关于郑州的绘画（我与郑州美术60年）

禹化兴

2016年郑州市举办第一届雕塑作品展，我送去自己珍藏数十年的两件作品：一件是上世纪80年代初，听说八十高龄的林国选老师在老家卧床不起，匆忙约郑州晚报社美编林禹光，二人乘火车赶往河北温县上苑村老师家中。我坐在病床前，掏出随身带去的一块泥巴，面对半躺在床上满心欢喜的老人，边聊边塑，完成了一件微型挂面像，回郑后铸铜，置于架上。林国选乃郑州书画第一人（谢瑞阶属省直作者），此作四十年来从未拿出画室；另一件是上世纪七十年代初我担任二七纪念塔历史陈列总体设计时，看到吴树华在雕塑创作过程中的神态，心有所动，便在一旁塑了一件吴树华像。对于这位郑州雕塑艺术的开拓者，应该是他生前的唯一塑像。

郑州书画第一人 林国选 像 作者：禹化兴

在雕塑展开幕式上，主办单位：郑州市城市建设局、郑州市文联、郑州市美协向八十岁的郑州木雕第一人申鸿欣、七十八岁的炎黄二帝像作者吴树华颁发了《郑州雕塑终身成就奖》；向我颁发了《郑州美术终身成就奖》。这虽是一纸市级证书，但它在我心中的分量不亚于全国大奖、国际大奖，因为这是身边知根知底的郑州人，对我在郑州美术界工作60年的认可。

郑州雕塑的开拓者 吴树华 像 作者：禹化兴

不知名的恩人

想当初，1955年高中毕业前夕，我被定为留苏预备生，参加身体检查，不料查出患有浸润型肺结核，留苏无望，升学亦无可能，幸亏服药数月后病灶钙化不再传染，省教委安排我于1956年1月16日来郑州砂轮厂参加工作，成为郑州市一名业余美术爱好者。

1958年，我参加中原区文化馆张寅彤老师在省文化宫举办的职工业余美术学习班（黄居正老师教素描），侥幸在花圃中拾到一本俄罗斯巡回画派契斯恰科夫所著《素描教学》一书，同时依书自修。为加深理解书中关于人物头像的体面关系，对着厂工会一位帅哥苗桂芳做雕塑，最后定名《工人头像》，入展当年郑州市迎春画展（成为郑州市美展中的第一件雕塑作品）。那是“大跃进”的日子，又参加河南日报举办的书画现场大赛，我即席对现场一位参赛者写生，即兴配诗“风采看今朝”四句，被河南日报选作本次活动的代表作在报眼刊出。也许是这两件作品引起注意，组织上把我调入省文化宫，开始22年负责省文化宫美术宣传；10年科普美术创作；17年主持郑州美协；8年义务举办书画函大郑州分校；25年主持《世界和平书画展》世界巡展，再没有离开过“美术”二字。

难忘那一天：1959年5月29日，我如同做梦一般，走进文化宫为我准备的画室。室内一桌一椅，一个六门立柜，我顺手打开一扇柜门，突然发现里边放着厚厚一摞精装画册：意大利文艺复兴三杰，达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔；俄罗斯巡回画派列宾、苏里柯夫、契斯恰科夫、希施金、列维坦……法国盎格尔、毕加索、芭比松印象派……荷兰伦勃朗、凡高……德国柯勒惠支……英国水彩画选集……18世纪、19世纪前后200年间的一批世界顶尖大师的作品在这里等着我……奇怪的是，这一批难得的宝书，没有任何人的印记，没有图书馆借阅的标志。这些来历不明的经典之作对于我就如同守在身边的导师，从这一天起，我每天一进屋，首先翻阅反复体会其中奥妙，年复一年达八年之久。我唯恐失去这些宝书，八年中对宫内宫外所有人，从未提起这些书的存在。直到1967年，文革中我站错队，成了保守派头头，登台挨批后的一天早上，我突然发现柜中画册被盗，一本不剩，而门窗完好。冷静下来细想，偷书人有此房门钥匙，这些书可能原本就是偷书人放的，心中反而有一种感激。正所谓“法乎其上，仅得其中；法乎其中，仅得其下”。正是因为这批来历不明的书让我一开始就站在了绘画艺术制高点上，如果没有他把这些书留给我八年时间，只靠我在这中下层的美术环境中折腾，眼界不宽，怎会有今天的进步。50多年来，我一直有一个不能说的心事：要当面感谢这位不知名的恩人，我推测他应是年长于我的老师辈。

友情模特队

技术虽然不等于艺术，但是艺术必须有技术做支撑，好老师才能带出好学生。优秀的画家最终都是靠自己用心自悟和长期的艺术实践成才的。自己给自己当模特画自画像，只是我自修绘画的方法之一。更重要的是我还拥有了一支友情模特队。

省文化宫农民积肥队

上世纪50、60年代，省文化宫足球场看台下边，住了一群农民积肥队，他们是附近郊区农村生产队派来，每日进出文化宫和附近各单位公共厕所掏粪。这也是我早年在五云山下那穷乡僻壤中每年都要做的。我每看到他们生活艰辛、勤劳朴实，每天挑着粪桶进出厕所，一种同情、理解与敬意油然而生。作为一个画家，我要以格外的热情，给他们带去自尊、自信与生活的快乐。很快与他们成了朋友。一有空，就拿着画具到那低矮的看台下，为他们画写生。那时的农民难得有一张相片，天长日久、熟能生巧，我眼到、手到，如同双脚走路一样成为一种生理本能，有不少写生画完之后，自己也非常惊奇，怎么能画得如此形神俱佳！正是这一个时期的硬功夫，奠定了我日后获全国美展最高奖的实力。这张积肥队的合影是我特意用上海120照相机为他们拍的。它记载着我们之间的友情，也表达我自己的人生态度。

省文化宫是一个占地200亩的宣传阵地。有足球场、篮球场，游泳池、后花园，我可以随时进入画速写；有影剧院、文艺厅、露天剧场，可以随时通过影剧了解天下大事、古今中外风土人情；有图书馆、展览馆、阅览室、科技培训室，可以随时翻阅刊物，吸取东西方各种艺术元素的营养。职工八小时以外丰富多彩的各种活动，在这里应有尽有。能够接触各行各业不同身份，不同层次的人群，五花八门的美术工作需要啥，我就学习啥……20岁出头的我还是不知疲倦的年龄。把一切与专业工作无关的爱好全部抛开。“学习、工作、生命”三位一体就是我在省文化宫22年“寒窗”的座右铭。

