民国梨园描写（断桥唱腔设计的点滴体会）

我是《断桥》这个戏的音乐设计。在唱腔改革方面，我作了三个方面的尝试：

一、合理布局、不落旧巢

《断桥》传统的规范唱腔，存在着冗长、呆板、贫乏、苦涩的弊病。为避免之，我在设计白素贞的大段唱腔中，仍用平板——夹板———垛板——二性为基调程式的布局；但在唱腔中把传统的腔腔调调作了有机的调动，高低交替，柔和多变。如在“四股眼”转“夹板”后运用了“走马腔”，又把白素贞见许仙后唱“夹板——垛板”的传统唱法改为“夹板扭子”。加之唱腔的创新，唱法的改革，力图使腔调多变，新颖不旧。

二、大胆创新，不脱原基

为了发展剧情、突出白素贞对封建、邪恶的反抗的性格，我在原来的传统唱腔和唱法上进行了革新创造。如：白素贞唱平板第一句上句帽子唱腔，在传统的基础上进行了改革。唱法上用了无伴奏轻唱、到最后甩腔要求音强有力，犹如江水奔腾，一泻干里，显示出白素贞不屈服于封建压迫，奋起反抗的情绪和性格。

对传统的“梅花腔”我也作了向上推进、高低变化的改革。唱法上力求避免“咳咳咳”的多现，以免因轻佻而损人物。

又如对传统的“夹板扭子”唱腔也作了改革。节奏缓慢、高低相应并逐渐加快，使感情再次出现了高潮，形成强烈的强弱、高低、缓急的明显对比，使白素贞的敢于斗争的性格再现，并且也如泣如诉地抒发了白素贞和许郎的纯真爱情。

三、继承传统，吸收兄弟剧种的演唱特点

在唱腔设计中，我注意继承吸收水上漂（王玉山先生）、白菜旦（刘振芳老师）的演唱特点，同时在个别唱句上吸收了蒲剧的演唱特点以丰富唱腔的表现力。其目的在于继承流派，发展流派，使唱腔既保留浓郁的剧种特点和风格，又有新的突破，也符合人物感情。