摄影工作室如何在竞争中获胜（小城市摄影工作室如何应对内卷）

马 刚

湖北十堰目光电影负责人

湖北三分文化传媒有限公司负责人

松下影像学院GOV认证课程第一期松影全能奖

松下签约摄影师

Q：请您先自我介绍一下吧！目前从事什么工作？主要经营哪个业务领域？我是导演、摄影师马刚，是湖北十堰的一家工作室创始人，目前主要经营的是宣传片和婚礼影像。

Q：您是怎么进入这个行业的？是学院派还是半路转行呢？

我本身其实是学计算机的，大学毕业后在一家婚庆公司打工，碰巧当时摄像部门的负责人离职了，然后有很多设备可以供我使用和发挥，我就拿来摆弄、学习，就这样碰巧入行了。

Q：摄影对您意味着什么？

首先他给我带来了一个稳定的还不错的收入，可以满足我的物质需求；其次我可以收获到很多成就感，有些时候我看着取景器里的画面就会被感动！在剪辑的时候，剪得精彩之处，简直觉得自己是湖北昆汀。其实就是鼓励自己，觉得自己活的还挺有意义的。

Q：自由摄影和做工作室有什么不一样？

经营是非常重要的，虽然现在我还是会去直接拍摄，但是我的拍摄量和剪辑量相对来说已经非常小了。我要去更好地经营工作室，去完成客户的要求，还要去做很多的商单，沟通好客户之间的关系。当然我团队的兄弟们都还很不错，大家都还怪让我省心的，没让我在拍摄工作方面操太多的心。我的管理相对来说也比较随性，大家也比较好管好的。

Q：您所在城市的行业生态如何？

这方面的话需要分两部分来说，因为我不仅拍婚礼，也拍宣传片。但实际上宣传片的业务是比婚礼要多一些的，所以我们先来聊聊宣传片这方面。

目前来说十堰只是一个四五线的小城市，GDP并不高，而且离武汉也很近，这就导致了一个问题：一些资金比较充裕的项目中，甲方就会去找武汉的团队来做，甚至北京上海的团队，所以这样的情况下我们一开始或许只能去参与外地团队的工作，不过在这个过程中耶可以学习到很多更先进的拍摄方法和理念。

另一方面，像这样的四五线城市，本地很多的影视公司不是凭借技术而是凭借关系来拿单。但是像我们这种没有太多社会关系的年轻人，就只能另行其道，他们凭关系不凭技术，那我们就凭技术，把片子拍好并拍得精美。

再说婚庆这一块，其实在我们这样的城市，婚庆反而比宣传片的市场更好一些，因为大部分人都会选择本地的摄影和摄像师来记录自己的婚礼，而且做婚礼行业都是年轻人，就很愿意在自己的知识以及设备上积累、投资，大家也都相互努力，都会互相卷一卷，就会带来很大的提升。

Q：如何在当地影像市场同质化的情况下杀出重围？

首先当然是要不断的学习，包括摄影、视频前后期的技术、知识，甚至是影像史、经典作品和美学方面的学习，从而不断提升自己各方面的能力。

其次要舍得在设备上去投资，当然也不是说越贵越好，或者越多人吹越好，我们应该找准自己的定位后明确器材和技术上的需求，然后根据这个需求去匹配相应的器材，好的工具能给我们的工作带来很大的帮助作用。

而且我觉得应该善于合作，不要有同行之间就只能竞争的想法，我们当地的年轻摄影师其实都会有很多交流和互相学习的机会，而且我觉得可以积极地和外地来的团队去合作。

最后还有一点就是做人要本分一点，踏实一点，哪怕技术不是特别好，做事踏实、做人本分的话客户也会找你的，可能五万的不找你，但五千块的单子是会考虑你的，做人踏实很重要。

Q：如何看待“内卷”这种现象？

我觉得适度内卷是件好事，如果没有内卷，有的厂商会永远挤牙膏；如果没有内选，大家对待很多东西都不会认真；如果没有内卷的话，这个行业不会值钱。

就好像传统的宣传片市场，全国这么多地方，可能很多地方都有那种预算几千块、一两万的小宣传片，那些老师傅永远会拿着6D、5D2去拍，因为甲方单位跟老师傅关系很好，他就每年就跟领导吃饭就可以了，不需要提高自己的技术。如果大家都开始提高自己的技术实力，也就是所谓的“内卷”起来，事实也正是这样，原来的那批人就会慢慢的被行业淘汰掉。

