同一拨人，甚至被当成了一种调侃。但对待演戏，郭靖宇收起笑容严肃表示，“演我的戏必须给全程档期，没有我就换人。即使拍完后如果觉得不满意，也必须重拍或补拍。”在这样严苛的“选拔”条件下，郭靖宇形成了一套相对固定的合作班底。此次《娘道》中的演员也多是熟悉面孔，郭靖宇进一步解释道，“大家都是对戏剧有着近乎相同的感觉和痴迷，所以有些时候角色写出来大家都不用演，在戏上面自然就对了。”多年合作形成的默契使得“郭家班合体，必出精品”成为了金科玉律，郭靖宇将之归功于团队的相互理解与共同努力。“大家都能纵容我这个边写边拍的编剧，边提着意见我边修改着剧本，用一个相对比较长的时间来完成这么一个创作，不太着急，也不会赶，不会糊弄事。”

爱妻挑梁表决心

“孤注一掷”给市场承诺

说起“郭家班”最特殊的御用演员，《娘道》女主角瑛娘的扮演者岳丽娜当之无愧。而此次启用爱妻来挑大梁，郭靖宇也坦言曾害怕妻子因此被“黑”，“心里起初多少有些纠结。”然而事实上，除去母亲的影响，《娘道》的创作灵感与妻子岳丽娜不无关系。原来，两人的第一个孩子郭信长在出生时脐带绕颈，情况一度十分危急。“妈妈生孩子真的就是过一道鬼门关，通过我自己为人父、有这三个孩子的过程，我对‘女子本柔弱，为母则刚强’这句老话一下子感触特别深，所以我想写一个女性的传奇故事，起名就叫作《娘道》。”即使时过多年，回忆起妻子当初的艰辛，郭靖宇依旧感慨良多。

虽说《娘道》的诞生是给爱妻多年辛劳的一次回馈，但在拍摄时，“戏比天大”的郭靖宇不仅没有丝毫“放水”，反而以“大义灭亲”的工作态度让岳丽娜发起“控诉”，“他根本没把我当亲老婆！”岳丽娜在采访中表示，高潮迭起、情感波动极大的剧情已几度让自己体力不支，不仅心脏病发作、多次被救护车从片场拉走，而且为了更好地表现情绪，还常常把镜头直接怼到演员脸上。“这样的拍摄手法会使镜头中的人脸变形，五官也不成比例，一般来说这都是女演员的大忌！但郭靖宇就从来不顾及我的压力，我也是女演员啊！”玩笑式的“吐槽”过后，对于爱人的“任性”，岳丽娜也表示十分理解，“观众看重得是戏，而不是某个演员漂亮不漂亮。”

年少时便相识，结婚二十年，满打满算两人已携手二十八年。谈及幸福的婚姻生活，郭靖宇认为两人诸多的相似之处便是最好的感情保险秘籍。“我们都对戏剧深深挚爱，也有着共同的责任和担当，包括对公司年轻后辈的培养，一起做一些力所能及的善事，这种相似之处是互相影响的。”此外，郭靖宇透露自己在上学时便是太太的粉丝，提起妻子所获奖项更是如数家珍，而此次《娘道》选用岳丽娜来做主演，也是明确告诉市场，“我本人的创作和我们这个团队会不遗余力，一定将最好的故事和最强大的生产能力呈现给观众。”老板娘亲自下场，不靠任何明星去卖片子，更代表了郭靖宇会不遗余力讲好故事的决心，“孤注一掷，把戏拍好，我的初衷永远不会变。”