靠美色升级的女人（沦为时代的大众情人）

任何一个时代都需要大众情人

古代的青楼女子们便包揽了这个角色

在古代，

那些有着“书画才情”的名妓

成了文人才子争相追捧的对象！

她们有一个共同属性

——卖艺不卖身，

这个属性让男人们更加“欲罢不能”，

在“可远观而不可亵玩焉”的

“可望而不可即”中无法自拔。

这些“艺妓”们自小进入“乐籍”，

自幼便接受了琴棋书画

诗词曲赋的训练，

长大后无不色艺双绝，

至今仍然保留下来一些

她们的书画诗词作品，

被后人们所传颂。

晚明大众情人——秦淮八艳

说到色艺双绝，就不得不提晚明时期的秦淮八艳了。其指的是江南秦淮河畔的八位才艺名妓：柳如是、陈圆圆、顾横波、董小宛、卞玉京、李香君、寇白门、马湘兰。

她们八人的联名，有着这样的共同点：美艳逼人，声名远播；多才多艺，能诗会画；忠于爱情，坚贞不屈；气节不俗，胜于须眉。

风骨嶒峻柳如是

肤似凝脂眉似柳，诗书礼乐冠江南。

一朝夺得青溪魁，轻姿漫步秦淮岸。

柳如是，本名杨爱，字如是，又称河东君，因读宋朝辛弃疾《贺新郎》中：“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”，故自号如是。

柳如是书法

柳如是是明清易代之际有名的歌妓才女，幼即聪慧好学，但由于家贫，从小就被掠卖到吴江为婢，妙龄时坠入章台，改名为柳隐，在乱世风尘中往来于江浙金陵之间。

柳如是《香远益清》

清兵入关，势如破竹。柳如是力劝钱谦益以身殉国，可钱谦益从日上三竿一直磨蹭到夕阳西下，后探手摸了摸湖水，说：“水太凉了，怎么办呢？”不肯投湖。反倒是柳如是奋身跳入水中，不惜一死，后被人救起。

柳如是《雪山探梅图》

1664年钱氏去世后，乡里族人聚众欲夺其房产，柳氏为了保护钱家产业，竟用缕帛结项自尽。恶棍们虽被吓走，一代才女却就这样结束了一生。

动人不过董小宛

樱桃小嘴细柳腰，声若莺啼惹人怜。

一朝觅得知心郎，长相厮守终无悔。

董小宛，名白，一字青莲，别号青莲女史，她的名与字均因仰慕李白而起。她聪明灵秀、神姿艳发、窈窕婵娟，为秦淮旧院第一流人物，又称“针神曲圣”。

董小宛《仕女图》

她的姿色曾引起一群名公巨卿、豪绅商贾的明争暗斗。但这个流落风尘的女子鄙视权贵，巧于周旋，勇于斗争。唯对明复社四公子之一的冒襄一见倾心，她立志相嫁，克服种种困难，终于嫁与冒襄为妾。

董小宛《仿六如居士笔意》局部

冒襄乃饱学之士，才华横溢，名气很大，地方官屡屡催他出来应试或做官，而他在董小宛的激励下，拒不降清，不出仕，不参加科举。后因躲避清军，冒襄全家财产被洗劫一空，贫困如洗。

《兰花图轴》董小宛

董小宛仍不离不弃，想尽办法勉力支撑家计，殚精竭虑，积劳成疾，最后贫病而死，年仅二十八岁。

刚烈不过李香君

玉肤金钗红罗裙，青丝飘飘及腰间。

花扇轻摇香风飘，疑是天仙在人间。

李香君的美名远扬，当然要感谢孔尚任的《桃花扇》，此剧虽有艺术加工，但基本上是大事不虚。

李香君《迎春图》

李香君爱慕侯方域的一表人才，更欣赏他的气节道义，并鼓励他与权臣阮大铖划清界限，退还阮大铖的馈赠，支持他去投奔史可法的抗清斗争。为此她洗尽铅华，闭门谢客，等候侯方域归来。