那时的郑州，没有美协，没有美院，没有画院，也没有美术馆。省文化宫是党的宣传阵地，也是实际上的郑州市美术活动中心、展览中心。工业展览、农业展览、公安展览、安全生产展览、光辉的历程党史展览、技术协作展览，廖、丰、黄学毛著展览、雷锋、张海迪、杨水才先进事迹专题展等，每次都抽调省市画家来这里突击会战。先后在这里举办的陕西十三人（石鲁、刘文西、方济众、康世尧、崔振宽、赵振川、江文湛、李世南、王西京、王金岭等）画展，上海漫画展、大连水彩画展、安徽剪纸展、北京画院张仁芝等四人展、河大丁中一画展、沙清泉画展、纪念鲁迅诞辰100周年美术作品展、中央美院张凭画展、二七塔外观设计征稿展、二七史画展、科普美术作品展等等，每次邀约组织布展，对我来说既是工作任务，更是学习机会。

1974进入二七塔历史陈列室的二七史画

《京汉铁路总工会成立》 林禹光

《高斌宣布罢工》 张万一

《二七惨案》 禹化兴

谢瑞阶、林国选、吴懋祥、史正学、叶桐轩、陈天然、王儒伯、邱光正、朱馨欣、张琳、安敦礼、翟保义、李自强、龚柯、张国器、张绍文、黄居正、唐玉润、张银彤、毛秉乾等省市名家，中央美院教授金鸿均、罗尔纯、韩国臻、赵宁安、李行简、姚有多、周到、李骏、傅松年等在这里作书画讲座、技法表演，我是主办人，也同时是听众，对各种造型语言的学习机会都不肯放过。

好友林禹光提醒我，如此全面开花，会像丛状植物一样，很难长成大树。他哪里知道，我从来没有成名成家的包袱，每天看到我的所学所干，是工作需要的，就足够了。况且我体会到，各艺术门类之间是相关的，可以相互渗透，相辅相成。如果，过早的专一，如同一棵大树，单根独苗是立不牢的……。

随着工作能量的积累，我个人的画室，从原来的一间30多平米小屋，搬进了130平米的大美术室，我一个人在画室里，摆开阵势，有时靠一面墙摆开十多个宣传牌，画广告、宣传画，外人推门进来站在身后看我画画多时，自己仍毫无察觉，每天都陶醉在绘画之中。这个美术室不仅凝聚着四周郑州各大厂矿的职工业余美术组的目光，几乎同市内知名的美术作者都开始了交往，他们每个人都在某一方面是我心中的老师。文化宫主任孟祥仁在背后曾说：“无论是啥工作，只要禹化兴接受了，就放心啦！”但是，我不知道在这顺利的时候，一场史无前例的暴风骤雨就要来到……

风云无际 顺势作为

1966年文化大革命开始，各单位发动群众大鸣大放、大字报、大辩论。写大字报成为一种革命行动。单纯的我勇于发表议论，很快就陷入了无休无止的派别争斗之中。

和省文化宫一路之隔的国棉四厂职工业余美术组组长罗毓秀，以往常来画室，多为厂里绘画请我支持，今日看到省文化宫的状况，便想办法帮我离开文化宫。他拿着国棉四厂工会的介绍信，借调我去创作“毛主席视察无梭织布机”的历史事件，前期所下的功夫此时派上了用场。我全力投入，这件事竟成为我人生的又一大转机。此作第一稿以国画巨幅成为当年河南省美展第一展壁居中悬挂的展品，展后，省出版社社长李自强邀我再以年画形式画第二稿，于次年正式出版发行。

《毛主席视察无梭织布机》禹化兴

省出版社通过此次省展，在全省选调两个人——我和李伯安进入出版社从事美编工作。李伯安是洛阳拖拉机厂工人，他在省展展出表现工人生活的一幅画《读报》受到好评。就因为我俩这一共同幸运而彼此成为朋友，开始交往。李伯安文质彬彬，低调、内秀，诚恳待人，每次到家中来，话不多却如自家兄弟般亲切。李伯安应调，如愿到了省里。我因为舍不得丢下文化宫那紧张而丰富多彩的工作环境，便婉拒了李自强社长的赏识与栽培。

禹化兴、王玉丙在李伯安遗作前

此事刚刚结束，接到省总工会通知，派我到北京参加全国机械工业展览会的布置工作。在北京展览馆中厅十多米高的半圆墙壁上绘制“毛主席和机械工人在一起”的巨幅油画。来自全国各省的美术工作者，分三个组，在上中下三层脚手架上分别绘制画的不同部分，我是最高层背景组的组长。天安门城楼上毛主席像的作者吴国栋负责画中间主席头像，他对画面效果的把控能力，让所有人吃惊。我问他有什么法则？他只随口回答了八个字：“那就是一部矛盾论。”

趁一次休息日，我一个人专程跑到天安门广场，站在天安门城楼下，我久久仰望着那高悬的毛主席画像，不知怎的已泪流满面，我并非想到自己有任何委屈，也无心去观察那上面的绘画技巧，心中只有对二十年来天翻地覆、世道大变的感慨。也正在这时，展览办公室接到河南省工人文化宫的联系函，信中说，文化宫已开始整党，全体职工投票，我以高票当选省文化宫群众代表，要求我尽快返回，参加整党工作。及至后来粉碎四人帮拨乱反正，我这个非党非团的群众被提升为文化宫副主任，作为画家，我丝毫不觉得“副主任”有何依仗，只是告诫自己更要谦虚谨慎。

八年义务办学，成就一支书画新军

1980年，郑州市文代会在郑州饭店举行，同时举行美代会，成立郑州美协，我当选美协副主席，但是我总觉得自己比不上张寅彤、李智等人，所以，要我当选后发言表态时，我第一句话就是：“我觉得自己不够条件”。会后张寅彤老师私下批评我：你那样说，岂不是否定了大家的选举吗？

禹化兴与美协主席龚柯老师

1981年，龚老师65岁离休，我进入文联接手主持美协工作，那时的文联机关各协会，都是“四个一”：即“一个人，一枚章，一张桌子，一间房”，那时的郑州，包括我在内百分之九十以上的美术作者没有进过高校大门，如何出作品，出人才？首要问题就是必须进行高等艺术教育补课。