我们十堰的不是特别的严重，还是很正常、良性的竞争。在当地市场，大家还是能够接到各自层次的业务来做，大家都有自己的空间。

Q：一开始你选用松下设备的原因是什么？

我最早的时候用的是松下GH4，第一个原因是GH4的视频性能。可以说松下从GH4开始就引领着微单视频技术和性能的发展。

在当时那个1080p盛行的年代GH4就已经可以拍4k视频了，而且1080p还可以录制50帧。现在听来也许觉得没什么，因为现在的手机都可以做到，但要知道在当时，4K是一种奢求，当时的单反相机只能拍摄1080p的30帧或者720p的50帧，所以说想要获得慢动作的画面是很难的，而且那时后期软件也不是很强大，不像现在可以轻轻松松做光流法。

第二个原因是GH4的性价比，开工作室就意味着需要买很多的设备，那就不像自己一个人单干了，我就要考虑成本，GH4也能很好的平衡画质和成本。因为M43的镜头群也非常的便宜，我们可以很轻松地在拍宣传片时候获得4K画质，拍婚礼的时候用1080p 50帧，做一些当时很流行的快门变速的剪辑，这样的剪辑就需要50帧。

在当时我们还是一个不知名的团队的时候，就仅仅因为有4K和50帧的参数，我们就可以做出和当地其他团队不一样的片子。我的工作室走过最艰难的那两年，其实就靠着GH4，我们对它的感情很深。

Q：从M43的机型转向全画幅对你的工作流程和业务情况有什么样的帮助吗？

目前，我的工作室里的器材既有M43画幅的机器，也有全画幅的机器，我都挺愿意用的，但是全画幅还是有很多的不同之处。

首先第一个优势就是大家都知道的浅景深，有的时候浅景深是一种刚需，就比如说甲方要求拍摄一些唯美的画面，浅景深就很重要。再或者说你去拍一些小制作，要把周围的乱的东西给虚化掉，也是需要浅景深的，这是全画幅的第一个优势。

第二个优势就是它的照片的质量是很不错的，虽然松下貌似没怎么宣传过他的照片能力，但是我认为他的拍照能力也很棒。

Q：您现在工作的主力设备是？

主要用的是全画幅的S1、M43画幅的GH5以及新买的GH6。

由于我的M43镜头群基本上已经配备得很完善了，出去干活的时候一般是两个机位或三个机位，会带上 8-18mm F 12-35mm F、35-100mm F 以及42.5mm F1.2这些镜头；毕竟M43的镜头本来重量就很轻，就算把这些都装进去，背包也不怎么重。全画幅的镜头我最常用的就是定焦镜头，比如50mm F1.8和85mm F18。

Q：从实际角度谈谈设备的选择方案吧？

我们知道，未来的趋势还是全画幅，有一天我们会把所有的设备换成全画幅，因为更大的传感器代表着更好的画质，这是毋庸置疑的。

但目前两套设备其实都还有自己发挥作用的领域，我并没有那种必须要用全画幅的机器去拍摄的心理。我只会区分每个机器的优缺点来去匹配他们适合拍摄的题材，我始终觉得没有差的机器，只有不会用的人。

Q：那么在灯光这方面，你们现在配备的是哪些呢？

我们现在配备的都是南光的灯光，两台60w手持LED灯，还有两台200w的LED灯。还有一台红头灯，有时候红头灯去做一些复古风格的拍摄还是够用的。

其实这方面我也要感谢松下，算是一种反向的激励吧。如果最早选的是其他厂商的全画幅相机的话，我很多时候就能直接用高感，就不会了解灯光的重要性和去学习研究打光。

恰恰是因为我用了M43画幅的机器，它的感光度不能提太高，我一般用也就是用到ISO 800，ISO 1600顶天了，那么我其实从很早开始就使用灯光，开始学习打光了。从画面的表现力来说，灯光甚至比相机本身还重要。当然，别人有更大底的相机，就直接忽略用灯了，但我从来都会用灯光来创造画面质感、塑造光线、用光线改变室内亮度和冷暖，这些都是至关重要的画面因素。