溥心畬 李香君像

后来，李香君为逃避清军，一路颠沛，辛苦不胜，终于病倒。弥留之际，她挣扎着让好友卞玉京为自己剪下一绺青丝，小心翼翼地用红绫包好，再把它绑在比生命还珍贵的桃花扇上，然后交给卞玉京，请她转交给侯方域。

李香君 《雨景山水》

并留下遗言说：“公子当为大明守节，勿事异族，妾于九泉之下铭记公子厚爱。”

侠骨芳心顾横波

顾横波，本名顾媚，字眉生，又名顾眉，号横波，人称“横波夫人”，婚后改名徐善持。

顾横波 《兰花图》 故宫博物院

顾横波是秦淮八艳中地位最显赫的一位，她曾受诰封为“一品夫人”。通晓文史，工于诗词，才貌双绝，有“南曲第一”之称。

顾横波《兰花扇页》

她嫁给“江左三大家”之一的龚鼎孽后，虽夫妻相偕，但也不忘民族大义。明清交替，龚鼎孽说要殉国，顾横波就拿来绳子让他上吊。没曾想龚不但不肯死，反而对人说“我愿欲死，奈小妾不肯何”，气得顾横波花容失色，郁闷多日。

长斋绣佛卞玉京

卞玉京名赛，又名赛赛，因后来自号“玉京道人”，习称玉京。她出身于秦淮官宦之家， 卞玉京姐妹二人，因父早亡，二人沦落为歌妓。

卞赛诗琴书画无所不能，尤擅小楷，还通文史。她的绘画艺技娴熟，落笔如行云，“一落笔尽十余纸”喜画风枝袅娜，尤善画兰。

卞玉京原本钟情于才子吴梅村，意欲嫁他。后来，吴梅村降清出仕，卞玉京薄其为人，从此不再与他相见。

卞玉京 《兰石图》

再后来卞玉京出家当了道士，持课诵戒律甚严。

灵秀多才马湘兰

马湘兰，名守真，字湘兰，因在家中排行第四，人称“四娘”。生长于南京，自幼不幸沦落风尘，但她为人旷达，性望轻侠，常挥金以济少年。

马湘兰《花鸟图》

她的居处为秦淮胜处，慕名求访者甚多，与江南才子王稚登交谊甚笃，她写给王稚登的书信收藏在《历代名媛书简》中。

马湘兰（款）《英雄独立图》

她秉性灵秀，能诗善画，尤擅画兰竹，故有“湘兰”著称。她相貌虽不出众，“姿首如常人”，但“神情开涤，濯濯如春柳早莺，吐辞流盼，巧伺人意”。

马湘兰《花篮仕女图》

在王稚登70大寿时，马氏集资买船载歌妓数十人，前往苏州置酒祝寿，“宴饮累月，歌舞达旦”，归后一病不起，最后强撑沐浴以礼佛端坐而逝，年57岁。

马湘兰《潇湘清逸图》

马湘兰为王稚登付出了一生的真情，而自己却像一朵幽兰，暗自饮泣，暗自吐芳。

风流女侠寇白门

绝色吴女名门后，生不逢时沦青楼。

侠骨柔肠志高洁，一生飘零终无悔。

寇白门名湄，字白门。正由于白门为人太单纯不圆滑，而决定了她在婚恋上的悲剧。

《寇湄像》是中国清代画家樊圻和吴宏

共同创作的一幅国画作品，

现藏于南京博物院。

归金陵后，人称之女侠，她“筑园亭，结宾客，日日与文人骚客相交往还，酒酣耳热，或歌或哭，亦自叹美人之迟暮，嗟红豆之飘零”。后又从扬州某孝廉（明朝、清朝对举人的雅称），不得意复还金陵，最后流落乐籍病死。