1986年，原河南一位地委书记张超升任煤炭部副部长后，和中央美院国画系副主任姚治华、北师大书法专业教授欧阳中石联合，在北京开办中国书画函授大学，需要各地配合成立分校，负责在各地招生、面授、批改作业。首先向郑州市文化局发联系函，信中明确，每学期收学费50元，30元上缴总校，20元留分校。文化局感到留下学费太少，无力承受，把信转给了市文联，同样原因，市文联也无意接受。李智同志将此内情转告我，希望我为大家办这件好事。恰在此时，收到中央美院姚治华主任亲自给我来信说：郑州已经有人直接向北京总校报名，要我支持总校成全此事。我刚在中央美院国画系进修结业，系里老师们对我个人和郑州美协工作多有照顾，面对这封来信，我下决心开办郑州分校，并确定了两条原则：一、严格按章程办事，无论学费多少，全部用于置办教学设施、教师酬金、教务人员工资；二、我作为校长，所有工作包括讲课全部尽义务。

这样坚持八年，送走五届一千一百多位学员学满三年毕业，已完成郑州地区预定目标，郑州分校作为全国200多所分校中的先进单位宣告停办。最后分校结余六千多元全部买成萱纸留存。

这个函授大学、前后八年中，有两项工作效果突出，一、邀集全国一批名家教授编写了有史以来第一部书法、国画的高等教育教材，系统、全面、扼要的为学员提供了一个自修的依据。二、录制了包括李苦禅、李可染、王淑辉、何镜涵、于希宁、欧阳中石等20多部名家教学录像，学员在各地便可亲眼目睹大师们的创作过程。

郑州分校从1988年第一届毕业生开始，都希望和分校继续保持依存关系，要求郑州分校把毕业生中的精干力量组织起来成立郑州市中国书画家协会，继续开展书画活动。作为社团法人和主席，我提出“团结、规范、求实、奉献”的办会原则，参照市文联实行项目责任制，三十多年来，大家群策群力举办各种书画活动。许多学员已成为社会上有影响的书画家，白金尧、田占锋、张凌超、徐金陵、安国彦、刘建民等先后当选郑州市、荥阳市、登封市、新郑市美协主席。2018、2019连续两年成为市属社团先进单位。

郑州市中国书画家协会参加出国展后在艺术宫举行总结颁奖留影 （前排左二禹化兴）2000

郑州市中国书画家协会在市文联大院举行年会留影（左二禹化兴）1983

与书画家协会同期，白荻、冯自强、高复兴发起成立水彩画研究会，白春堂、张松正、张万一成立版画研究会，郑风岐、张国器、巫德华成立漫画研究会，常宗贤创意建立民间美术研究会（这四个研究会归属市美协外围组织）。加上市属作者郑玉崑领军的山水画研究会，吴树华领军的雕塑研究会，曹新林领军的油画学会，我发起成立的宣传画学会（这四个学会研究会直接挂靠省美协）。共九个分画种组织，随时利用各方面优势，开展灵活多样的研讨、交流、展览等社会服务活动，促成了郑州美术前所未有的繁荣。

禹化兴到锻压厂段文彬所在车间了解连环画创作情况

到巩县徐小龙家中了解 版画创作情况

到新郑刘建民家中了解画牡丹种牡丹的情况

到登封安国彦家中了解嵩山长卷创作情况（右二旅美画家陈少平右三安国彦）

和荥阳画家张凌超访台办展

（摄影 殷双喜）

1979年以前，从第一届至第五届全国美展中，郑州市作品每届仅有一两件入选；第六届全国展，郑州有十五人入展；第七届、第八届全国美展，郑州均有十七人入展。

1992年，在河南省书画院举办《中国美术家郑州十人展》（禹化兴、吴树华、李智、白春堂、张银彤、张万一、王刚、郑凤岐、张松正、程兆星），郑州晚报刊登了我的署名文章《郑州美术的中兴》，中国美协发来了贺信。河南省美协在全省美术工作评比中向郑州美协颁发了组织工作一等奖。

随潮而动，跻身国展评委

那是1979年，春节过后，第一天上班，我偶然看到一张旧报纸的头版上报道十一届三中全会国家战略转移的文章。对于把“以阶级斗争为纲转移到以四化建设为中心”的中央决策，我发自肺腑的拥护和激动。我本来就是一个科教兴国的信奉者，我开始想，自己能为四个现代化做些什么？就在此时，身后一个人推门进来，手中拿着介绍信来见我，他是郑州市科协科普部部长杨海勤，他向我出示了中国科协、中国美协等中央6部委联合发起举办全国科普美展的文件，问我应该如何组织参加。我说：河南美术力量在全国各省中名列倒数一二三，要想在这种权威机构组织的全国大展中取得突出成绩，恐怕没有什么希望。但是，如果我们借全国办展的大势，吸引广大作者介入，通过创作实践，培养我们自己的一支科普美术队伍，这是一个难得的时机。市科协党组采纳了我的意见，决定此次活动由我和科协科普部杨海勤负责组织创作。同时组织举办我们自己的“郑州市科普美展”，并按省科协授意，代表河南省与全国展的筹备工作对接。首先由我和杨海勤、黄居正、陈宗铭等八人组成考察团，赴上海参观“上海市科普美展”。就在返回郑州的火车上，我买到一本科普小册子，书中有一篇名为“稀土十七姐妹”的文章，介绍十七种稀土元素，在四化建设中所具有的神奇而巨大的功能。并说中国稀土元素的储量占世界储量的百分之八十。但是，早年国人不知道稀土的功能，而是把稀土作为采矿的副产品，廉价处理给日本。日本人把稀土应用到航天、冶金、化工、纺织、农业、激光、无线电等众多方面。发挥着重要的作用。