Q：相较于其余两款全画幅主机，S1更加吸引你的点是什么？

对比S5，我个人认为S1的握持感更好一些，握持感不仅是拿着舒服，主要是能让人拿得更稳。然后还有一个很重要的点其实就是购机成本了，毕竟我们不是爱好者，我们是靠器材吃饭的，因此成本也是一个很重要的考虑因素，我个人觉得综合外观、性能、价格等多方面考虑，S1的性价比是很高的。

另外，我没有选择S5还有一个很重要的原因，由于我经常需要通过HDMI线把画面输出到监视器上来进行监看，而S1是全尺寸的HDMI接口，但S5则不是，我觉得用起来会有点担心安全性和稳定性。

Q：您觉得目前的工作对设备的更新换代要求高吗？

刚好最近GH6发布了，因为我有很多的M43的镜头，再加上我们的M43工作流也非常的顺畅，所以我又新买了GH6。我觉得GH6在M43阵营里面至少还可以再干5年！

Q：婚拍这一行，对摄影师的要求是什么，完成一场婚拍的要点有哪些？

首先肯定是责任心，不管你拍的好，拍的坏，责任心都是最主要的。责任心也包含服务态度，毕竟都是服务行业，要跟客户客客气气的，哪怕你觉得你是在做艺术创作，也要客客气气的引导客人，因为别人结婚是一件大好事，这是最重要的。

还有一点那就是相互配合，婚礼对个人的要求反而没有像商拍那么重要，在商拍中，一位好的导演、好的摄影师非常重要，但是婚拍的更讲究是一个团队的协作，大家要共同在不同的角度上完成拍摄，非常的讲究默契度。

第三重要的当然就是个人能力了，婚礼的过程中有很多的不确定因素，在我们的工作中基本上都是在抓拍，而且时间非常的紧，一个环节过去之后，你很难让新人再重复一遍，就要求摄影师有很强的应变能力。

我经常跟我们工作人员说了一个法则，就是60分法则。什么叫60分法则？就是在短时间内，我要求拍到100条60分的视频，而不需要只拍到20条100分的作品。因为首先我们肯定要保证记录的完整性，先完整了才有好的叙事性，这是很重要的。

同时，我觉得一位优秀的摄影师应该具备“拍100条素材，其中60%-70%都是60分以上的素材“的能力，剩下还有20%是80分以上的；最好还有5%-10% 的满分素材，那么他就是一位非常优秀的摄影师，这是到哪都很值钱的摄影师。

Q：您觉得现在面临的困境是什么？

我到目前为止还没有遇到过太大的困境，最大的一个瓶颈就是17年的时候有一个月没有单子，发不下来工资，我找我女朋友借了3000块钱发工资，当时面临着挺大的困境，后面我感觉都在踏踏实实做着，没有遇到过什么跨不过去的坎。

Q：您未来的构想和发展目标是什么？

工作室目前它只要平稳发展就可以了，因为十堰这个地方的天花板不高，我再做更长远的打算其实也不是很好做了，因为我不希望再花两三倍的努力，仅仅只能让利润翻一番。我更希望大家都平和一点，现在我的兄弟们也都还有个不错的收入，同时我也能做一些自己想做的事情。

我目前对于工作室的现状我是挺满意的，可能后面我还会再尽量多出去学习一下，然后也希望能接触一些外地的项目，最好能跟一跟组来提高一下自己。

其实我最早干这行的时候就在想，我哪天要是能拍个电影就好了，好在拍电影这个事情可以干一辈子，有很多老年的导演都还在拍，给我的时间还是有的，所以说我还是能再去继续精进自己，说不定有一天真的可以去拍个电影。

Q：在与松下的互动中你有什么样的感受？

首先我觉得松下愿意倾听用户的声音，也愿意提供一个平台，让大家相互交流，是一个非常有意思的公司。

在像我们十堰这样的一个小地方，有人能走出去，也挺值得拿出来说道说道，就可以在同行之间找找话题，而且出去拍东西，既好玩儿，肯定也还能增长见识、开阔眼界。我参加过松下组织的GOV活动，以及松下和影像狗一起举办的CMG外拍活动，每次去都会有很好玩的体验。

每次参加活动的体验都挺奇妙，遇到问题又都能化解，就感觉都都想一场场精彩的电影，有时候我在想人等老了、光景不长的时候，回忆起自己的人生就像在放电影，我想这些经历肯定是电影里面非常精彩、非常值得我回忆的画面！

「 影像 · 众生相 」

“让他人的真实经验给我们带来最实用的启示”

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