倾国名姬陈圆圆

如花似玉姑苏女，昆曲书画压群芳。

乱世桃花命多舛，颠沛流离遁空门。

陈圆圆（1623―1695），原姓邢，名沅，字圆圆，又字畹芳，幼从养母陈氏，故改姓陈，明末清初江苏武进（今常州）人。

清 焦秉贞 陈圆圆小像 立轴 设色纸本

崇祯末年被田畹所掳，后被转送吴三桂为妾。相传李自成攻破北京后，手下刘宗敏掳走陈圆圆，吴三桂遂引清军入关。吴三桂在云南宣布独立，康熙帝出兵云南。

陈圆圆中年肖像

1681年冬昆明城破，吴三桂死后，陈圆圆亦自沉于寺外莲花池，死后葬于池侧。直至清末，寺中还藏有陈圆圆小影二帧，池畔留有石刻诗。

青楼才女虽出身风尘，

却拥有比男子更坚强的心灵，

比“社会精英”们更高的尊严，

当国破家亡山河变色衣冠改易，

千万男子都为了人头而舍弃了头发，

甘心蓄起辫子做了奴隶时，

站出来的却是柳如是、

李香君这些风尘女子。

从妓妾到画魂的潘玉良

时光轴转到了近现代，就不得不提一代画魂潘玉良，原名张玉良。出生在古城扬州一个贫民家里，1岁丧父，8岁丧母，之后被舅舅收养。 在舅舅家眨眼过了六年，女孩子到了14岁是最招人注目的时候，俗称剖瓜时节。一副鸭蛋型脸庞、五官匀称、身段儿苗条，显得亭亭玉立。

她舅舅看着这些，不由忘却了同胞姐姐的手足之情，财迷心窍，在她十四岁那年的初夏，他偷偷哄着将她卖给了芜湖县城的怡春院，当了雏妓。 17岁那年，她因姿容清秀，气质脱俗，渐已芳名远播，成了芜湖地界令人瞩目的一株名花。

这年，正巧海关监督潘赞化来芜湖上任，当地政府及工商各界同仁举行盛宴，为新任监督接风洗尘，商会会长将张玉良献上弦歌助兴。潘赞化因其 “过人的天资，天生的艺术素质” 帮其赎身并教其学问。

热爱艺术的她，于1918年考进上海图画美术院，师从朱屺瞻、王济远学画。1925年她以毕业第一名的成绩获取罗马奖学金，得以到意大利深造。1926年她的作品在罗马国际艺术展览会上荣获金质奖，打破了该院历史上没有中国人获奖的记录。

纵观潘玉良的艺术生涯，可以明显看出她的绘画艺术是在中西方文化不断碰撞、融合中萌生发展的。这正切合了她“中西合于一治”及“同古人中求我，非一从古人而忘我之”的艺术主张。她用中国的笔法来描绘万物，对现代艺术作出了丰富的贡献。

美而韵的女子潘素

潘步掌中轻，十步香尘生罗袜。

妃弹塞上曲，千秋胡语入琵琶。

《浮生六记》中的芸娘心心念念要为沈三白物色“美而韵”的女子，这“美而韵”可能就是有姣好的容貌和不凡的气质吧！民国时代出现了很多“美而韵”的女子，潘素就是其中一个。

潘素，原名白琴，是苏州望族潘世恩的后代，潘素之父潘智合为名门之后，从苏州移居上海后，整天游手好闲，吃喝玩乐，家道日渐衰落。母亲沈氏是位大家闺秀，哀怨自己遇人不淑，只有将全部希望寄托在女儿身上，视她为掌上明珠。

潘素 青山红松图 立轴

在她7岁之际，为她请老师，教她学习绘画、音乐和诗文，她的点滴进步都给了母亲莫大的安慰。然而天不佑人，潘素13岁那年，永远失去了母亲的庇护，迎来了凶狠的继母，从此开始了她噩梦般的生活。