稀土元素在国内怀才不遇的经历使我萌发联想。返郑后，立即同北京稀土研究所联系，要来更充实的稀土资料，进行拟人化的构思，模仿八十七神仙卷的线描长卷形式完成第一稿，参加了在大连棒槌岛举行的全国科普美展的全国草图观摩，接受专家班子的内部评审。我当时多了一个心思，每晚默默尾随专家班子，听他们对各地各种作品的点评过程（这本来是不安排各省代表在场的），从中感悟科普美术创作的特殊性与重要元素，受到很多启示。特别是我看到专家们在我的作品前，没有提出问题，也没有肯定作品的优点。这使我意识到这一稿的造型语言缺乏艺术感召力，决定推翻重来，把西画、国画、壁画、图案装饰融为一体，构成一个美轮美奂的画面，十七种稀土元素幻化为十七个仕女，各显其能，飘然其间，力求科学与艺术水乳交融。没料到，拿到北京地坛公园参加全国科普美展展前的各省作品评选，竟然成为最受瞩目的作品之一。全国科普美术创作协会秘书长王麦林特意领中国科协主席钱学森来看这件作品。钱学森在画前向我和秘书长说：“科学家并不像一般人所想的那样，是严谨刻板的，事实上，许多重要的科学发明都是同艺术家一样。是从一时的灵感点燃开始的。科学领域，宏观、微观世界都如同自然界一样充满许多美妙的画面，是画家大有作为的对象，现在办科普美展，主要强调普及功能，还不够全面，应该叫科学美术，是以科学为内容的美术作品，如同山水画、人物画、风景画一样大有可为”。

为这幅作品，我全身心投入八个月之久，期望的目标只是能够入展。没料到这幅作品最终在全国入展的5000多件作品中，被评为十七件全国一等奖之一，进而被选为代表本次展览同国内外交流的三件代表作之一，于展前印刷出版。

张松正表现瑞典科学家诺贝尔事迹的组画《炸不死的人》获全国三等奖。张万一、高庆鸿、陈宗铭等一批青年作者都有作品入展。

组画《炸不死的人》张松正 1979

与全国科普美展同期，“郑州市科普美展”在省文化宫举行，当时，还在电缆厂工作的张松正（劳动模范）担任播音，每天向宫内游人介绍科普美展内容，效果很好。市委书记李宝光，文教副书记牛万里破例在市委东大厅为此次科普创作举行庆功会，谢瑞阶出席大会讲话时说：“人的寿命是有限的，而作品的影响是无限的”，至今印象深刻。

1981年中国美协、中影公司在中国美术馆举办“全国电影宣传画创作展览，”我凭借在省文化宫曾经绘制二百多幅电影宣传画的经验，在一天之内轻松完成日本电影《华丽的家族》宣传画，又为河南赢得了唯一的一个电影宣传画全国二等奖。

电影宣传画《华丽的家族》禹化兴 1981

1983年，我同国画家林国选，油画家曹新林，王刚，漫画家郑凤岐，版画家程兆星等六人被中国美协接纳入会，结束了郑州市没有全国美协会员的局面。

禹化兴与曹新林

禹化兴与郑凤岐

禹化兴与王刚（左）殷双喜

1984年，我的两幅宣传画《走向未来》（陈宗铭参加合作）、《把光和热献给人民》一并入选第六届全国美展。

《走向未来》禹化兴（陈宗铭画背景图案）

《把光和热献给人民》禹化兴

1987年，中国美协、中国科协等六部委第二次举办全国科普美展。我又以写实、超写实（中州大学易宇丹老师所教）和装饰绘画相结合表现无土栽培的科学实验，以《方寸瓶中无边园林》为题，成为全国六件一等奖作品之一。我因此成为全国科普美展唯一两连冠的作者。

1989年，由于西风东渐，社会上出现一种崇洋媚外的倾向，中国美协、中国科协举办“美哉中华爱我中华”全国美展，我以中国传统工笔画形式创作的《敦煌莫高窟》和张松正的作品浮雕《青铜时代》同时进入全国十五件二等奖之中。

《敦煌莫高窟》禹化兴 1989

浮雕《青铜时代》张松正 1989

第七届全国美展筹备工作启动以后，中国美协和国家文化部决定，备受全国美术界关注的第七届全国美展评委分两步产生，第一步，由各省美协提名推荐，第二步，由全国展领导层在各省推荐基础上，优中选优，确定评委人选。河南美协主席方照桦上报的推荐人选囊括了本省各画种的领军作者，我是其中资历最浅者，但是在全国各省推荐人员的比较中，我前十年八件作品入展全国展，四次获全国奖，两次获全国一等奖的作品优势凸显出来，最终当选。每五年一届的全国大展评委中，第一次有了河南画家。

第七届全国美展年画、宣传画评委合影（右三禹化兴）1989

接到全国美展评委的通知以后，我带上墨汁、宣纸、毛笔和王蘧常的章草字帖，拿着中国美协的介绍信到沈阳报到，参加第七届全国美展年画、宣传画评选工作。在沈阳的20多天中，我除了参加全国评委的评选、评奖工作以外，所有的点滴时间都回到住处伏案临帖。不拜访任何人，不同任何人闲聊，摆脱了所有社交应酬。辽宁文联称全国评委是“国宝”级画家。那的确是一次同中国美协领导，同各地大家联络感情的极好机会。但是，在郑州出发时，我已下定决心，放弃这种机会，不为“关系”花费时间。

年画、宣传画，这两个画种是以作品的社会功能为特征，包容了水彩、水粉、国画、油画、版画，装饰美术等多种绘画语言同堂较量，评选工作分为两步，在和外界完全隔离的状态下进行，第一步，按照全国美协征稿通知要求，审视参评作品是否符合要求，评委们畅所欲言，着重找问题，淘汰落选者，确定入选作品。第二步，评委无记名投票评出金奖、银奖、铜奖作品，最后全体评委在评选结果上签名存档。

中国美协阚风岗具体主持的这项评选工作，严谨、规范、客观公正，大家心悦诚服，当时的中国美术界还是风清气正。

明心励志 走进苍松世界

能够名列全国大展评委之中，对任何一个画家都是发展前景的拓展。我内心也毫不例外有一种功成名就的欣慰。但是我深知以前的获奖作品多是应时、应事、应召、遵命之作，它体现了我已具有的艺术实力，却不足以展示我发自本心的情操与人格追求，作为艺术家我更看重后者，已经53岁的我不能再为参展而疲于应对。必须从热闹的名利场抽身，复归初心——画松，同时把画松作为行为艺术，做苍松精神的殉道者。

早在1966年，为充实二七大罢工斗争历史陈列内容，30岁的我奉命考察第一次国内革命战争史料，背着画夹，两次远游大半个中国，顺道游览各地名山胜景。说不清我为什么每见各地那巍峨苍茂，奇异傲岸的松树，就心潮澎湃，激动不已。我心中久已向往的人格精神，都在那千姿百态的苍松身上得到了共鸣。那豪气、骨气、灵气、锐气和祥瑞之气集於一身而又素朴无华的品格，就是我所向往，那时已有专心画松之意。

翻开《中国绘画史》，唐代以前本无山水花鸟之说，只是在人物画的配景中有山有水、有花有鸟而已。自唐以后，由于山水画、花鸟画的繁荣，才从人物画中分离出来成三足鼎立之势。宋元明清以来，画梅画竹蔚然成风，又从花鸟画中凸现出来，在《中国绘画史》中单列梅、竹成章，唯独少了岁寒三友之首的苍松，这不能不是中国美术史的一个缺憾。究其原因，无非是苍松素朴、音高和寡，在世俗眼中，总不如花花绿绿的讨人喜欢，画松是需要耐得寂寞，付出牺牲的。所以历代画家即使画松，也大多添加花鸟、人物作为视觉中心，而置苍松于配景、陪衬的地步。

禹化兴苍松系列

时至今日，现代科学考察证实，苍松已有两亿三千万年的生命历程，曾经历经恐龙灭绝而依然故我，昂立蓬勃，四千多年前，大禹王建立第一个国家政权，立松树为国树（社稷之树），从那时起苍松精神就已经被认定为中国精神，我作为大禹王143代孙，弘扬祖训，倾心画松应该是我的一份责任，无论付出多少牺牲，成功与否，我都无怨无悔。

在中央美院主编“美术研究”的老朋友殷双喜给我发来历代大家对画松的论述，帮我从大处着眼，在中西、雅俗、传统与现代之间把握分寸。

心中有山，方能画山；心中有松，方能画松。四上黄山，五进戒台寺，观松画松…… 我开始为修炼一个苍松画家，积攒一砖一瓦…

一个国际奖项的触动

有一天，我作为美协代表应邀出席一个学校为学生刘爽获世界儿童画大赛最高奖举行的颁奖会，坐在主席台上的我听到这个奖项的名字是“日本外务相奖”时，顿时一惊。儿童是世界的未来，这个奖项的用意，分明是要在世界各国儿童心中播撒日本国威的种子，并非引导各国儿童树立未来世界的理想，从二战中走过来的我如何能以此奖项为荣？！在返回美协的汽车上就下定决心要发起一个代表各国各民族共同愿望的国际活动，而且要以各国平等合作的方式成立组委会，展现中国人民同各国人民和平相处共创未来的姿态，并借此把中华民族世代相传的苍松精神传向世界。

30年前的世界，不同民族、不同国家、不同社会制度、不同地域之间，矛盾与警戒交织错综。通过官方同海外沟通，有诸多红线不能触及，事不成将落下笑柄，我只有悄然行事。能否首先找到第一个国际合作者是一大关键。

自古道：“万事以心为本，未有心至而事不成者”。

我通过中国书协、中国美协、省市涉外活动收集各种信息，利用全国各地的朋友关系，寻找国际沟通渠道都不顺利，当时看到一篇韩国大总统金泳三强力反腐倡廉的报道，我放开胆子直接致信金总统，表达一个中国画家对反腐的敬佩，并附一张小画，寄给青瓦台总统府办公室转呈，不久收到总统府回信称“金总统从不收礼”，“心领好意，作品奉还”，便再无下文。此事多方联络，前后持续五年之久，仍无结果。

从二七塔起步，走向世界

1993年5月29日《禹化兴苍松画展》在二七纪念塔开幕。我曾参与二七塔的外观设计，“发扬二七传统，争取更大光荣”是我每年都要宣传的重要内容，1974年我担任二七塔上下十一层历史陈列内容总体设计时，曾有心把表现43位二七烈士的事迹作为自己今后艺术创作的主题。在我心中二七塔就是拔地参天的两株苍松，所以我特意在这里举办苍松画展，不曾想正是这次为期46天的小小展出，为我推开了走向世界的大门。

1993 二七广场

1992年中韩建交，韩国医药株式会社董事长、韩国丹阳禹氏花树会会长禹大奎，派顾问丹阳禹氏花树会总干事禹容均来中国考察商机，来到以商战闻名的二七广场，看到了苍松画展。他立即从亚细亚买了一个大花篮送到展厅，我们两个因为一个“禹”字彼此一见如故。禹容均熟知中国文化，写一手好书法，对传统画松的精神追求尤为赞许。禹容均回国后“禹化兴苍松画展”便首先在汉城禹氏中传开。

在黄河碑林刻碑的韩国禹氏花树会会长禹大奎、总干事禹容均书法作品

汉城禹敏鼎、禹国鼎两兄弟主持有《韩国易东水墨艺术协会》同时办有刊物《易东书画情报》颇为活跃。我向对方提出合作举办国际联展的创想，与两兄弟一拍即合，终于有了第一个合作者。

接下来随着中、韩、澳、美、马、日、港、台八方渠道沟通，各方在我起草的活动方案上签字认可，国际联展的阵容已经初成。

一阵清风的启示

按照当时政府要求，我将活动内容及联络组织情况上报市文化局李文达局长、张青梅处长，省文化厅王传真厅长，崔登云处长转呈中央文化部批准备案，又专程进京向中国美协艺术处杨悦甫作了汇报。

当我从中国美协艺术处出来，穿过中国美术馆大厅，走到东侧廊下时，忽然一阵清风把一条20公分宽的白纸吹落在面前的草地上，我俯身拾起，只见上面写着七个红色大字“世界和平书画展”，我忽有所悟。返郑后，立即向各国联办单位发文：申明国际联展正式定名为“世界和平书画展”，由书画名家作品、青少年儿童作品两部分组成。最高奖定名为“世界和平奖”，以中国赠送联合国象征二十一世纪和平与发展的青铜器“世纪宝鼎”为展标。