1981年作 漓江观音峡并行书七言联

几年后，潘素已出落成亭亭玉立的少女，继母以她擅长琵琶为借口，逼其在青楼操琴挣钱，一个苏州显赫家族的弱女就这样陷入了不堪的境地。这生不如死的生活几乎摧毁了兰心蕙质的潘素，已在天国的母亲似乎听不到女儿的抽泣，任凭她在这声色犬马之地沉浮。

然而峰回路转，她碰到了今生的至爱——张伯驹。江南才女与北国公子四目相对之时，已缘定终身。此后，幸福甜蜜，艰苦朴素，便都是两人一起携手走过了。

黄胄、田世光、潘素合作三清图

关于张伯驹与潘素，张伯驹的好友、曾任上海复兴银行行长、中国银行监察人、周佛海机要秘书的孙曜东这样回忆：

三十年代的潘素是什么摸样儿？

《老照片》封面上曾登过潘素1937拍的照片：

亭亭然玉立在一瓶寒梅旁边，

长长的黑旗袍和长长的耳坠子

衬出温柔的民国风韵。

“ 潘素女士，大家又称她为潘妃，苏州人，弹得一手好琵琶，曾在上海西藏路汕头路路口‘ 张帜迎客’ 。初来上海时大字认不了几个，但人出落得秀气，谈吐不俗，受‘ 苏州片子’ 的影响，也能挥笔成画，于是在五方杂处、无奇不有的上海滩，曾大红大紫过。”

云峰春江图

红火的时候天天有人到她家“摆谱儿”，吃“花酒”，客人们正在打牌或者吃酒，她照样可以出堂差，且应接不暇。那时有些男人喜欢“文身”，多为黑社会的人，而潘妃的手臂上也剌有一朵花……最终她的“内秀”被张伯驹开发了出来。

婚后的生活才是二人幸福的开始，张伯驹为她聘请名师，朱德甫教她画花卉；夏仁虎教她古文；后来又请苏州名家汪孟舒教她绘山水画，从此潘素专攻青绿山水。毕竟有书香门第的遗传基因，有年幼时打下的绘画基础，潘素的才艺在名师的指点下大有长进。

潘素 张伯驹 刘海粟 梅兰竹菊

张大千、陈半丁、刘海粟、陶心如等都是他们的朋友，他们常常一起观赏珍藏，一起作画题字。在文人雅士的相聚中，潘素不断吸取艺术养分，她绘的山水画，张伯驹、陈宗藩、孟嘉、傅增湘、谢稚柳等人留下了题记，字与画相得益彰。作画、写字、抚琴、填词成了他们夫妇生活的主旋律，他们合作了很多书画作品，如《新华梦影图》等等。

《大好河山图》

新中国成立后，潘素积极投入新生活，与何香凝一起创作了几十幅山水画，为抗美援朝作画义卖。何香凝夸奖潘素的画壮美、有气势；她与著名画家胡佩衡等合作绘制《大好河山图》献给毛主席；她与齐白石等合作绘制了《普天同庆》庆祝中华人民共和国成立3周年；她的《漓江春暖》得到周恩来的称赞，认为“有新气象”。

《普天同庆》

潘素的名字一时在美术界传颂。到了晚年，更是蜚声海外。张大千称其画“神韵高古、直逼唐人”。

古代以琴棋书画诗词曲赋为时尚，

若空有一张漂亮脸蛋而目不识丁，

大概只能做真正的皮肉生意了，

古代文人才子、达官贵人迷恋青楼女子

不仅仅是因为她们的美丽，

更重要在于一种精神上的寄托，

在那里可与才貌双全的美人，

吟诗作赋，风花雪月。

然而，青春美貌是这个

世界上最容易失去的东西，

大众情人会一茬一茬地出来，

也会一茬一茬地离开。

时间，才是最无情的！

那些已香消玉殒的“名妓”们，

已经在我们的记忆中停驻，

纵然“红颜自古如名将，

不许人间见白头”，

仍留丹青以供后人赏。

来源：云上文化

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