世界和平书画展标志——世纪宝鼎

全国人大副委员长社会学家费孝通为画展提名

李长春出席世界和平书画展郑州开幕式与禹化兴等合影

展览首先从中国起步，每年在一个国家轮流主办，主办国担任执行主席，我作为常务主席在郑州设立联络处，协调各国之间的相互配合，排定办展届次，并负责组织书画作品，支持主办国办展。这在当时，国际交往渠道不多的情况下，的确是尚无先例的出人意料之举（不久中央文化部盖章向我发来了法人社团法人代表的证书）。

1994年2月17日在世界八地（韩国汉城、澳大利亚墨尔本、美国旧金山、马来西亚吉隆坡、日本群马县、香港百家画廊、台湾云林县、中国郑州）同时举行世界和平书画展发起仪式。当时，在郑州市委门前举行的中国发起仪式，得到省长马忠臣和张世英，省委宣传部领导张文彬、葛纪谦、王鸿玉，省教委领导张凯亭，郑州市领导岳修武、刘新民、祖松臣、张世诚等的支持。由郑州美协、黄河碑林、黄河文化艺术研究院、省妇幼儿童活动中心等联名举办（郑州市中国书画家协会承办）最为隆重。漫画家张国器老师看到我组织的发起仪式后，风趣地说：禹化兴组建了一支“八国联军”。但是它不是“侵略”，而是“反战”；不用“枪炮”，只用“笔墨”。

画松十国行

禹化兴在世界和平书画展郑州联络处

四访韩国

1995年，第一届世界和平书画展以纪念联合国成立50周年为契机在郑州首展。韩国禹氏兄弟率18人代表团出席开幕活动，代表大韩民国易东书画协会同郑州市中国书画家协会缔结姊妹缘（郑州美术活动第一次被中央电视台报道）。代表团返韩时，我一同乘机首次出访。

第一届世界和平书画展郑州开幕式大韩民国易东书画协会同郑州市中国书画家协会缔结姊妹缘（右五禹化兴、右六韩方禹敏鼎）

在首尔夜宿禹敏鼎家中，此行的目的，是出席第二天举行的丹阳禹氏花树会年会。我拿出事先准备的一百幅小件松作，原本想送给韩国100位禹氏宗亲。禹敏鼎看过后说：这些作品太珍贵，在韩国不能送人，要我选其中精品带回中国，出版作品集。留下一般作品，拿到会上，由宗亲们认购。于是我收起70幅（回国后，由香港百家画廊马瞻写序出版了《禹化兴松寿百图》这本书已相继传入22个国家），其余30件，均一幅一袋，由禹敏鼎酌情去办。

翌日，禹氏宗亲会在韩国医药株式会社大球场举行。汉城禹氏近千人来到。大家席地而坐。总干事禹容均主持大会。表扬了十多位禹氏年轻人过去一年中的业绩。由我和会长禹大奎为每个人颁奖。韩国禹氏，源于中国华东浙江丹阳。我祖上来自浙江余姚。一千年前也许就是一家，我将中国禹氏宗亲会会旗，赠给大奎会长。从此分手一千多年的两国禹氏开始了较为频繁的组织往来。

接下来，便是考察韩国国情。禹容均驾车从汉城出发，向北至三八线，再沿东海往南到釜山，再折回向北，经大邱返回汉城。走遍大半个南韩，我没看到一处破损的马路，路面上一片落叶都难见到，也看不到黄土，道路全被硬化，有土的地方，不是草坪覆盖，便是规矩的农田。农田里没有散乱的秸草，没有残破的大棚。凡是应该有的，都是收拾完好的。韩国所有的屋顶都是用红、黄、绿、蓝多种彩色瓦盖成，而且上面没有尘土，非常鲜亮。迎面看依山而建的釜山山城，就如同是一块五彩斑斓的壁毯挂在蓝天之下，异常绚烂。朝鲜半岛空气清新，河水清澈，海水也是清的，和中国入海口的一片灰黄，形成很大的反差。

考察韩国半岛松

韩国人勤劳、敬业、讲究干净的程度，是我万没有想到的。观光途中，曾在一家乡村小旅店小住一夜，第二天早晨起来，不需向店主人办理离店手续，便可自行下楼离去。当我们经过一个小广场，来到院门口准备上车出发时，禹容均又转身返回楼上。原来，他早上起床，用一块废纸擦皮鞋后，找不到纸篓，就顺手放进了桌上的烟灰缸里，现在看到门口设有垃圾箱，所以，返回去取那片纸下来放到垃圾箱中。我很惊讶他能够如此，他说：这是一种公共心。韩国人的公共心在世界上排第八位，第一位是日本人。

在飞机上我同禹敏鼎笔谈：我问：“你对郑州印象如何？”答：“大！人多！郑州组织的开幕式那么热烈,我们办不成。”我问：“还有呢?”他又写了两个字“脏”、“懒”。

1993年，我曾问禹容均对中国之行印象如何，他答：“现在的中国像韩国30年以前的状况。” 2007年，我作为省炎黄文化研究会副会长负责举办炎黄巨塑落成书画大展，邀请禹容均出席开幕活动时，他吃惊的说：“想不到中国的变化如此之快”。

1996年，第二次访韩，1997第三次访韩，都是应邀参加大韩民国书画协会举办的国际书画招待展。《易东书画情报》两次发了我的艺术简历和画松专版，向我颁发了《世界和平文化艺术赏》奖牌，并邀我以中国书画名家代表身份作为颁奖嘉宾出席汉城世宗文化会馆的国际颁奖大会。我每次抵韩。禹氏花树会，都首先以收藏5幅松作，表示对我的支持与热情欢迎。

禹化兴在首尔国际颁奖大会上致辞

韩国禹氏八世祖《月谷历史博物馆》落成剪彩（右四禹化兴）

2002年5月22日，韩国大邱《月谷历史博物馆》落成庆典，邀我出席作为中国代表参加剪彩。“月谷”是韩国禹氏八世祖易东先生的雅号，是中国程朱礼学在韩国重要传播者，被尊为韩国程朱礼学之祖。由于月谷先生的影响，禹氏一门先后有十一位在朝官位显赫，禹氏在韩兴旺发达，成为八大姓之一。最早来到韩国的禹氏，定居在大邱的“月村”，现在已成为繁华的市区。世代相传有一批共有遗产。禹氏家族推选39位委员，成立管委会，由最初建立一个纪念馆，现在扩建为颇为壮观的大楼《月谷历史博物馆》。该馆依山而建，前面是一片松林，一侧是千竿修竹，一边是樱花池塘，内中陈列着禹氏近千年来的历代相关文物，从历代受封文书，到古时耕作用具，以至当今有成就者的照片，都陈列其中。纪念馆入口处是我绘制的一幅表现月村的大画，我以馆前松林为参照，画好主体松林后，授意田占峰补山石。此次博物馆落成庆典，管委会提出收藏我一件横幅苍松，为此，我画了三稿。一稿捐赠月谷博物馆挂在大礼堂墙上，一稿准备题赠金泳三总统；一稿经金泳三题字由我带回中国作纪念。

此时，金泳三已从总统位上退了下来。在韩国碑林园盛大的开园典礼上，显然他没有忘记我曾经给他的信，此次虽有十九位中国书画家到场，我并非领队，唯独邀我一个人同他一起登上主席台。

开园仪式之后，碑林园和金泳三的随从事先安排妥当，在一间屋子中，四周挂几幅画，中间临时架起画案，让我在画案前坐下。金泳三十分平易热情，一进门，便走上来像老朋友一样用双手同我握手。当着围观的满屋人，我首先提笔以行草书在画上题《金泳三先生雅赏》，金泳三显然是有备而来，不假思索提笔在另一幅作品上面题写《松柏长青》。行笔颇为稳健。毕竟他有一个国家总统的气度。

第十二届世界和平书画展作为俄罗斯中国文化年克市的重头戏，在美协展馆展出。展馆前厅首先悬挂了一幅中国郑州“炎黄二帝”落成庆典的三米宽巨幅彩照和兴建炎黄巨塑义捐人合影，恢宏的场面，使每个观众为之一震。

炎黄巨塑义捐人合影（右六禹化兴）

展厅布置作品时，不允许在展壁上见钉，也不允许用胶带。俄方美协连夜加工细木条，把我们带去的中国画镜片，夹上天地临时木轴，悬空挂起来，而且要求高度一致整齐划一。他们的认真与严格程度，在别处从未遇到过。我的一组四尺松作和湖北张军的一组四尺山水并排在一起，挂在主墙面，为整个展览增加了分量感。每一位走进展厅的观众都被展厅的整体气氛和一幅幅水墨书画作品所吸引。刚刚从莫斯科参加全俄美展归来的版画大师巴什托夫评价说：“这个展览可与我在莫斯科看到的展览相媲美。”一位50多岁的观众看过展览后，立即回家又带着在美院学习的儿子二次进馆，他指着墙上的松树说:“看了这些画一辈子都不会忘记。画中苍松的气概在别处看不到！”次日在松作前，我应约举行讲座和画松表演，没有想到克市美术界有那么大的兴趣。通过俄方美协主席谢尔盖拍下的现场实况照片，可以看出，大家对中国画画松有浓厚的兴趣。会后当我们参观克市美术科学院时，前国家副总统、雕塑大师尹什汉诺夫接见我们时，已经可以叫出我的名字。

在展厅举行禹化兴画松表演

画展期间，我们先后参观了俄罗斯木版画、铜版画、雕塑、油画、水彩画、抽象绘画七位资深画家工作室，参观了美校、美术大学的教学活动。他们对中国书画家的到来，都特别重视，事先做好了准备。版画大师、人民艺术家巴什托夫教授送我一幅版画原拓；一位70岁的功勋艺术家，从墙上取下一幅精美的微型海景油画，要我带回中国做纪念；向我们表演铜版腐蚀工艺程序的那位画家，把铜版原件和第一幅原拓一起送给了我。从他们的热诚中，我看到了中国文化和中国艺术家在俄罗斯人心中的位置。

《龙风》禹化兴

在美院师生作品陈列室，我仔细研究了用写实油画表现苍松的作品。中、西两相比较，可以看出：国画以线条表现苍松精神的意像笔墨效果是西方绘画很难达到的。

俄罗斯海关对美术品的进出，有着最严格的检查。每一件作品必须有照片经政府签字同意，而且登机前海关人员，要一一对照原作核验。此行出访，险些带不回作品。

2008·情动毛里求斯·又见热带松林

禹化兴在开幕式上致辞（台上左一毛里求斯高院院长杨际欣

中国大使高玉琛总统贾格纳 总统夫人 副总统冰登 爱心慈善大使谢淡华）

中国驻毛大使高玉琛向禹化兴颁发“国际文化交流组织奖”

观光途中（左一毛里求斯华人作家协会主席潘福）

鉴于中毛之间长期亲密友好的两国关系。此次出访毛里求斯最为顺利，画展最为隆重。是时，毛里求斯中国文化中心刚刚修建一新，此次画展属首次启用，中国使馆的组织工作格外投入。总统贾格纳及夫人、副总统冰登、总理、高院院长、文化部长、体育部长、毛里求斯各界社团领袖悉数到场或致辞致贺，开幕颁奖仪式盛况空前。作品前面首先挂出了我在国内出席救援汶川地震书画活动的彩照。中国大使高玉琛致辞后，我走上台，作为此次中方代表团团长发言，当说到中国汶川地震时，我说：“地球为人类提供赖以生存的物质财富的同时，也给人类带来了诸多灾难的考验。刚刚发生的5.12中国汶川大地震，震惊了世界。全世界各国各族人民对汶川地震的救援，体现了超越种族、超越国界、超越宗教信仰的大爱境界，已经成为一次规模空前的全人类生存自救、生存互助的大行动。感谢各位侨胞和毛里求斯人民对中国人民的深情厚谊、无私救助”。这时，尽管我极力控制气息，仍然抑制不住内心的激动而泪流满面。台上总统夫妇、中国大使、台下众多侨领都为之惊讶不已，直到我介绍参展松作的立意时，心中才恢复了平静。我说：“在灾难面前，苍松是人类的一面镜子，苍松百折不挠的生存毅力是天地间最为宝贵的精神财富”。开幕式后，副总统冰登在家中接待我们，当他接过我的赠画《山雨欲来》时，他说：“这幅风雨苍松很有意义，我将把它挂在卧室，每天都能先看到它”。看得出，他已经知道中国人民心目中的苍松精神，包含有多么深刻的内容。

热带的毛里求斯人看不到“岁寒而后凋”。在这里松树成为美化环境的景观树。树干高大如法桐，枝条倒挂如垂柳，松针飘逸如剑穗愈尺，松果如荔枝饱满圆润，我几乎不敢相信，刚健的苍松还有如此柔美的一面。

《长风九万里》禹化兴

画松十国行，历时十五年，我以无数书信往来，联络各国36家团体；主持编撰出版松作专集和相关作品集38本计六万2千余册；往返各国展出地，行程39万里，凝聚中、韩、澳、美、马、日、法、荷、菲、埃、葡、瑞、俄、毛、印、新等国近两百万参与者；近千件中国书画作品带着中国人民的深情厚谊为海外收藏。

15年中，我面对一个复杂多变的世界，进行民间文化交流，每一次出访办展，没有财力支撑，只有靠大家手中仅有的笔墨和诚挚友善的热情；去化解每一个意想不到的障碍。幸运的是：自2000年始，我与吴树华、王敬贤、林禹光、张万一、高庆鸿、张松正、马亚非、程兆星等九位中国美协会员结“商都九君”之谊，彼此相惜于品，相敬于德，相交于义，相信于诚，彼此不计资历，不计官位，不计贫富，不计成败，互为挚友，互为诤友，同心同德，作为《世界和平书画展》艺术委员会专家班子，每年以艺术点评为各国办展提供学术支持，这些点评文字通过每年出版的作品集在五大洲广为传播（参加点评者还有康华峰、海丙离、石川、李寿万等书画名家），产生了广泛的感召力。无论走到哪里，都会有朋友竭诚帮助。最终，我和大家付出的辛劳都变成了莫大的欣慰。

十国行之后，世界和平书画展仍在继续

2009出访印度办展 中国驻印大使馆文化部主办……

出访印度办展开幕式的中国书画代表团同中国驻印使馆文化参赞及印度美术馆馆长合影

中国书画代表团在中国驻印大使馆前合影留念

在泰姬陵与印度民众在一起

2010出访新加坡办展 新加坡草堂岭书画会主办……

新加坡社会发展部部长付喜泉（右五）致辞剪裁

禹化兴在开幕式上致辞

在松作前留影

2011年，中央文献出版社出版我的画松专集《禹化兴苍松世界》，编入松作近300幅，中外师友专家学者苏宝琳、殷双喜、李刚田、赵天明、常平安、崔登云、高秀林、刘炜东、贾德江、张海、刘倩、李浴、陈天然、杨公亮、王澄、黄居正、么喜龙、王瘦石、区潜云、沈行、王冠、朱布、付曾禄、王清渠、朱清莲、徐舒、吴景梅、曹景龙、金源晨、马明文、陈观平、付建洲、杨国然（法）、吴亚鸿（马）、舒伟敏（澳）、禹容均（韩）、杨佳冰（俄）、刘国良（法）等四十一位的题句、评述文章均在其中，作品集在台湾国父纪念馆第十七届世界和平书画展开幕式上向海外首发……

2013年，毛里求斯举办第十九届《世界和平书画展》，文化部诸尼部长和中国大使李立共同向我颁发“WPA世界和平艺术终身成就奖”。

2016年9月9日，河南省美协、郑州市委宣传部、郑州市文联联名为我举办八十大展，美国中华艺术学会、俄罗斯克拉斯诺亚尔斯克美协、俄罗斯西伯利亚合作公司、法国巴黎绘画陶艺协会、英国伦敦松柏会、马来西亚皇城美术家协会、马来西亚创价学会、毛里求斯福禄寿联谊会、毛里求斯华人作家协会、韩国丹阳禹氏花树会、日本华宫书画院、澳大利亚悉尼中国文化中心等书画团体热情致贺，挂名后援单位，中国美协在2017年第一期会刊上以《清风无尘——苍松画家禹化兴八十大展》为题向全国每一位会员做了推介……中央电视台书画频道报道播出后，人民美术网、中国文联在线、中国美术家网、中国书画网、中国文化网、中华网、中国艺术收藏网、新浪网、腾讯新闻、搜狐网、网易新闻、国际在线、收藏头条等二十多家网站相继发布了我的部分作品以及中原八家丁中一、王敬贤、吴树华、曹新林、林禹光、李刚田、马国强、谢冰毅的评鉴文章。

《清风无尘——苍松画家禹化兴八十大展》开幕式，郑州铁院、郑州财院、郑州航院大学生书画社团列队展示各国礼品

禹化兴（走在红地毯最前面者）同郑州铁院大学生书画社团在一起

2020年1月7日，河南省文联、河南省美协出资提名举办河南老艺术家史正学、常胜、禹化兴、王孝池、王敬贤作品展，我八十岁前后四十副松作入展入集，中央电视台书画频道、北京、上海、江苏、浙江、广东、河南、河北、山东、山西、陕西、四川、湖南、重庆等各省台播发报导……这是我万万没有想到的。

回首六十年历程，每一项活动的成功都是各国政要、社会贤达包括众多师长和众多学生在内大家同心促成的。

感谢大家，感谢朋友们。

禹化兴 2020.7.31

禹化兴 1936年生，中共党员，郑州市第六届政协委员。中国美术家协会会员，第七、八届全国美展评委，郑州美协名誉主席，郑州市中国书画家协会荣誉主席，1981年进入郑州市文联主持美协工作，历任郑州美协副主席兼秘书长，郑州画院副院长，郑州科普美协主席，中国黄河碑林顾问，河南省美协第二届第三届理事，河南省科学美术家协会副主席，河南省宣传画学会会长，河南省炎黄文化研究会副会长、炎黄书画院副院长，中国书画函授大学郑州分校校长、教授，郑州大学名誉教授。法国巴黎绘画与陶艺协会顾问，马来西亚皇城美术家协会顾问，美国中华艺术学会顾问，澳大利亚海外人才交流协会顾问，大韩民国和平统一碑林协会顾问等职。早期从西画入手自修绘画，后经中央美院国画系进修结业，中州大学现代设计学院进修毕业，其作品涉及中国画、油画、水粉画、雕塑等多门类，曾四次荣获全国美展一、二等奖。

1989年开始潜心画松，1994年创意发起“世界和平书画展”，开始以松作领衔每年走进一个国家的世界巡展。先后获“国际艺坛贡献奖”，“WPA世界和平艺术终身成就奖”等多项荣誉，出版有《禹化兴苍松世界—画松十八法》，《当代书画名家研究—禹化兴卷》。

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